Dior創立於1946年，其由來自法國的設計師Christian Dior引領走向國際。在Dior 先生初創品牌之時，法國剛結束第二次世界大戰，那是個人們還處於物資短缺，且人心惶恐的時代。由於大部分物資在大戰時都已被德國所獵奪，因此當時法國民眾所穿著的服裝全以樸素且單薄的設計為主。然而Dior 先生卻以空前華麗、色彩鮮豔且奪目的設計帶上巴黎街頭！剎那間為之震撼！用優雅時尚將人們從戰亂後不平靜的心再次點亮！而人們也將此Dior 式風格稱為「New Look」。現今，在服裝、包款及美妝等領域，以優雅及充滿女人味等設計風格，深受人們喜愛。
談到Dior的服裝史，經歷了 Yves Saint Laurent 讓人難以模仿的經典剪裁、John Galliano 富有遠見卓識的色彩、到摩登現代的 Raf Simons 和如今走入女權主義的Maria Grazia Chiuri 所掌舵的時代。Christian Dior推出稍微收腰的 H-line、下擺成傘狀的 A-line、上寬下窄的 Ｙ-line,別出心裁的設計皆充滿女人味。到了曾為首席助理的Yves Saint Laurent承接了藝術總監的重責大任時，呈現了窄肩、及膝的梯形洋裝，相較於過去迪奧的設計，聖羅蘭展現稍微柔和的線條，放鬆過緊的收腰。如此一來的設計，讓服裝更加的外放，放鬆了身體也打破了原先較重的輪廓感。當Saint Laurent於1960年參軍後，Marc Bohan取代了他的位置。這位法國設計師領導該品牌直至1989年，他優雅地修改了Dior標誌性的輪廓設計並創造了「修長風格」（Slim Look），而他的著名顧客則包括摩納哥的格蕾絲公主與索菲亞羅蘭。 John Galliano 時期則大量使用了複雜的珠飾、斜紋剪裁與戲劇性的設計，天馬行空的想像及色彩等元素的大膽運用，與先前品牌給人優雅風格的感覺相比，更多的是華麗與前衛的展現。值得一提的是，如今屢次出現在大眾視野極具辨識度的馬鞍包也是在這時所誕生。回顧歷史之際，時任設計師也同樣用作品向傳統工藝致敬。2023 Dior早春系列時裝大秀，秀場上馬尼拉披肩是刻劃西班牙女性的多元觀點之一，大秀結合舞蹈文化與馬術傳統、融合刺繡，彷彿傳統風格的再現及自然風情的展演。各時期的設計師都運用自身視角打造獨特作品，並延續著品牌起初對世界懷抱開放心胸的信念。
創辦人Christian Dior的設計中，1955年春季的A Line與秋季的Y Line 等設計理念，影響力持續至今，也讓服裝設計更有系統化。
- 從運用A Line的服裝來看，上方窄肩的設計帶來正式莊重的效果。腰身的線條則是長且流暢，並延伸至裙子。下身裙擺飽滿，視覺上剪裁十分立體。上身與下身對比，使整體雖優雅正式，但卻落落大方更帶點傭懶隨性，給我的感受有如生活中有時雖充滿規律，但其中卻帶有富饒的趣味。裙子的設計像是開放式結局，令人有著無窮想像。
- Y Line給我的感受則相反，上身的線條版型較為寬大，略顯大氣。到了腰線的部分，窄小後擴大又漸漸縮小，如同魚尾禮服的上方。整體的設計，華麗大氣帶有知性。不同的線形構成，在Dior起初的作品佔有一席之地，除了能創造出不同風格，更與H Line在後世廣泛出現於各種服裝型態。
在時尚領域中，Dior的作品也屢次在國際場合上有著高光時刻。
- 安雅泰勒喬伊第一次出席金球獎頒獎典禮，便是穿著Dior訂製禮服現身。ㄧ席翡翠綠的禮服搭配V領設計，加上裙子立體剪裁，更顯氣勢。布料透過光線而閃耀，達到畫龍點睛的效果，整體造型揉合現代極簡與華麗。
- 由珍妮佛勞倫斯在2013年奧斯卡頒獎典禮上演繹的這套Dior禮服，也是近年來奧斯卡頒獎典禮上，所有人最印象深刻的瞬間之一。跌倒的瞬間，禮服裙擺展開的形狀，彷彿天鵝展開雙翅，至今仍充滿記憶點。
- 黛安娜王妃在1996年的Met Gala盛會中，身穿深藍色絲質長裙，領口與肩帶則以黑色蕾絲點綴，在風格上更添性感的視覺效果。這套禮服的選擇和傳統王室的風格不同，也正為John Galliano以自身誇飾又戲劇化的風格、雜揉古典與流行文化的視野所打造的作品。
追溯品牌的歷史，各種時期的核心人物及代表性作品，都各自展現出Dior在不同時空背景下，想傳遞的理念、意象。在各個設計師的承襲下，從創辦人Dior建立品牌精神到Yves Saint Laurent放鬆身體框架及John Galliano大膽迷人的設計，品牌得已超越時代的界線，深刻烙印在人們心中，引領後世時尚圈。Dior對我來說，不僅僅只是一份優雅的存在，更是讓我深刻的體會到透過設計、揉合各種元素、用心延續最初信念，勇敢無畏的表達所呈現的世界觀。
