瑞內埃勒(Rene Eller)導演的青春劇情片,描述荷比邊境的小鎮,四男四女在荒廢的露營車恣意狂歡,大膽探索性愛,同時以游走法律邊緣的手段,渴求一夕致富。其中一名少女意外身亡,其餘人被迫出庭作證,殘酷的現實劃破無畏的青春,形成各說各話的羅生門。
電影挑選西蒙、露絲、莉絲爾、湯瑪斯四人的視角分章敘事,以他們與大人的對話作為畫面輔助,逐一攻破純真之愛、暗戀與嫉妒、夢想與離群到超越父親等議題。四男四女有各自的愛情與夢想,用性獲得掌控他人的力量,做出許多挑釁社會的舉動,撕破中產階級的假面具、握有知名人物的把柄,讓他們從單純賺錢到滿足權力慾,變調的青春終將失控崩壞。
故事改編自真實事件,瑞內埃勒初試啼聲劇情長片即驚艷大眾,入選2018年鹿特丹影展「跨界觀點」單元。電影對於性愛畫面毫無遮掩,尺度令人咋舌,但不見得令人舒服,反倒在性愛的挑戰中流露一股不安,讓觀眾擔心玩火自焚的時刻到來。
主角們的自陳,揭開謊言與操弄、權勢與依賴、愛與掩埋。活人本該為死者負責,卻憑把柄嫁禍於人,編織出天衣無縫的證詞、逃過刑責,不僅打臉司法,也象徵這群青少年埋藏過去,再也不可能回到當時的純真與享樂,他們成為自己曾經最不屑的大人。
鏡頭時而溫暖,時而絢爛,帶出少男少女的心情紀事,以縱情聲色彰顯青春期的不死神話,少女死於遊戲卻顯得極為諷刺。在故事的推進下,一步步揭開來自不同階層的八人,不約而同在這個群體佔有一席之地,卻仍孤獨、不知所措,甚至不再快樂。
四男四女雖來自不同形態的家庭,其實都不缺錢,他們缺的是認同,卻不自覺愈來愈迷失。電影最令筆者印象深刻的角色是露絲,她暗戀西蒙卻不敢說,雖然行徑大膽,跟著大家一起惡作劇、加入性遊戲,卻是唯一會替自己行為感到抱歉、肯與母親坦白嫉妒與孤單的人,讓片子不至於失衡、只有批判青少年的無知與不顧後果,仍適時顯露個人脫離群體後的自我反省。
相對於露絲擁有同理心,湯瑪斯剛好與她形成對比。片子到湯瑪斯的最後一章讓人震撼,他是整個群體的帶頭者,也是家境最富裕的,為了想超越父親而說服其他人加入性產業,後段宛若雙重人格的演出,虐待與控制行徑令人髮指,不由得讓人懷疑他看似家大業大、衣冠楚楚的家庭,會不會藏有更深層的秘密?
電影題材特殊,不見得對每個人的胃口。整體而言,敘事焦點明確,著重在幾位要角身上是相當聰明的做法。從審判開場,每個章節以夏天起始,由淺入深、由表而裡,以特寫鏡頭與自敘呈現虛幻背後的真實樣貌。首尾呼應,回到原點,青春歲月的美好連同審判消亡。片尾西蒙神來一筆的提問與湯瑪斯沈默以對,湯瑪斯是自己編劇底下的英雄,還是受害者呢?電影沒有給答案,嘎然而止,可說是令人驚喜的收尾。