這首樂曲的全名為：《怪物獨白》（Monster Monologue ）Instrumental Theatre for Clarinet in B flat, Violin, Cello, Percussion and Video 可以算是2020年在交大音樂所碩二時期的舊作，主要是以詩人潘柏霖的〈我害怕我自己〉的讀後感為創作依據...嚴格說起來，作品其實還尚未完成，當初是為了參加校內的一場作品發表，暫時完成至一段落。
《怪物獨白》手稿第一頁
此作品的樂器編制主要為：單簧管*1、小提琴*1、大提琴*1、打擊樂（Flexatone*1、Tom*1 ）
除了上述的樂器之外，演奏者必須根據樂譜上的指示，做出一些劇場動作，例如：肢體、走位之類的...並且輔以影像的變化（扭曲、變形）進行演出。
《怪物獨白》正式版本的第一頁
樂曲標題之所以為“怪物獨白”，主要是在這首〈我害怕我自己〉之中，我們可以看到詩中以第一人稱的視角去獨白：自己是如何在焦慮影響之下，化身為與這世界格格不入的一頭怪物。詩中部分詩句如下*：
“我的焦慮是一隻怪物，牠吃我的快樂過活／我的焦慮是如果我的皮裂開，我會真的是隻怪物...我的焦慮是我知道很多人都跟我一樣是怪物，但他們被稱為人，那我到底是什麼...”
因此，因為焦慮、怪物這兩個關鍵字的呼應，可以聽到我在這首作品的器樂演奏技法上，採用一些較為尖銳、刺耳，甚至是帶有噪音的聲響（例如絃樂演奏者大力地在弦上壓弓）去詮釋關於焦慮、壓抑的景象氛圍。另外，為了詮釋怪物心中很細微的焦慮變化，我也試著在聲響上，盡可能地讓不同音色之間產生出細膩的替換的可能性。因此，可以聆聽到的是，這首曲子被極為壓抑、焦慮的氛圍在裡面圍繞與包覆著。
《怪物獨白》正式版本的第四頁
《怪物獨白》部分樂曲中的演奏家走位圖指示
基本上，這是一首音樂（器樂）劇場形式的演出，但較可惜的是，當初的狀況，並無法有太多充裕的時間好好地去思考關於劇場元素（影像、肢體動作）與音樂之間的關係...目前，至少對我而言，比較能接受的，僅止於音樂的部分... 因此，之後應該會再花更多一點時間在這首的劇場元素上下點功夫，也期待可以有更新的版本問世與大家分享。
* 隨文附上詩人潘柏霖的詩作〈我害怕我自己〉全文連結：https://is.gd/pQnLey
