日常
能好好把日常故事完整的、流暢的重演一遍，就是個好故事。不論是剪髮的老媽媽，或總是被欠錢的年輕黑手，那些日常角落裡的小角色，看似不重要，卻能跟著日子的陪伴到老，像吃東西若沒有熟悉的味道就感覺少一味，有了那一味，日子就像被多添加了什麼能被注入滿滿的能量。
傅天余
長片很久不見（其實量也不多）。看一個創作者在創作上的變化是很有意思的事，作品轉換了生命的歷程，關心的議題、思考的面向有時會做大幅度的轉變，作品也就有了歲月的刻劃，從《帶我去遠方》對遠方的想望（任何一種遠方，距離的、對世界期待的、對自己期待的⋯⋯）到《本日公休》在原地不變的「同款」，有了年紀的厚度，在作品呈現了對待時間與自己及身旁事物少了奮力呼喊、多了能靜靜站在那兒品味日子的了然於心：啊！日子啊！其實就是這樣啊！有些人來，有些人走，有些事不一定需要那麼急切，有些等待是必然！
男人
以男人的頭髮（造型）來表現日子的一成不變，是最好的比喻了。那種一成不變在青年時總會教人心慌，到了一個年紀，似乎就不得不與日子妥協，體力追趕不上年紀，腦袋跟不上世界的轉動，有時得接受時間帶來的變動：一成不變好像就是常態，若是能夠將它打理得順遂，便能讓日子心安的運轉。
女人
這部電影中男人非常的多，但實則演出了女性從年輕到年老的樣態。除了兩個女兒是青年的樣貌，一個對未來有著想望而放棄了原來的婚姻，一個還沒有確定的方向，最有趣的是後段加進了現代中老年的女人對人生的期待，在「擺脫」了另一半（即婚姻狀態）人生進入了另一個階段，不像年少有體力能行走四方，也沒有什麼雄心壯志還有任何夢想可以圓，但卻能回到本身思考自己要的生活是什麼？比起再更老一輩的女性，有了某種覺醒，不再只能獨守「其實沒有人有空回望的家！」
陳柏霖
這個角色是這部電影最刻意的安排了（不是陳柏霖本身）。青年們對自己及父母與社會對自己的期待，究竟能不能讓每個人都滿意？正是「青年」這個階段最需要面對的課題，或者這個角色更像是阿蕊的愛麗絲夢遊仙境路上的遇見，讓她在這個遇見更相信自己在孩子眼中那樣固執獨行去遠方服務老客人的意念更為堅定：人情味不是輕易能被科技改變。（後面那一段在遠方遇見成年後的老客人的幫忙其實人味就夠足了。）
家人
傅孟柏與陸小芬在這部電影裡的角色之間，應該是最讓人動容的一段情感。那些為了狗血淋漓的劇情經常打造出任何的勾心鬥角，會讓世人以為與人之間就得如此算計，把這段「無緣的女婿」和岳母之間的情誼寫得比母子／母女還要深刻，像是是枝欲和的電影，不以血緣做連結，卻有著比家人還要入骨的情感。
胡智強
在《一家子兒咕咕叫》有精采演出的胡智強，客串演出阿蕊的青少年。在這個科技當道的時代，老傳統的「讀書為上」「孩子要出頭天」的觀念仍然存在，突顯了即使時代如我們所視的往前進步，仍然有人需要成為反轉一個家庭狀態的關鍵。但在這部電影裡，少了一點「青年反叛」的陳述，反而有了四、五〇年代青年對於現狀的妥協與認命，這讓我想起監製吳念真的青年，以及也有中年後的某種理解：啊！人生的某些做自己啊！得向自己的人生妥協，或有些時候並不是「真的不反抗」，只是在權衡選擇之下，做出的決定，也不失是另一種「自己」。（只不過對一個愛美的青少男來說，應該還是難理解的吧！）#想很久才想起胡智強在哪裡看過
台語
這部電影幾乎全台語，但某些部分還是聽起來頗彆扭，意外的是陳柏霖的流利度頗好，陳庭妮也不錯，倒是傅孟柏和陸小芬有些部分有點卡。還有一個細節是：大多數台語流利的人，不會在「可以用台語」的時候轉國語，電影裡有幾個能夠很順暢台語發音的詞被轉成國語了，這對我來說是個bug。XD
如此日常
台灣電影能夠把如此日常說得動人，就算是很好的作品了！
《同款》Official Music Video（電影【本日公休】主題曲）
《本日公休》／2023
導演／編劇：傅天余
主演：陸小芬、傅孟柏、方志友、陳庭妮、施名帥
P.S
陸小芬的體能根本不是她現在這個年紀吧！又，台灣的鄉下真的滿美的呀，沒有樓擋住的天地多好！
圖片來源：《本日公休》Facebook，老媽媽們不要再幫孩子帶孩子了，出去玩吧！
