「我有個@#￥的點子，你看是不是特別棒！」這是淩晨1點，某位作者發來的激情短訊。
「我是不是特別笨，為什麽總是寫不好，嗚……」同樣在淩晨1點，某位作者朋友哭泣著撥通了我的電話。
……在我任編輯的時候，會經常面臨以上的場景。
當某個點子、靈感、創意，這些忽然而至且碎片化的想法出現時，身為寫作者的我們很容易在短時間內陷入興奮迷狂的狀態，這時我們會嘗試留下它們，記在隨手抓來的紙片上，手機備忘錄中，或者恰好身邊有個可以傾訴的人，不吐不快。
然而一週，一個月，甚至更長時間後，靈感還是靈感，並未被我們所用，最後徒留「靈感常有，而故事不常有的」唏噓悵然。
「如何將靈感轉變為故事」，這是在和眾多作者接觸過程中經常被提起的一個問題。這個問題，可以反過來問——
「為何我的靈感沒有轉變為故事」？
1、空有靈感，不動手。
即便我們是「靈感小天後」，也架不住這麽「糟蹋」吧。有靈光閃現了，最好的行動是趕緊以此為基礎去創作。
別猶豫，別偷懶，別曬網，別說沒時間，別給自己找理由，別說我明天再寫。寫，馬上寫，不停寫才是轉變的基石。
2、太把靈感當回事了。
生怕靈感被別有用心的人剽竊走了，即便是在轉變為故事的過程中遇到困難，仍然捂在自己口袋裏，不足為外人道也。不交流，不尋求幫助，久而久之，靈感捂出黴味了，不新鮮了，好故事也指望不上了。
3、對靈感的價值期望太高。
靈感在某些時候，很容易讓寫作者處於亢奮、自嗨、膨脹的懸浮狀態，受此影響，不自覺地給自己定下了「憑這一口就能吃個胖子」的錯誤目標。結果在創作的過程中問題頻出，又不去及時進行調整和止損，導致對靈感或自身產生懷疑，嚴重的，甚至放棄寫作。
4、如果我們把靈感當做種子，想要獲得好收成，得學會如何播種、施肥澆水、驅蟲防病，直至收割。
這個過程，需要各方面的積累沈澱，同樣也需要一定的方法論（創作思維）加持。
當我們不是那種只靠靈感、激情就能寫出好故事的天賦型寫作者時，掌握一定的方法論，並在寫作上形成屬於自己的「條件反射」就顯得尤其重要了。
接下來，也將以這一點為切入口，來和大家聊聊——
「如何將靈感轉化為故事」
一、確定故事的基本結構，並嘗試把靈感放入合適的位置
在前三篇中，我曾對故事內核、人設、背景進行過簡單的探討。
將靈感轉化為故事的過程，實則就是寫作者「以靈感為切入口，將推動劇情發展的主要元素（內核、人設、背景等）進行排列組合，進行合理且最優化的劇情推演，完成基礎性的創作表達的過程」，這個過程可以通過後天的訓練實現。
剛開始嘗試進行故事創作的寫作者，可將這個過程進行「最小化目標」處理——即，如何將靈感擴成一個短篇故事。
我們知道，一個完整的故事結構，最起碼會包含三個階段：「開始——發展——結尾」。
在一些寫作創意課中，可能會用「起——承——轉——合」來表述結構。當然還有人習慣用「開場——開端——展開——遞進——高潮——結尾」來完成結構的搭建。
以上三種或者更多的結構，本質上都是線性思維的結果，看起來和電路連接的串聯方法也很像。
許多不知道把靈感轉化為故事的寫作者，只顧著為靈感而雀躍，為散亂的想法歡呼，卻忘了創作故事最基本的邏輯和思維方式。這是通向（大綱）寫作之路的第一步。
第二步，可嘗試把我們選定的結構部分再進行同樣的、更細碎的結構化（模塊化）。在最小模塊的結構單位中，完成一個最小劇情單位的設計。比如：
以這種變大為小，變復雜為簡單的方式去「套路和安排」故事的劇情，常常適合新手朋友。這種方式的最大好處，在於讓寫作者明白自己正處於故事創作的哪個階段，可幫助我們迅速上手，最快化出成果——哪怕是由靈感轉化來的再普通不過的故事，最起碼它是完整的。
當然了，「文無定式」，有許多小說會呈現出多線頭，甚至更復雜的敘事結構。但若你有興趣將其一一拆解，你會發現，這種「開始——發展——結尾」的既簡單又穩定的小結構，往往也鑲嵌其中。
達成第二步的關鍵在於「練習，練習，再練習」。
二、從人物和困境切入，進行合理的劇情推演
首先來梳理兩個基本的認知。
1、絕大部分劇情的發展，都是由人物來推動的；人物之間的矛盾沖突，決定了劇情發展的方向及復雜程度；因此，在很大程度上，故事的完成是建立在如何搭建人物關系上的。
2、不停地給故事中的人物製造困境，並嘗試解決困境，然後再次製造和解決新的困境，如此反復，且把這些困境合理分配到故事結構的各個版塊中，使其看起來自然貼切，直到故事完結。
以上有兩個關鍵詞：人物、困境。
我們可以嘗試先從人物入手，盡量讓彼此都存在某種社會關系，或者精神情感上的關聯，且環環相扣，組成閉環。
然後以此為基礎，盡可能多的去勾勒出這些人物之間的共同目標或者矛盾沖突，從中找到對推動劇情發展有用的部分。這是一個從發散到收縮，到有用的思維過程。
而困境，一定不要是那種隨隨便便就能解決的問題，那不叫困境，那叫人物炮灰或者劇情炮灰。
困境的出現一定是伴隨著爽感出現，一定會對故事中的人物關系產生較大的影響，一定要能體現和折射人物的成長（變化），一定是對推動劇情的發展有著積極的作用。
《少年派的奇幻漂流中》中，主人公的情緒困境是找到活下去的動力和信念
困境的存在，對於作者來說，它還具有完成劇情推演之外的文學表達、審美表達、精神表達的更深層次作用。
困境可以是某個人物製造，也可以由某些綜合因素導致，它是「一波三折」的直接體現。所謂「患難（困境）見真情」，通過困境，可見故事中人物之間的真情，見內核展示的真情，見文以載道的真情。
那麽如何設置困境呢？以下用兩個關鍵詞來舉例說明：
我們可以換個詞來琢磨困境——需求。大家都知道的「馬斯洛需求層次理論」（目前已經從五階擴大到八階），從是否滿足需求的角度出發，去構建人物困境。
還有一個詞——性格。從人物性格的不同和有可能引發的矛盾沖突去構建困境。
需要註意的是，無論是需求還是性格，雖然有其穩定性在，但並非完全固定，具有流動性和可塑性，是可變的，這種變化對於困境的構建和劇情的推演是非常有利的。
無論是需求，還是性格，最終還是表現在人物上，表現在人與人之間的交流交往上，歸根結底，困境的設置，一定是要在吃透人物的基礎上，自然且符合邏輯的生發。
類似的關鍵詞還有很多，比如我們在做人設時，也會去寫諸如某個人害怕的是什麽，他害怕什麽就讓對手給出害怕的東西，這樣害怕者就得直面自己的恐懼，困境不就來了嗎，互為對手的劇情不冒頭了嗎？
《小醜回魂》中，小醜可以幻化成人內心最恐懼的東西，迫使他們直面應對
三、確定故事主線，為劇情的推演找到主心骨
劇情的推演，必須以主線為主，不能背離這個原則。主線即貫穿整個故事的主要內容和最終目標。
有小夥伴說，我知道我的故事的主線是什麽，但感覺太空太大了，不知如何下手。好的，仍然是最簡單最原始的方法，先讓思維發散然後再收縮。我們把主線進行擴充，然後再進行拆解。
有個比較簡單的方法，就是將主線「任務化」，接下來需要做的，就是合理的去攻略每一個任務，最終達成主線任務的完成。
當然，「無法從靈感完成故事的寫作」「不會寫故事大綱」的難點並不在於對主線的拆解，而在於，如何將故事元素合理的融合進這些模塊中。
比如主要人物應該在主線的哪個階段出場才合理？在起承轉合的某一個階段中，人物或者矛盾沖突應該處於一個怎樣的狀態？
如果擔心焦慮的是這個，那我能給的答案就只能是：多嘗試去進行排列組合，就像搭積木一樣找到你認為的最優搭配即可——哪怕這個最優搭配在別人看來仍然漏洞百出，但做與不做，是兩個完全不同的結果。
無論是將靈感轉化為故事，還是把短篇擴成長篇，首選需要進行轉變和加強的是思維模式。
✔第一，不要只靠靈光一閃和激情去寫作。這些短暫的興奮點，是無法支撐起寫作這種修行的，那麼多寫作課工具書，說白了，底層邏輯就是思維模式的訓練。
✔第二，勤能補拙，古人誠不欺我。別給自己不寫那麼多理由。不寫就沒變化，不寫就不知道自己長處在哪，短處在哪。不寫就永遠會以廢柴的方式仰視別人的牛叉。
✔第三，一定要自我消化總結。在寫作的道路上或許有其他寫作者和編輯能成為我們的良師益友，能給到很多中肯的意見，但最重要的，還是自己的消化總結。
寫作，有著非常私人化的特質，你之外就是外圍，你是全世界。外在的所有是需要完全轉化為內在的、自我的東西，才能有幫助。
當我們在學習如何寫好一個故事時，不妨多讀讀一些文學性較高的作品，不要只盯著「爆款」「流行」「現象級」。慢下來，別被裹挾，獨立思考非常非常非常重要。
——完——
這是大綱篇的最後一文，後續我還將分享更多的故事創作乾貨，喜歡的記得點個「追蹤」哦~每週與你不見不散！
