【電影釀的酒】2022.07 去頂好磨練演技,最強新人的斜槓生活 feat. 李雪

閱讀時間約 1 分鐘
本集【電影釀的酒】podcast 邀請到史上最有活力的來賓 aka. 專業舞者李雪,當年藉《亮亮與噴子》、《二號球衣》奪得雙影后,她獨自在得獎晚會上吃點心、隨音樂搖擺,更被當年作為評審的主編譽為超級大黑馬!
看上去熱情洋溢的李雪曾經缺乏自信,靠著表演、跳舞累積能量、儲值自信,更在表演的路上持續尋找屬於她和角色的儀式感。今年的她入選北影非常新人,讓我們來聽聽在表演以外的演員小資生活!
【本集重點】
  • 去頂好磨練演技?日常生活的演員設定!
  • 電器行看 MV,回家跳美人計
  • 台灣人不可不知的《流麻溝十五號》
  • 入戲儀式感:轉肩膀、挖耳朵?
  • 我想要演一部真正關於跳舞的電影
【聆聽電影釀的酒,啜一口電影的美好】
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單論劇本,《分手的決心》雖沒有如前作般張狂或野心十足,然劇情張力與情感密度未必較弱,在外放風格中內收的嘗試更讓人耳目一新。六年過去,朴贊郁大師功力依舊,依然懂得如何創造氛圍,寫著慾望的凝視,說著復仇的故事,這便造就朴贊郁作品如此令人癡迷,帶領觀眾往迷霧更深處奔去。
每一個年代,都有人唱著相似精神的歌曲,但你深知有些歌曲不會被取代。《少年吔,安啦!》便是如此一張作品,它是原聲帶,也是電影音樂概念專輯。其語彙與再次問世的修復電影又一次吻合,也傳遞了搖滾樂、電子樂所代表的前進意義。它既唱出幻滅,也唱出熱血。每一次穿越隧道,總還有另一個更難以見光的隧道
相較《親切的金子》全是冷冽冬天,《復仇母親》幾乎總是陽光正好,然而心痛的母親卻似乎總背對,背光的眼睛全是淚水。李英愛收起金子的無情的放大的面孔,演技更內斂,蒼白的表情底下是碎開的、千瘡百孔的心,像壁癌附身的水泥白牆。看起來好好的,但誰都知道她再也好不了了。
這些排山倒海的傷痛沒在他表情上留下痕跡,是因為他太擅長「讓自己活得好好的」。他所能遇上最慘的事情(幾乎)已經全發生過了,實在沒什麼好努力的了,只要保護好那顆心,大概可以安穩再活五千年。當年意氣風發的雷神索爾,現在已經活成一個最安全的中年男子,臉上掛著的陽光笑容,有點傻、有點蠢,但也麻木空洞。
回憶起片場的點點滴滴,戲裡少年的生命經驗延伸至戲外,戲外的少年歷經成長後有了不同的感悟,「如果要跟三十年前的自己講一句話,我會說:『你真的不能吃藥,這會讓你流失很多的機會。』人生有太多的無奈與遺憾,做了就是做了,錯了就是錯了,我人生其實有很多的憾事,我盡量讓自己的遺憾少一點。」
貝爾提過自己喜歡冒險、旅行、接觸新事物,這點與他的父親很像,非常害怕無趣的生活。我猜想,貝爾在各種富挑戰的角色裡,可以找到許多新奇冒險,體驗不同的生活,一般人只有一生,他卻可以在好多個人物及人生之間跳躍,做許多人一輩子都沒法嘗試的新鮮事,並在玩膩或受夠之前離開,這對害怕無聊的貝爾而言確實是幸運。
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