「呈現地點」也是配樂常見的使用方式之一,例如你一定有看過當鏡頭來到了中東國家,遠景俯瞰著沙漠和建築,配樂是充滿中東味道的音樂,當場景到了其他國家、其他文化,也常會出現符合當地文化的音樂。
這種配樂方式在我還是配樂作曲系的學生時,是特地被分出來教的一個主題,叫做Exotic Music(異國音樂)。
教授會讓我們自己選擇一個國家或地點,我們要去研究那個國家的歷史、音樂背景、傳統樂器等等,來練習寫出符合當地風俗民情的音樂。
我當時選的是西非,因為這個地區的人民常常有把樂器綁在身上,藉由舞蹈和吶喊聲來演奏音樂的傳統,所以研究西非音樂的同時,也欣賞到了他們的舞蹈藝術。
《揮灑烈愛(Frida)》: 電影揮灑烈愛,講述的是墨西哥著名藝術家芙烈達‧卡蘿的故事,這部由作曲家Elliot Goldenthal(烈火悍將、異形3)配樂,對墨西哥音樂有非常深度了解的他,用的樂器和作曲方式都非常到位,也靠這部片贏了一座奧斯卡最佳原創音樂獎。
《黑豹(Black Panther)》: 超級英雄黑豹的國家位在非洲的某處,想當然就是要用非洲風味的音樂囉! 由最近當紅的新興作曲家Ludwig Göransson(天能、曼達洛人)作曲,他在開始為黑豹作曲前,特地飛到非洲去和一位非洲音樂人Baaba Maal參加他的巡演,並在途中學習非洲音樂,最後成品非常特別的融合了非洲音樂與電子元素,也讓他抱了一座奧斯卡回家呢!
《阿拉伯的勞倫斯(Lawrence of Arabia)》: 著名的歷史經典鉅片,這部講述身分認同的電影以中東為主要背景,雖然整部片的配樂作曲家Maurice Jarre使用的大多都是西方管弦樂器,但用了許多中東音階與和聲來達到中東的感覺。
我自己覺得「樂器」常常是代表一個文化的音樂很重要的聲音,常常選對了樂器,你的音樂就有8成像了。
例如想到澳洲,就想到常見的巨大管樂器didgeridoo、想到法國,就想到浪漫的3/4拍手風琴、想到日本,就想到三味線和太鼓、想到美國西部,就想到滄桑的木吉他聲、想到猶太人,就想到他們的希伯來語朗誦、想到中國,就想到二胡、揚琴等國樂器。
所以每次要做某個特定文化的音樂時,我都會先去聽他們的傳統音樂,看看能不能聽出哪些常見的樂器,再去研究每個樂器的歷史、以及這些樂器為什麼會被用在這個文化裡面。
研究完了之後再去了解他們有沒有常用的音階、和聲或節拍等等作曲的技巧。
這樣吸收不同文化的過程中最好玩的是,能欣賞到各種不同文化的音樂和其他藝術,畢竟音樂常常是和各種藝術形式緊密相連的,例如愛爾蘭踢踏舞和他們的民俗音樂就完全融合在一起,不同的曲風(Reel、Jig...等)也有不同的舞蹈方式。
而且工作了幾年之後,我發現不論是在配樂、或是寫版權音樂時,文化音樂都蠻吃香的,你可能光是一個中國餐廳的場景就會需要用到東方味道的音樂,而這種音樂在版權音樂庫裡面通常比較少見,所以你的音樂有更大的機率被挑選到。
而且有些時候,當你使用更符合當地文化的音樂,會更有客製化音樂的感覺,不少導演製片也更喜歡這樣的配樂,例如《魷魚遊戲》,他的配樂就用了許多韓國童頑感的音色,讓整部劇更有氣氛和層次。
沒事多看看電影、翻翻歷史、聽聽音樂,去聽聽各地作曲家怎麼詮釋不同文化的音樂,也是很好吸收不同樂風的方式哦!