現代藝術家
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現代藝術（Modern Art）通常指的是在 1860 年代至 1970 年代之間創作的藝術品，包括了多樣風格和運動，這些代表了對傳統藝術的一種摒棄。現代主義和現代藝術的起源可以追溯到工業革命，這個時期改變了人們生活的每個層面。
謝謝分享，很清晰解釋不同藝術派別！我喜歡印象派和後印象派的風景畫，每次看畫都令我很嚮往畫內的世界。近期我也很喜歡復古未來主義（Retro-futurism），感覺又舊又新很有趣！
畢卡索後來回憶說：「在得知卡薩吉瑪斯的死訊後，我開始用藍色作畫。」畢卡索的藍色時期是他藝術生涯中的一個重要階段，這一時期從 1901 年持續到 1904 年。他主要運用冷色調的藍色和藍綠色，偶爾加入其他色彩的點綴。
前面幾篇講了這麼多，但現在我必須老實招來，其實當初是在2017年看到矢延憲司的船貓《SHIP’S CAT》作品之後才愛上他的，這也才開始往回找他過去的作品們來看的。這次我們就來介紹這隻成功把NANA濕婦圈粉，也正是這次來到屏東看海美術館展出的船貓《SHIP’S CAT》系列作品吧!
最近來到台灣的看海美術館展出的日本藝術家-矢延憲司，所以，臨時決定搭配展期順勢寫了幾篇介紹這位藝術家作品的文章，希望讓更多人認識這位天馬行空的藝術家以及他那些有點詭異萌的作品們。這次，我們要來看看他在2010年後，因應震災而創作出的系列作品《Sun child》與《Sun sister》。
上一篇我們大致上介紹了這位宇宙創意宅男藝術家-矢延憲司(ヤノベケンジ)，他在孩童時期的經驗，以及出道的處女作品。這一次，我們要來繼續聊聊他後來在歐洲進行藝術創作期間所企劃的「輻射防護衣計畫」，以及這段時間的經歷、與他孩童時期記憶重疊的畫面等等，都會對於他後續的創作有著很深遠的影響喔。
矢延憲司的作品總是給人一點點科幻、一點點詭異跟一點點萌的複雜特性，而他創作的原點正是來自於上一次的大阪萬博。但與其他人不同的是，出生於1965年的他，在大阪萬博舉辦時其實也還是個五歲的小朋友，所以對於展期中的事物沒有太具體的印象，反而是大阪萬博結束後如同廢墟般的會場，對他的創作人生帶來許多影響。
