饒舌與對抗 Vol 7:褪下光環的饒舌之神,阿姆〈Walk On Water〉<p>這樣的阿姆特別讓我喜歡,也讓我想要好好珍惜他歌曲與其中的一切。褪下了「被」造神的光環,還原為一個單純、無垢的饒舌歌手,如同這首歌曲一樣純淨,完全沒有一丁點節奏的聲響,只有鋼琴聲與弦樂在背後,映襯著阿姆從未吐露的心酸。聆聽〈Walk On Water〉的當下,會驚訝於原來一首饒舌歌曲竟可以如此瑰美,如此令人鼻酸,也如此令人珍愛不忍釋手。</p>
饒舌與對抗Vol 5:別對當權者低頭:Public Enemy〈Fight The Pow<p>6月24日的零時,華航的員工發起了全面性的罷工行為,這個發生在台灣上的大事件,以及之前許許多多的社會運動,我們都看到了小老百姓們、勞工同胞們,用自己的方式組織起來去對抗權威、對抗不合理、對抗社會中握有大把資源與權力的人;而早在1989年,Public Enemy就用了這首〈Fight The Power〉替我們鋪好了路,也藉著歌曲鼓舞、激勵了所有勇於對抗權威的人。</p>
饒舌與對抗 Vol 1:音樂解放情慾,爭取「唱」所欲言的權力<p>2 Live Crew藉著不懈的努力,替自己爭取到了應有的言論自由、表現自由,而後世的黑人音樂家也因此受其福澤,可以在歌曲中恣意揮灑心中的所有想法;若不是2 Live Crew當年寫下了〈Me So Horny〉這首歌曲,此一勝利不知道又要拖到何時才得以實現?</p>
嘻哈樂史Vol 14:轟垮派對高牆,直指紐約平民窟慘狀的嘻哈歌曲〈The Message〉<p>閃手大師與憤怒五人組(Grandmaster Flash and the Furious Five)從1970年代後半開始,成為嘻哈音樂中不可忽視的超級要角,同時也可以算是此文化的開山鼻祖之一;而當時間慢慢進入到1980年代之後,他們總算在1982年推出了首張正式專輯《The Message》。其中的同名歌曲〈The Message〉蘊含大量的社會反思和批判,讓嘻哈與饒舌音樂逐漸步向一個新的時代。</p>
嘻哈樂史Vol 12:來自紐約哈林區的奇才,將嘻哈與饒舌帶往主流唱片業<p>因為〈King Tim III (Personality Jock)〉以及〈Rapper’s Delight〉的出現,所謂的MC或是Rapper開始逐漸奪取了嘻哈音樂派對中的目光,成為了場景中的要角、圈子中炙手可熱的人物。他們以充滿律動感的「唸」歌,搭配上詼諧與幽默的韻腳點綴,慢慢地將所謂「饒舌」這門藝術發揚光大。</p>
2016-12-20
1
嘻哈樂史Vol 11:第一首被灌錄為唱片的饒舌歌曲,踏向另一個嶄新世代的前奏<p>饒舌(Rap)一直以來都在嘻哈音樂的領域中扮演了舉足輕重的角色,它透過長篇且富有詩意的歌詞,直接地與所有聽眾進行交流和對話。而回顧整個嘻哈音樂的歷史長流,〈King Tim III (Personality Jock)〉的出現及發行,代表了饒舌正式被音樂圈所重視,同時也讓這個獨特的演唱方式登上了世界的舞台。</p>
2016-11-28
1
嘻哈樂史Vol 10:當MC搶去了DJ的風采,來自街頭的詩篇就此登台<p>1970年代末期,原本只是在嘻哈音樂派對中扮演主持人身分的「MC」(Master of Ceremonies)日漸受到重視,他們用饒富興味的詞句搭配上別出心裁的押韻,透過街頭的語言講述了各式各樣的故事;這樣的轉變,替嘻哈音樂帶來前所未有的革新。</p>
嘻哈樂史Vol 7:改變嘻哈樂史的一晚,1977年紐約大停電<p>Afrika Bambaataa與Zulu Nation的出現,替嘻哈音樂的文化建構補上最後一塊拼圖,他讓年輕人從瀰漫著煙硝、揮舞著刀鋒的街頭被解放出來,投入到音樂的世界裡。有了DJ Kool Herc、Afrika Bambaataa與Grandmaster Flash這三位老祖宗,嘻哈音樂的根基已經紮得非常穩固,接著它要向上茁壯,並且成為一棵不輸給搖滾、不輸給爵士、不輸給節奏藍調、不輸給靈魂音樂的巨碩大樹。</p>
2016-09-30
4
嘻哈樂史Vol 6:Afrika Bambaataa,從幫派械鬥中奮起的嘻哈教父<p>有了DJ Kool Herc開先河、有了Grandmaster Flash成就此一樂風,嘻哈音樂在1970年中期可說是逐漸嶄露了頭角,並且一步一步地成為了非裔美人青年社群中,另一個可以替代掉浮濫迪斯可的新興音樂派別。音樂漸趨完備時,當然有人需要替它注入文化與思想,而這個替嘻哈文化塑造出前所未有的體制與架構之人,便是Afrika Bambaataa。</p>
2016-09-23
1
嘻哈樂史Vol 5:逐漸醞釀的光彩,DJ Kool Herc派對後的嘻哈先驅<p>DJ Kool Herc聲名大噪後,越來越多黑人DJ開始仿效這樣的音樂播放模式。大家開始將舊有的靈魂與放克音樂注入新的血液,透過唱盤上的播放技巧,盡力延長了間奏部分的強烈節奏,造就出每一個派對中不間段的高潮;經過了靈魂樂、放克樂薰陶,因為DJ Kool Herc的開先河,嘻哈音樂在1970年代中後期遂開始慢慢地大放異彩,漸漸成為了紐約地區許多黑人爭相投入的樂風。</p>
2016-08-31
0
嘻哈樂史Vol 4:DJ Kool Herc與他那場返校派對<p>被稱為「嘻哈音樂創始者」的Kool Herc,在1973年8月11日為自己的妹妹舉辦了一場返校派對,那是場抱著「純粹以音樂帶給大家快樂」為出發點的派對;然而,Kool Herc所掀起的巨大影響,造就了之後樂界的重要革命,一個名為「嘻哈音樂」的全新音樂品種便這樣降臨於世。</p>
2016-08-18
1
嘻哈樂史Vol 3:「黑人版鮑布狄倫」與拳王阿里,掀起饒舌世代的巨浪<p>吉爾史考特赫倫之所以被尊稱為「饒舌教父」,在於他的作品比起The Last Poets來說,更具有文字上的玩弄意味。不管是在押韻或是flow上,吉爾史考特赫倫的音樂表演型式都更為貼近當代饒舌的雛形。雖然他仍是以所謂的「口語藝術」(spoken-word)或是「詩句朗誦」的方式為骨幹;但是很明顯地,他在「唸」的部分特別有韻味,也特別有節奏感。</p>
嘻哈樂史Vol 2:黑人民權運動與「The Last Poets」的出現<p>在第一篇文章〈嘻哈樂史Vol 1〉中,我們提到了非洲人是怎麼樣被強迫帶到美洲大陸;到了美洲大陸之後,又是怎樣被奴役與凌虐。在當了一世紀以上的奴隸後,這些黑奴的後代身處在一個不知能否被稱作「故鄉」的土地上,開始被這個國家的文化給逐漸同步。在這樣的情景之下,「The Last Poets」透過節奏與詩句,向所有黑人同胞疾呼:「你要知道自己是誰,你要知道自己來自哪裡,你要知道自己是什麼樣的人!」</p>