記得第一次認識英國藝術家JULIAN OPIE（1958-）的作品是在2006年〈表參道之丘〉開幕時，長達250公尺的建築立面上，以LED形塑出流動「走路的人」風景，且每個人頭都是由Omotesando（表參道）的「O」所構成。而現在，在台北也可以看到他的作品《台北漫遊》（Walking in Taipei）。
在東京初台TOKYO OPERA CITY ART GALLERY裡舉「JULIAN OPIE」展
帶著粗線條的簡單輪廓，搭配飽和而鮮明的色彩，帶有俐落的都會風格，是這位重要的當代藝術家JULIAN OPIE作品的一大特色。他的作品以人物、肖像、風景的題材，並橫跨繪畫、雕刻、影像與插畫等不同領域的創作。而這位在1980年代便在英國展露頭角的藝術家，本身也是日本浮世繪與動漫手稿的收藏家，似乎也可以在他的作品裡看出其中端倪。2000年，他與英國搖滾樂團Blur合作《The Best Of》專輯封面，以點和線的最小限度來呈現樂團人物，風格迄今看來仍然前衛鮮明，並有許多風格的追隨者。
展覽作品則涵蓋LED影像、平面、浮雕、裝置、金屬雕塑與大理石雕塑等。
其間不斷行走的都會男女，營造出現代街景的數位抽象畫，是獨特的觀展經驗。
展場最後的長廊作品，是由十多塊方形的LED螢幕串連而成，畫面中以單色LED、俯看視角觀看悠遊水中的魚隻（錦鯉），同樣流動的感覺，卻在某種程度上可以感受到日本畫的特殊意境。
觀看悠遊水中的魚隻，流動的感覺可以感受到日本畫的特殊意境
這個展覽比較可惜的是，關於展覽周邊的作品開發上，雖然是難得的周邊商品，但在特殊性、價位與品項上都有侷限，如果選一種商品來開發的話，我覺得如果有正反面不同圖案行走的人卻能呼應的L夾是不錯的選擇。
https://www.operacity.jp/ag/exh223/
