junaida 展「IMAGINARIUM」｜世界是無限，我只能存在過
2022/11/13閱讀時間約 11 分鐘
Hi，Slow Walkers !
看完日本插畫暨繪本作家 junaida 的展覽 「IMAGINARIUM」後，選擇用文字記錄看展的感受。
這也是我首次寫展覽相關的文章，文章偏向感受型的紀錄，沒有藝術理論的內容 ( 我也寫不出來，哭 )，純粹讓自己在 junaida 畫中感覺到的一切，用文字流瀉出來。
這也是我首次寫展覽相關的文章，文章偏向感受型的紀錄，沒有藝術理論的內容 ( 我也寫不出來，哭 )，純粹讓自己在 junaida 畫中感覺到的一切，用文字流瀉出來。
由於這次感受很強大，不知不覺就寫了近三千個字，非常希望你能夠從文字中感受到 junaida 的插畫中，那股看似負面卻很強大的能量。
如果這樣的內容有碰觸到你的靈魂，希望你起身，開始與藝術做朋友。
藝術類型各式各樣，享受的方式也沒有標準答案。即使沒有理論知識，仍然可以找到你的方式，感受藝術。
出發
住在一個多山的地區，每一次出門都要做好萬全的準備，先確認出門跟回家的溫度，確保有穿夠保暖的衣物，接著再確認電動腳踏車的電是否充足，否則騎到半山腰突然沒電，真的會欲哭無淚。
出門前將剛洗好的衣物，逐一掛到微熱的曬衣架，再看一眼天氣預報，滿滿的晴天符號，頓時將陰鬱多日的心情通通曬乾。
安心地鎖上門，牽起電動腳踏車，愉快地踏上今天的旅程 — 立川車站附近的插畫展，junaida 展「IMAGINARIUM」。
搭上電車之後，戴起耳機、打開電子書，一路上隨著電車搖搖晃晃，人群也進進出出。
看著人潮，腦中響起，東京都一千四百多萬的人口，再加上附近的神奈川、琦玉、千葉，即使再小的車站、再離峰的時間，一眼看去，始終觸及不到，空曠的藍天，這是大都會的某種日常吧。
從立川車站下車後，一路往北走。這個車站太大又太方便了，不需要落地馬路，改閘口外是一座又一座的高架橋。
在看似沒有盡頭的高架橋，一個瞬間往下，就直抵寬廣的人行道 San San Road。這條 San San Road 寬敞無比，路上穿插了許多樹木與長椅，舒適放鬆的氣氛跟高架橋的冷酷呈現極大對比。
我順著路，搭上手扶梯踏進 junaida 展的展示空間「PLAY ! 」所在的都市公園 GREEN SPRINGS 。
GREEN SPRINGS 左右兩邊是獨立的店家居多，家用品、露營用品、腳踏車、寵物用品、咖啡店、餐廳等等，中間則是大大小小的樹木、草叢，以及讓人休息的涼亭，跟 San San Road 一氣呵成，彷彿置身在都市綠洲。
PLAY ! 展覽空間
GREEN SPRINGS 一路直走到底，就能看到「PLAY !」。
「PLAY !」是一個複合式的文化空間，空間主題為繪畫與語言，搭配小朋友玩樂的室內遊樂場，讓每場展示都能五感全開，創造出藝術零距離的觀展體驗，是最適合繪本展示的方式。
「PLAY !」是一個複合式的文化空間，空間主題為繪畫與語言，搭配小朋友玩樂的室內遊樂場，讓每場展示都能五感全開，創造出藝術零距離的觀展體驗，是最適合繪本展示的方式。
junaida 展的展間分成四大區塊，分別是入口的紅色圓形布幕、主展區的淡金色橢圓形展示間、正方形的白色展示間以及紅色圓形布幕展示間。
踏進展覽後，首先會看到頭頂上方有一個巨型的紅色圓形布幕，懸掛於空中，接著走到布幕正下方，一抬頭就能看見這次 junaida 展的主視覺插畫 — 三個戴著城堡帽子的小孩。
站在布幕下方的人，也好像主視覺的孩子們一樣，帶著皇冠。 緊接在圓形布幕後的是，細細長長的銀色推門，只需要輕輕一推，就能墜入 junaida 的世界裡。展覽的門是一種宣示，門前與門後是兩個截然不同的世界，只允許好奇心進入。
❝ 交 錯 的 走 廊 ❞
門後登場的是第一篇章『交錯の回廊』( 交錯的走廊 )，呈列了 junaida 早期的作品，像是『TRAINとRAINとRAINBOW』等等。
『TRAINとRAINとRAINBOW』是一個長長的列車，每一節車廂是一幅圖像，車廂上載著不同的城市、氣候、人與動物。
這條列車讓人驚喜的是，各種非人類生命體的擬人化，穿上衣服、戴上帽子，並行走在同樣的街道，所有生命平等的享受同一片天空。
這條列車讓人驚喜的是，各種非人類生命體的擬人化，穿上衣服、戴上帽子，並行走在同樣的街道，所有生命平等的享受同一片天空。
這個開場就能強烈感受到 junaida 在意與尊重每一種型態的生命體、或者說靈魂。
順著走廊往前走，或大或小的影子開始闖入眼簾，轉一個彎就看見影子的主人 — 各式各樣的怪物們正在遊行。
色彩繽紛的怪物們一前一後的走著，我也順著他們的方向走，走著走著就抵達展覽的中心，橢圓形的宮殿。
色彩繽紛的怪物們一前一後的走著，我也順著他們的方向走，走著走著就抵達展覽的中心，橢圓形的宮殿。
橢圓形的宮殿由細長的淺色木紋格柵搭建而成的牆壁，配上淡金色的布幕，整個展場的氣氛又嬉鬧又寧靜，就像是孩子們上一秒還在吵吵鬧鬧，下一秒就倒頭睡著，日復一日，世界是如此平和。
❝ 漂 浮 的 宮 殿 ❞
在第二篇章『浮遊の宮殿』( 漂浮的宮殿 )，展示 junaida 創作的四個繪本故事的畫作，包含『怪物園』、『街どろぼう』( 城市小偷 )、『の』( 的 )、『Michi』( 道路 )，以及主視覺插畫的大型尺寸畫作。
心想著，繪本通常都怎麼展示呢 ? junaida 會怎麼展示 ? 是繪本中的每一張圖象與文字一一陳列出來嗎 ? 還是只挑選幾張受歡迎的圖像展示呢 ?
帶著滿腦疑問，開始閱讀『浮遊の宮殿』( 漂浮的宮殿 )。
帶著滿腦疑問，開始閱讀『浮遊の宮殿』( 漂浮的宮殿 )。
首先是『怪物園』跟『街どろぼう』( 城市小偷 )的故事，這兩個故事選用繪本中數個重點圖像，捨去文字後，按照故事發展順序，上下左右的方向進行排列。 看展的當下，有點像是偵探辦案，仔細觀察圖像內的人物、動作、建築、天氣與環境，按照順序一一看完每張圖，在自行推理出完整的故事，最後回頭看作品的說明文字。
被自己也被 junaida 給震懾了，我對於這三個故事是全然陌生，竟然可以在去文字的狀況下，光靠圖像與排列順序，就拼湊出完整的故事。
junaida 的插畫說是一幅畫，反而更像是一篇故事，文字們迫不及待地從圖像上直奔入腦中。
被這麼強烈的文字猛烈衝撞下，只能先停下腳步，將腦中的文字們一個字一個字的輸出，寫在 Keep 記事裡。
安頓好這些不請自來的文字刺客，再次開始繼續宮殿的漫遊。
往下走，看見一面層層疊疊、上下起伏的牆面，牆面上佈滿插畫。刻意不閱讀作品的說明文字，直接由左往右開始看每一幅插畫，腦袋拼湊著故事全貌。走到最後一張插畫時，不經意地往左一瞥，一串串的文字靜靜躺著、注視著。
沿著原路，把躺在牆上的文字一個個摘起來……。
我『的』最喜歡『的』大衣裡『的』口袋裡『的』城堡裡『的』視野最好的房間裡『的』……。
無數的『的』把看似不相關的各種故事都連結起來了，彷彿只要有了『的』，故事不可能有終點。
『的』讓故事永遠不會結束，它是延續人類文化最重要的單字，也是人人可以施展的魔法 !
走到最後一個繪本故事『Michi』( 道路 )。
插畫裡的小男孩與小女孩同時出發旅行，但各自邁向不同方向，接著只會看到小女孩一個人在旅行，沿路上在各個城市裡，體驗不同的活動。
我就像尋找威利一樣，得在繁複的城市插畫裡，找出小女孩的所在位置，品味著她的活動。
我就像尋找威利一樣，得在繁複的城市插畫裡，找出小女孩的所在位置，品味著她的活動。
小女孩的旅途就在遇到小男孩那個瞬間，嘎然而止。
接著往下看，則換成小男孩了，必須再次耐著性子陪小男孩旅行，繼續玩著尋找威利遊戲。
但是，看著小男孩時，會不自覺想起小女孩，就像愛情電影裡會有的劇情，即使兩個人在同一個城市裡，卻永遠不曾相遇。
錯過讓人得以累積生命經驗的厚度，畢竟命運的瞬間只會發生在厚度相當的人之間。
❝ 殘 像 的 畫 廊 ❞
看到這裡，我已經深深地愛上 junaida 的世界，帶著滿滿的期待，走進第三篇章展區。
第三篇章『残像の画廊』( 殘像的畫廊 )，陳列的是 junaida 的繪本以外的圖像作品，像是致敬宮澤賢治大師的『IHATOVO』系列、伊坂幸太郎作家的『反蘇格拉底』，以及各種平面廣告、故事的插畫等等。
此處的陳列較為簡樸，白色牆面上掛滿了 junaida 替其他創作者打造的插畫，也從這一區開始，圖像從可愛繽紛的繪本感，轉向超現實、晦澀的風格。
這裡會不會才是更接近 junaida 本人的思想呢。
有為數不少的作品都是將眼睛遮蓋住的插畫，可能是用布、面具、水晶、書本、皇冠，並且在這些有形物件上長出一個城市或者說一個世界。
是不是能夠這樣解讀， junaida 將每個人物的世界觀直接畫出來，表白給世人觀看，成為一個被凝視的對象，真的能夠這樣解讀作者的思想嗎 ?
還是這樣的解讀也只是反射出我的世界罷了。
還是這樣的解讀也只是反射出我的世界罷了。
這趟好奇心之旅即將要結束，走向最後一個篇章，『潜在の間』( 潛在之間 )。
❝ 潛 在 之 間 ❞
這裡是 junaida 最新創作『EDNE』與『UNDARKNESS』。
牆面由正紅色的光澤布料組成，每一幅插畫彷彿懸浮在空中般，被吊掛著。
牆面由正紅色的光澤布料組成，每一幅插畫彷彿懸浮在空中般，被吊掛著。
這裡的氣氛比第三篇章來得更幽暗，彷彿來到異世界。有被遮住眼睛人們，還有像是裙底下是鳥類腳掌的少女、蓋著棉被的小孩躺在鋼琴上、鏡子裡人們一邊的表情一邊則沒有……等。
獵奇感緩緩地從腳底一路往上蔓延開來。
在表面之下的世界是什麼樣子 ?
女人的裙底下一定就是一雙人類的腿嗎 ?
裙底下的裙底下的裙底下的世界是什麼樣子的呢 ?
junaida 的眼中，世界是層層疊疊組織而成的，每一層裡面都還有個世界，每個世界裡面又是一個世界，如此無限擴張、延伸而去。
書架是放書的地方，也是住的地方。
拿著書的生物是各種尺寸的人，還有是貓咪與烏龜。書既是世界的框架也是世界的中心，書的型態到底是什麼?
拿著書的生物是各種尺寸的人，還有是貓咪與烏龜。書既是世界的框架也是世界的中心，書的型態到底是什麼?
書是一種載體，可以置換成音樂、戲劇、城市、氣候……等。
在平常不過的事物中，存在著各式各樣的靈魂，用著我不得而知的方式，與世界互動。 我們彼此只是不曾相見，如同『Michi』( 道路 )的故事，生命厚度還不足以讓我與他們相遇。
在深不見底的無限世界，我的一秒即使再耀眼，也只是世界的一秒。
世界的一秒集合了無數靈魂的當下，開心的、難過的、憤怒的、絕望的、忌妒的、無所謂的，世界對所有靈魂不抱持任何想法，接受每一種靈魂的存在。
世界並不是人類所擁有的，而是世界允許了人類，一如世界允許各式各樣的靈魂。
junaida 的畫在耳邊呢喃著：「萬物皆有靈」
是啊，每一幅畫裡面都住著一群靈魂，提醒著所有人類，這一秒鐘的凝視是不分主客，世界是共有的。
離開 junaida 展，心情激昂又寧靜， 與 junaida 的畫中靈魂激烈交談，我的靈魂也與之起舞，而被靈魂包圍著的溫暖，也在心中久久不散。這個世界遠比我想的溫暖太多了。
有的時候，就是得親眼目睹藝術作品，才能跟作品中的各種靈魂交流，而這樣的交流無法虛擬，也無法隔空。得用肉體帶上靈魂，進行真實的見面，與內心對話，屆時再不安的靈魂也能舒緩下來吧。
我的靈魂永遠記得，每一次被安撫的溫柔，也會永遠懷念，每一次逝去的相遇。
祝福每一位 Slowly But Surely 慢行者
也能與其他靈魂交流時，感受到活著的美好
也能與其他靈魂交流時，感受到活著的美好
展覽相關資訊
關於文章的轉載：授權網友非營利的轉載利用，請保留完整授權資訊，禁止刪改文章內容，並且標註來源、作者、文章網址。
Hi，我是 Pini｜ピンイ 感謝今天的收看🧡
如果喜歡或認同文章的內容，按下🧡，大方表達你的喜歡。
也可以留言跟我交流，期待討論帶來更多創意火花。
❚ 對緩緩前行計畫有任何想法、問題、或者分享你的故事，都可以透過這個表單私密留言給我
❚ 社群平台(FB、IG)會分享每天看到的好東西、好想法，內容更短，更容易閱讀。
12會員
15內容數
留言0
查看全部
