2024臺灣設計展：探索建築展覽的現況與未來

前言

2024台灣設計展於近日迎來閉幕，本次展覽共有臺南市立美術館二館及西市場及其香蕉倉庫兩大主展區，衛星展區則散落於臺南市區。主視覺更配合了臺南400，以城門演化而來之廊道構築「穿越」概念，象徵臺南這座城市兼具歷史與創新的文化魅力；繽紛的色塊除了於形式上代表建構廊道的磚牆，亦呼應了臺南百工百業的多樣性。

也因此，本次展覽多以「臺南」作為出發點與核心概念，內容包羅萬象，也為觀展者們提供了形形色色的展覽空間。而身為一位建築人，我想將本篇文章聚焦於與建築相關之展覽，並對其所建構出之展覽空間與手法等進行闡述與比較；並依此為據，嘗試進而提出對建築展覽空間的展望。

建築相關展覽簡介

• A5-[無]平行

若單純就建築的角度而言，「[無]平行」一展可說是實至名歸，本展覽由實構築學會作為主要策展單位，協辦單位則有《實構築季刊》、成功大學建築系及來自法國的波爾多建築中心等等。因此，除了主展的「2024實構築」外，更有著作為副展的「[樹]建築Arboretum：trees as architecture」。

主展覽內容為疫情解封後(2022-2024)所完工之建築作品，透過本展覽，參與者除了能夠理解物質層面的建築結構外，更能看見隱藏於這些建築背後的設計師與營造單位之間的討論以及建築物所要探討的社會議題及環境問題。副展則嘗試回答「樹」這項元素在建築中可能所扮演的角色定位。不過，我認為或許是由於作品繁多，因此不論主、副展覽，展出方式皆以陳列模型、照片佐以文字說明為大宗，僅有少數附有影片介紹，似乎也導致觀者與建築之間有了明顯的分界，實屬可惜。

• A4-未來城市想像

續上段，倘若我們以更宏觀的面向來理解，便不能否認建築與都市之間的密切聯繫，因此我將由社研院 城市研究與ES Design共同進行策展的「未來城市想像」一展也納入本文討論的範疇。本展雖然於臺南美術館內所展出之規模較小，但實際上由於談論議題為城市尺度，因此還透過了與其他衛星展區的配合達到更全面的展覽效果。

值得一提的是，本展採用「是誰設計了我們的城市？」這項互動式體驗作為展覽的一環，觀者可以使用展場的設備或自己的手機參與。在過程中需要先定義出自己對臺南這座城市的想像，再選擇如臺南火車站、河樂廣場等臺南都市節點作為基地，進而設計出心目中的城市模塊。如下圖，筆者將基地定為河樂廣場，並在其週遭創造更多開放空間以供市集等活動使用。

• A7-踅台南。造市場、A8-踅séh西市

最後則是「踅台南。造市場」及「踅séh西市」兩個展覽，從名字便可得知兩展皆與市場/西市場息息相關，前者以「吃」、「穿」這兩項市場常見之生活行為切入，並擴大到城市的視角汲取各種設計元素，創造出期間限定的虛擬品牌。後者則透過聲光演出喚起觀者的感受，進而建構出對於市場的過去、現在與未來之多元想像。

此外，與前段提到的兩展(A4-未來城市想像、A5-[無]平行)於現代建築中「乾淨純粹的盒子中」展出不同，「踅台南。造市場」與「踅séh西市」兩展則選址於剛修復完成的古蹟-臺南西市場。除了所需面對的限制與挑戰也更多之外，我認為重點也在於人們透過展覽開始更接近古蹟；換句話說，便是作為展場的古蹟建築本身也成為了被展覽的一環。因此就我的觀點，與其談論展覽的內容(軟體)，我認為這兩個展覽使我意識到古蹟建築(硬體)該如何被呈現於眾。

綜合比較-建築展覽空間現況與未來課題

綜上所述，關於現代建築展覽空間的現況與未來課題，本文透過分析2024台灣設計展中數個與建築相關之展覽後總結以下幾點：

• 展覽方式的多元性

除了常見的以模型為主之陳列式展覽外，可於展覽中加入互動式或是沉浸式環節，例如簡單的結構試作、小型設計工作坊及建築物內部之AR/VR體驗等等。

• 展覽議題的開放性

建築本身即為社會文化的載體，於上述展覽即可一瞥其在傳達議題與探討問題上的廣度。因此，期許未來會有更多的跨界合作，為世人帶來更多可能性。

• 對具文資身分之建築作為展場的態度

作為一個相對特殊的環境，當這些建築因展覽變得更貼近人群，我認為我們該開始思考它們於展覽當中的定位與能發揮之效果，以達到與展覽內容的共鳴，使效益最大化。

結語

最後，仍舊感謝2024台灣設計展選擇落腳在筆者所在之城市臺南，令我得以不必付出過多時間成本便能擁有良好的觀展體驗，為略顯枯燥的研究生日常增添了一抹色彩，也使我又更了解一點這座伴我成長的城市。2024台灣設計展，是台南，當是未來，更是屬於我的人生養分。