在浩瀚的宇宙間,我捧著一顆顆「虹」心球,踏上一次次未知的展覽旅途,「虹」心球在空中輕盈漂浮,宛如一座通往遙遠邊境的時光大道,穿越了心靈最深處的邊界。
每當行走於不同維度的展間,感受到藝術、時間與空間的無常變化,如一陣清風拂過,將心靈堅固的堡壘吹散,放眼望去那白日下的「虹」心球竟成心中最柔軟的夢。
攝影鏡頭如一場永恆的夢,而藝術也早已超越了靜止的狀態,那如一次次與自己心靈相遇的化身,在鏡頭前試圖捕捉每一段與「虹」同行的旅程,無論走多遠,青天白日依然在頭頂守護,而光與彩的交織早已悄然融入每個角落,成為我與世界的永恆聯結。
青天白日滿地虹,虹霓橫天穿展間;
心隨光影逐潮流,雙腳踏遍展示廳。
攝影追尋情永恆,影中彩虹綻無邊;
鏡頭中藏萬世緣,愛與和平在眼前。
心球共鳴天地間,愛心隨風越重重;
光影相伴共前行,和平綻放在風中。
在浩瀚的寂靜中旋轉,每一顆圓如宇宙的心跳,綠的光芒靜如黎明初現,如萬物生長的脈動在無邊的黑暗中感知那份微弱的希望;紅燃燒著如彗星般掠過將炙熱的生命撒向冷寂的空間,每一次閃耀都如宇宙的回響;藍在無盡的空靈是夢中的宇宙之海,每一道虹彩像波浪般起伏,將思緒送往無垠的彼岸,那有未知的星系引導我們在寧靜中探索那隱藏的真理。
每一顆虹心球都是一顆孤獨的星,它們在虛空中漂浮,彼此遙遠卻因無形的引力相連,如同心靈在孤寂中尋找共鳴,在渺小中體悟無限。綠是生機、紅是燃燒、藍是思索,感知時間的流動,在每一顆虹心球裡尋找自己的軌跡。虹心球如宇宙的縮影,在靜與動之間編織出一場無聲的舞蹈,穿越星河的光年讓我們明白無論多遠,始終是這宇宙中的一部分,彼此連結永恆不息。
每一顆顆虹心球似乎是個別的,但色彩和形式的統一性又將它們聯繫在一起,暗示了「個體與整體」之間的和諧關係,強調多樣性與統一性之間的動態平衡。
在無垠的宇宙中,心球如星辰閃爍,紅與綠的交織是熱情與寧靜的對話,每一次的躍動如同流星劃過夜空,帶著燃燒的夢想,也帶著自然的呼喚,心球在這宇宙中漂流尋找那片無垠的寧靜,紅色的烈焰在內心跳動,而綠色的風輕撫著每一道波紋,當星河輕輕閃爍,那是無聲的共鳴,是宇宙深處的低語,在每一個交錯的瞬間展開那無盡的輪迴與永恆。
紅色給人一種溫暖、強烈的感受,如同火焰般燃燒著內心的激情與活力,帶有一種心靈被喚醒的能量;綠色仿佛大自然的寧靜,帶來冷靜治癒的力量,感受到安撫和希望,引導觀者進入一種內心的探索,彷彿在尋找心靈的平衡點。
積吶虹光Gina Hong Guang 簡介
藝術家、設計師兼策展人陳怡君,畫名「積吶虹光Gina Hong Guang」(積=累積;吶=吶喊、盡力;虹=彩虹;光=光芒、希望。字義:在日日反反覆覆,天天全心全力後,生命就如彩虹的光芒,精彩動人)。曾榮獲澳門國際藝術學院新進博覽會、美國Pratt平面視覺設計獎、國際版畫素描雙年展及作品典藏於國立臺灣美術館等,受德國工業設計美學教育的理性薰陶,也受感性的西方抽象表現主義大師馬克・羅斯科Mark Rothko與傑克遜・波洛克Jackson Pollock的影響,將馬克・羅斯科的幾何形體概念及傑克遜・波洛克的線條,以垂直、水平結合與交疊的方式抽象呈現虹,試圖啟發人的感知與想像力──智慧。
藝術是心想生;
藝術是低到如塵埃的美學,美 = 博愛;
當代藝術不應該只追求創新 = 自由;
當代藝術應該挑戰解決地球極端問題,中道精神 = 平等。
彩虹彷彿施了魔法,
多麼美麗,象徵幸運!
希望這份幸運留給地球人,
自由、平等、博愛 (LEF)。