龐克

事實證明，對於喬·史特拉默（Joe Strummer）來說，作為英國龐克搖滾浪潮中的先鋒人物和 The Clash 樂團主唱仍遠遠無法滿足自己，他還是最優秀的馬拉松跑者之一。

2024年大港開唱音樂節的青春夢舞台，特別舉行劉暐紀念演出，集結過往玩團好友，帶領所有樂迷回望他生前的作品。 舞台上，過去劉暐的樂團「勝利一族 x 孝順一族」成為主體陣容，BB彈、非人物種、午夜乒乓的團員也共同助陣，像是在向他致上最高敬意一般，奮力演奏一首又一首大聲的龐克音樂。

Vivienne Westwood 被譽為時尚界的「龐克教母」，以她叛逆、創新和大膽的時尚風格塑造了深遠的影響力，將龐克文化從邊緣推向主流。

說到龐克搖滾，多數人很可能會直接聯想到紐約 CBGB 俱樂部黏稠髒亂的地板或海洛因泛濫的倫敦，但日本東京的明亮都市燈光和繁忙街道也同樣蘊藏著龐克的粗獷風格。自流行音樂誕生之初，日本音樂人便汲取西方音樂的影響，創造出具有突破性的音樂作品，而在龐克音樂革命方面，日本也在很大程度上比肩眾多西洋樂團。

上一次在金旋音樂節看 八十八顆芭樂籽 88balaz 表演是2016年，那是我大一剛來台北的時候。 在我大學的那幾年，他們的演出量只能用「爆棚」一詞形容，真的是三不五時就有表演，就像是你家隔壁的便利商店，寂寞的一匹龐克永遠站在路口。

很少有樂團能夠一路堅持挺過 40 年，對於日本女子樂團少年小刀（Shonen Knofe）來說，這個里程碑更加得來不易，她們把對垃圾食物和可愛動物的喜好轉化為歌詞，為龐克注入了新活水和轉機。 受 Kurt Cobain 邀請，少年小刀成為 Nirvana 巡演的暖場樂團，在這一次改變生涯的經歷後，

來自英國切爾滕納姆（Cheltenham）的 Killing Joke，首張同名專輯即一鳴驚人，是影響工業搖滾/金屬樂興起的關鍵之作，主腦賈茲·科爾曼（Jaz Coleman）和團員將龐克搖滾與各式元素結合衍生，創造出一種虛無、猛烈、令人興奮的噪音聲響，描述了暴力、戰爭、異化和死亡等怵目驚心的場景。

The Pop Group 在70年代末的英國後龐克樂團中崛起，以其狂野、偏執、暴力和痛苦的音樂而著稱。專輯《Y》融合了牙買加 Dub、放克和自由爵士等元素，充滿前瞻性。在此將帶領各位樂迷深入剖析專輯錄製以及曲目之間的表達，並探討了專輯對當時和後輩樂團的影響，展現樂團在音樂創作和融合方面的革新突破。

英國後龐克樂團 This Heat 的首張同名專輯，以其獨特的剪貼美學，成為建立後龐克、前衛搖滾和後搖滾流派的重要里程碑，同時也表達了經濟危機、冷戰和環境危機的恐懼和壓抑。透過豐富的音樂想像力，將聽眾帶入樂團建構的末世景色，對另類音樂愛好者和考古者來說絕對是一次難忘的聆聽體驗。

1977年發行首張同名專輯的Motörhead，無意中創造了兼具龐克／金屬的新型態搖滾樂 —— 響亮快速的鼓點、侵略感鮮明的人聲、不斷律動的厚重貝斯、粗野的吉他仍有一些優美旋律，呈現不可阻擋的喧鬧能量。沒有人知道音樂可以那樣演奏，他們引領了兩個陣營之間廣泛融合。