《大佛普拉斯》黑白色彩的截然不同

2014年，導演黃信堯拍攝第一支劇情短片《大佛》，入圍金馬獎最佳短片，一開始拍短片的時候，因為經費不足，把影像轉成黑白，並決定以彩色呈現行車記錄器內容，之後以此為基礎，發展出長片《大佛普拉斯》。

這部充滿台灣味的電影與林生祥所作的主題曲〈有無〉，不僅入圍多項金馬獎獎項，更入圍多倫多、釜山、溫哥華國際影展，是一部能讓觀眾看見台灣，並反思台灣的一部電影。

本片以黑色幽默的手法，帶觀眾跟著社會底層的人物，看看社會的無奈，感受沒有名字、沒有方向的悲劇人生。

你是否曾感覺世界陷入黑白幽暗之中？在《大佛普拉斯》這部電影中，導演便以黑白的畫面，呈現出底層階級無力反抗體制的無助與無奈；以彩色的畫面，呈現高階層糜爛的多彩多姿生活。

導演利用色彩傳達片中的階級對立，只有老闆的行車紀錄器畫面和生活是彩色的;其餘被社會所視為底層的人生，都是以黑白呈現:包含老闆工廠的警衛菜脯、以資源回收為生的肚財、住在海邊廢棄哨塔的釋迦。

筆者認為這部電影特別的地方在於，儘管富者的人生在這部片裡的設定是彩色的，但當中所有角色，沒有一個是所謂有理想抱負、讓觀眾想要學習或成為的人，那些彩色的畫面裡，看到的仍是黯淡的人生。

這部電影除了談階級，也提及了現今常被詬病的媒體報導。某次肚財騎著無照的機車載著滿滿的回收物，在小路上被員警攔了下來，但肚財拒絕上警車，因此員警用較為激烈的方式壓制肚財，並提供密錄器畫面給新聞媒體。而媒體便毫無查證就直接用影像說故事，描述肚財是疑似精神異常的男子、載著不明的物體，警方基於安全上前盤查，並奮力制伏反抗的肚財。

接著導演把畫面固定在事發地點，讓觀眾客觀的重新看看完整的經過，導演的口白更直接諷刺新聞報導的影像不清楚、可能有剪接的疑慮，而那些斷章取義的報導或影像，往往被閱聽人所接收，如果沒有懷疑媒體，或是去求證，我們了解到的，永遠是那些被設計好的。

大佛普拉斯的劇情扣緊了行車紀錄器的畫面，菜脯和肚臍用老闆的行車紀錄器窺看上流社會階層的生活，但是鏡頭永遠只照向車外，車裡的一切只有聲音;鏡頭之外的事，我們仍然一無所知，而就算菜脯和肚臍從畫面中看到老闆藏在鏡頭裡的所有秘密，他們仍舊必須裝得一無所知。

平時從新聞媒體接收資訊的我們，是否也時常全然接收了媒體的視角、毫無查證就對新聞內容照單全收呢？台灣的電視新聞，是否總是草率的報導行車紀錄器等片面、膚淺的影像，反而對於社會與國際上的重要事務鮮少播出呢？，做為第四權的媒體沒有做好新聞品質的把關，以致近年來媒體聲望日漸低落，是否也更縮限了閱聽人的視野呢？

「社會常說公平正義，但在他們的生命中並沒有這四個字。畢竟他們連捧飯碗都沒有力氣了，哪裡還有空去說這四個字?」

沒有背景、沒有靠山的他們，面對階級的壓迫，沒有堅毅的決心也沒有伸張正義的理想，片中的人物一貫的渺小，沒有辦法揭發他們所看到的惡行，讓劇情大轉彎，最後的肚財還是被處理掉，脫離不了身在底層的命運，也沒有能力改變，所以這部喜劇片才越看越沉重。

片中的人物在官商勾結、互利共生的媒體與警界的背景下，只能在夾縫中求得生機，然而這些典型的底層人物形象，仍存在於在這個時代裡，儘管換去他們的姓名或生活背景，仍舊會影射到現實生活的人，片中的小人物沒有正式姓名，也許就如他們的人生一樣，不重要也不被重視。

《大佛普拉斯》裡奪去了觀眾大部分的色彩，用小人物的顏色看他們的悲劇，如果回歸到自身呢?彩色的生活是真的多采多姿嗎?面對那些無能為力的事，儘管看到的是彩色的世界，但內心卻是一片黑白。最後導演留下了一個無人能解的結局，沒有人知道困在佛像裡敲擊的是誰，就如旁人無法得知那些不公不義也許逃得掉法條，但真的逃得了自己嗎?

黃信堯導演過去擅長拍紀錄片，因此在這部電影中，也帶入了一點紀錄片的手法，穿插旁白，時而幽默風趣、時而批判諷刺，為觀眾做劇情的說明。全片有不少的台語對話，讓觀眾產生共鳴，劇中人物草根性十足，表現出不被重視的社會底層樣態。

《大佛普拉斯》仍有許多細膩的情節，期待讀者們能夠親自觀看電影，試著去理解我們常見卻不了解的人們；想想身在媒體亂象的你我，能夠一起做出什麼改變；思考貫穿這部電影的大佛，到底是假象，還是深受人們景仰的信仰。