【美術畫集】Stefan Riekeles《日本經典動畫建築：架空世界＆巨型城市》

《日本經典動畫建築：架空世界＆巨型城市》

原名：Anime Architecture: Imagined Worlds and Endless Megacities

作者：史提芬・瑞克勒斯（Stefan Riekeles）

譯者：李建興

出版社：大塊文化

出版年份：原著2020年、譯本2022年

簡介：https://www.books.com.tw/products/0010939219

一、購買緣由

偶爾一次上網搜尋，看到「U-ACG」網站一篇介紹此書的文章，書中羅列的動畫名字，都是動畫界享有盛譽的經典名作。我喜歡建築、機械之類的線條精密細緻的圖畫，而且看過書中收錄的全部作品，因此有意購買此書。

「U-ACG」是宣傳動漫遊戲文化的網站，創辦人是動漫評論人RainReader。當年沉迷日本動漫文化的我，不時會看他的動漫評論，驚訝其見識多廣，動漫作品的閱讀量豐富，不時提及網上少見的冷門作品。

回顧我的動畫閱聽史，一開始我跟普通的動漫受眾一樣，認為看動畫就是看劇情。動畫要兼備娛樂與內涵，若缺乏娛樂性，吸引不到人追看，作品怎樣有深度也沒用。看多了此類動畫，越發覺得娛樂成分很多餘，再加上之後看過一些嚴肅作品，對動畫有另一番看法。

動畫跟文字、圖畫、電影都是一種創作形式，好作品自然能登大雅之堂。那麼，動畫跟其他媒介，例如跟同為綜合藝術形式的真人電影比較，有何分別呢？我認為，動畫與電影的最大差異在於畫面，線條的隨意性、色彩的運用。於是，我開始追求畫面風格獨特的動畫，注重動畫的美術設計和演出手法，挑戰一些經典動畫電影和實驗動畫。我曾經迷上某些動漫作品，崇拜某些日本監督，喜歡看幕後製作紀錄片和導演訪談，知道一些導演和編劇以外的製作者名字。我之所以了解此本畫集收錄的導演、美術監督、動畫師的名字，都是來自此段時間的閱歷。

為藝術而藝術的作品很挑觀眾，喜歡的很喜歡，討厭的很討厭，當中大部分人是無感，看不懂內容說什麼。看個人風格獨特的大師作品，就像看文學作品一樣，可以是一件苦差。我看過的動畫包括：大眾知名度高的宮崎駿和高畑勳，新生代的細田守和新海誠，內行人欣賞的庵野秀明、大友克洋、今敏，冷門小眾如湯淺政明和森本晃司，我都能賞識其作品的美妙之處。

就在這個時候，我遇到一個「大敵」，我跟押井守電波不合，欣賞不來他的作品，看不懂其中的深意。一來，我不懂蒙太奇手法的畫面跟對白的關聯性，縱然我看過不少影評和解讀文章。二來，押井守作品的氛圍太似真人電影，偏離我看動畫的方向，跟我偏好奇特想像和美術風格的口味有衝突，因而對他的作品興趣缺缺。押井守在日本動畫界的地位崇高，作品好評不絕，獨特性高，影響力大。喜歡研究日本動畫發展史的業餘愛好者，押井守作品是繞不過的大山。可是，我真的看不下他的作品，遇上樽頸位，在藝術動畫這段跑道上停滯不前。

看多了實驗動畫和經典名作，吃過好東西後，口味變得挑剔，這個時候很難再遇上一些好有創意好有驚喜的作品，也很難再看回通俗流行的動畫作品。我的鑑賞動畫之路，就這樣停了下來，沒再特意追看日本動畫了。

我對日本動漫文化沒投放過多的感情，向來不怎麼喜歡御宅文化。時至今日，我遠離宅圈多年，看見這個圈子的文化仍是慣常的一成不變，除了激起批判之心，還很慶幸自己早早遠離宅文化。不過，往昔的影響仍有殘留，我依然喜歡日本動畫的美術風格，尤其是機械建築的冷硬質感和規律線條。當我第一眼見到這本畫冊收錄了動畫建築的美術設計，羅列曾經非常熟悉的名字，展示熟悉不過的動畫背景，倍感親切，心動不已，立即想要購買。

二、開箱簡介

封面圖片是大友克洋《AKIRA》的建築背景。即是故事舞台，又是主角的新東京。

這本畫冊的印刷質素很好，色澤飽滿，顏色鮮明。尺寸比A4size大一點點，裝訂是堅硬厚重的硬底封面。內頁的紙張質感很棒，十分厚實，不會透明得看到紙背後的圖案。整本畫冊重量十足，即使全書只得256頁，厚度跟400頁的平裝書差不多。我在博客來下訂時有優惠折扣，買回來大約三百多港元。單說畫冊的精美印刷和裝訂，對得起這個價錢。

封底的介紹，插圖是《大都會》的場景。面向大眾和動畫粉絲的宣傳詞皆有，宣傳重點除了吹捧日本動畫的國際成功，也強調動畫師的名人效應。

畫冊的目錄

作者選取的動畫電影，注重背景繪圖，呈現未來城市景觀，建築結構寫實細化，畫面質素甚高。這些作品橫跨1988年至2010年的紙張時代，動畫師踏入業界時使用紙張、鉛筆、畫筆、色彩等全手繪創作，其後引入數位科技，使得背景作畫的寫實和細緻程度達致高峰。

從收錄作品的頁數可見，《AKIRA》和《攻殼機動隊》是重點著墨的對象。就作品知名度而言，《大都會》與《惡童當街》顯得格格不入。就口碑評價而言，這兩部作品也難與經典名作排在一起。至於動畫背景繪製精緻的宮崎駿、新海誠、今敏等人的作品，以及作畫界享有盛譽的《王立宇宙軍》，作者有解釋不採用的原因。

三、內容簡介

此書共分為三個部分。

第一部分是作者的導論，從日本動畫在全球的影響力，談起只佔其中一隅之地的未來都市的景觀。隨後，作者簡單介紹日本動畫電影製作的過程，負責背景繪圖的職位，作者到日本取材的過程，說明選取這八部動畫電影的原因。

這部分插入鹿島建設廣告片《Need Kajima》，草森秀一設計的科幻未來都市景觀。

第二部分是本書的重點。每一部作品，寫有一篇介紹動畫電影的文章，說明故事梗概、電影特色、日本海外評價和影響力。作者著眼於都市背景景觀的動畫製作技術，動畫師如何呈現獨特的表現手法，並介紹負責關鍵職位的動畫人。比起常被視為最能影響作品內容的導演（監督），作者更關注作畫者是何許人也。作者詳細說明他們的作畫風格，有何獨特之處，並交代他們擔任的職位，負責什麼畫面，製造什麼內容。

這部分展示的動畫背景，名場面固然不可少，還有製作前中期的繪圖，包括未被採用的廢棄材料等正片以外的圖畫，是本書的一大看點。作者取材相當用心，竟能找到這些彌足珍貴的材料。

收錄繪圖的側邊，除了列出繪師、用料、製造方式的基本資訊之外，還有作者的詳細說明，取自動畫中哪個場景，甚至深入分析鏡頭和背景的作用和意涵。作者提供的資訊很有用，描述得十分精彩。這樣一來，沒有看過作品的人能稍加了解，而看過作品的觀眾能從作者的個人見解和補充說明，提供另一種角度的解讀，別有一番體會。

從內文可見，作者的介紹是基於外國語境，對象是西方世界的動漫愛好者。他講述動畫電影的技術發展在日本當地的影響之餘，還指出某些場景、鏡頭、畫面受到一些西方經典電影的影響，包括引用多次的賽博朋克電影《銀翼殺手》。我以前迷戀日本動畫時，看過不少這些作品監督的製作訪談，對於本書作者受到西方電影影響的說法很有保留。

第三部分是術語和動畫人的簡介。作用是給讀者在翻閱書籍時，如果看到不熟悉名字，方便讀者查找解釋說明。動畫人一欄，許多耳熟能詳的名字，都出現在電影結束後的製作名單。在男性中心的日本動畫界，重要人物全都是男人。我也知道有一些女性動畫人，擔任重要職位，但名氣遠不如這些舉足輕重的男人大。

當中令我感到意外的是，一個日本男性，竟然在婚後冠妻姓，實屬罕見。根據以前我看過的一些陳舊資料（可能不準確），日本夫妻同姓，絕大部分是妻子冠夫姓，而丈夫冠妻姓的只佔總數的個位數字百分比。平田秀一在2012年結婚後，改為妻姓作草森秀一。他的妻子草森理子也是動畫業界人士，兩人開設一間動畫工作室。我很好奇為何日本男人願意冠妻姓，特別是婚前已有一定成績和知名度的男人。

四、總評

總括而言，這本畫冊印刷精美，裝訂一絲不苟，內容豐富精彩，性價比甚高，很有收藏價值。特別是對原作粉絲和建築背景愛好者而言，十分有吸引力。此書目標受眾是熟悉動畫或有意了解動畫背景製作的人，即使是不熟悉作品的外行人，純粹欣賞精緻背景繪圖的美麗，也能感受動畫的科技未來都市與賽博朋克的想像。光看畫面的細節，精湛的繪畫技藝，就值得回票價了。

然而，雖然畫面絕大部分是建築繪圖，但是小部分畫面有物化女性的前景，作為示例之用。我不期望在此書看到性化女性的畫面，不能容忍這些畫面出現，所以扣了一星。

五、動漫雜談

接下來的章節分享一些有意思的圖畫。我使用手機拍攝，加上差勁的拍攝技巧，以致拍不出原本十分之一的美麗。另外，就每部作品談及個人心得和見解，以及動畫監督相關的雜談。

由於文章過長，所以分成兩篇。接續閱讀動漫雜談〈從《AKIRA》到《EVA》——日本科幻動畫名作隨想錄〉。