儘管部分「於情」面的聲音認為《明天再見》這張專輯不夠「流行」又或者缺乏傳唱度，「於理」面看到一些針對製作上的評判，然而身為多年老聽眾卻是相當陶醉於其中，或許是正好與今年所經歷的生命波折正好與專輯核心之一「道別」有所相關，格外感謝這張作品的誕生。
韋禮安用不到40分鐘的時間，以輕巧的方式包裝了值得深思的核心概念：「道別與珍惜」：
〈不都是漫長的道別〉讓筆者想起了老家的貓，即使現在的她年輕力盛，但仍免不了倒數著說再見的那一天；〈巷口那間〉則是使筆者想起久久回一次老家，總會發現某間曾經熟悉的店不再佇立於那兒，難免惋惜，想必也讓許多遊子心有戚戚焉。〈忽然〉旋律一下，「忽然」憶起生命中那些發生於瞬間的無常，而以五聲音階詮釋，更使整首歌曲多了一股禪意，如此巧思也值得為之鼓掌叫好。
〈明天再見〉歌詞中一句「明明同一片天空 今夜誰的眼淚比星光閃爍」使筆者想起深愛的至親離開那天，為了不讓自己哭個不停而抬頭仰望天空，儘管看著滿天星空，眼淚卻還是撲簌簌地流下的那個夜晚。悠楊又壯闊的弦樂像是於此同時擁抱著不安份的心情，接住且同理了一切的悲傷，霎時得以盡情地抒發所有的情緒，於是也成為筆者整張專輯的心頭好。
還有太多太多埋藏於專輯中的情感巧思能夠對應到不同的生命經驗，值得每一位聽眾仔細挖掘，必定能從中找出屬於自己與韋禮安創作的共鳴。
而全專最令老聽眾如筆者感到驚艷的，絕對是〈不得不〉這首歌曲，不是因為終於等到與徐佳瑩的合作，也不是因為找來葛大作詞而感到驚艷（當然兩者都有一定的加乘效果，但絕非決定性因素），印象中收錄於韋禮安正規專輯中的「甜蜜情歌」屈指可數（還是我標準過高？），相較於「情歌王子」的形象，筆者始終將韋禮安定位在「寫實派歌手」——適度透過音樂，戳破某些不切實際的粉紅泡泡的那種歌手。
當年唱著有點戲謔的〈這不是愛情〉，如今卻寫出〈不得不〉這樣甜蜜而不甜膩，同時又不脫離專輯核心「珍惜」的本質，對於這首歌曲充滿層次的音樂性實在令筆者相當驚喜。
身處數位串流當道的年代，主流聆聽模式以單曲吃香，越來越少人注意專輯「概念」的存在，儘管如此，韋禮安仍堅持以「概念專輯」形式推出新作實則令如我一眾老歌迷相當感激。
雖然非專業的音樂從業人員，無法從「於理」的角度解析與評判，但身為一介從出道就關注到現在的老聽眾，從專輯中獲得的感動與聽覺上的刺激，是如此鮮明又打動人心，不用等到明年金曲獎，相信不只筆者，《明天再見》這張專輯已是許多人心目中的年度專輯。
如果你還沒有完整地聽過這張專輯，請務必空出半小時的時間，聽聽這張兼具禪意與奇幻色彩的佳作，且讓韋禮安的音樂帶你進入前所未有的魔幻時刻，從中悟出珍惜當下的深刻情感。
