影音導讀 | 120秒評電影：
《灼人秘密》的故事以一位來自鄉下，想要在繁華的台北城裡尋求演員夢的女孩-妮娜說起。一次難得的試鏡，帶領她進入夢寐以求的電影圈，同時也帶領著她看到了充滿競爭和潛規則的演藝黑暗面。
這種描述演藝圈潛規則亂象的電影類型其實並不少見，也有不少影評將同樣主題的電影：諸如今敏的《藍色恐懼》，或是戴倫艾洛諾夫斯基的《黑天鵝》等，這種結合揭發演藝圈黑暗內幕與心理驚悚的作品相比。就我個人而言，《灼人秘密》善用有限資源，發揮演員特質與有趣的剪輯敘事技巧，成功創造了驚悚懸疑電影剖析人性，以及職場黑暗面的「類型電影」。
什麼是「類型電影」？在過去好萊塢製片制度建立後，電影創作不再只是導演或編劇或劇組的個人創作，而是需要考慮到電影製作的量產化、規範化。在有一定規模的電影工業情況下，以「固定模式」的製片流程，創造出「重複性」或「可預見性」兩大特色的「類型片」。
如今《灼人秘密》為何被稱作「類型電影」，其實它反應了這種描述演藝圈亂象的故事架構已有過去許多類似的作品，或許基本劇情或主題架構類似，但它就是能夠利用既有架構的概念，創造了另一個不一樣的故事。換言之，就算有很多類似的電影作品劇情，與《灼人秘密》相類似，但《灼人秘密》所描述的台灣時空背景，藉由吳可熙與宋芸樺、夏于喬三人間的角色互動，讓它成為相當有特色而且值得被關注的佳作。
電影從女性觀點切入，結合近期 #metoo 事件的潮流，說出了一個在繁忙台北下的小人物故事。雖說這是以女主角吳可熙的親身經歷作為藍本，藉由一部電影的前製、拍攝，再到上映後成名的整個過程，來反應了女主角內心承受的壓力，相信在收斂的劇情編排之下，我們能更輕易進入電影希望創造的舞臺之中。
至於利用宋芸樺和夏于喬兩個長得超像的演員作為話題，我認為在劇情中的安排相當有說服力。利用這兩個演員所飾演的角色，反應吳可熙的內心黑洞，確實也是本片精妙且高明之處。
《灼人秘密》整體表現確實讓我感受到典型的懸疑驚悚氣氛，同時也在許多畫面之中穿插了不少象徵性符號，讓我找到了不少樂趣。
就趙德胤首次挑戰驚悚懸疑類型的電影而言，他的場面調度能力，善用演員話題、還有極具特色和風格化的影像語言，端了一部讓人驚豔的精彩作品。虛實交錯和時間軸的配置，也一步步地帶領觀眾進入了那改變女主角的關鍵之夜。
懷抱夢想的人，想要追求上位，往往必須面對現實的壓力，不得不做出一些妥協。不論是女主角，或是戲中戲的拍攝劇組，包括導演、經紀人、甚至是女主角的親密好友、家人等等，都有著隱藏自己內心的不可告人秘密。我認為，《灼人秘密》在如今台灣觀影市場現況，主流大眾較無法普遍接受懸疑驚悚類型的觀影環境下，更顯珍貴。縱使劇本有不少可改進的空間，但至少整體電影十分淺白易懂，是一般大眾能夠輕鬆入門和看懂的作品。
沒有人希望自己的努力被當作他人消費的事情，也沒人希望自己應該要承受他人取笑的對象。看完《灼人秘密》，再看看吳可熙本人的親身經歷，你會發覺這部電影寫實得驚人。現實就是如此不公平，有臉蛋、有手段、有身體，甚至是被支配、好使喚，就是能夠被上位者記得。很殘酷對不對？是的，這一切不管是用身體還是用靈魂換來的，電影中不斷重複的那句「我實在受不住了，他們不只摧毀我的身體，也摧毀我的心靈」，真的是寫實得可怕。
有趣的是，整體電影陰沉又低氣壓的氣氛之中，劇本不時加入了電影幕後製作的拍攝現場。導演飆罵演員、導演說著似是而非、難以理解的模糊指示，或是演員試鏡、突如其來又荒唐的指令：種種職場階級的壓迫、霸凌，存在著詭異又荒謬的恐怖平衡，諷刺意味十足，也意外地創造了不少黑色幽默的橋段。
「演戲的是瘋子、看戲的是傻子」可能就是如此吧？當我們用旁觀者的角度，進入這個名為《灼人秘密》的影像世界。觀眾用最冷眼旁觀的視角切入，笑看這圈子的不公平和不得以，我們也在無形之間創造了另一種形式的情緒勒索，綁架了這些正在努力追夢的人們。就像劇中的那些娛樂記者，在意的只是床戲、3P，但我們有沒有想過這些演員在接演床戲時的第一反應？在脫下衣服的那一瞬間是如何感受？而他們到底是鼓起多大的勇氣，將自己的裸體攤在陽光下供眾人檢視、批判？
想到這裡，一股油然而生的不真實感衝上心頭。或許我們在看完《灼人秘密》後，我們將對這些辛苦的幕前幕後電影工作者，有著更深一層的體會和理解。
電影預告片：
