付費限定

遊戲裡的孽緣.02

更新 發佈閱讀 1 分鐘
vocus|新世代的創作平台


我:其實.....我有感覺到。((os:但他有遊戲伴侶,每天和伴侶組隊....

暉:妹妹~哥想讓你開心一點,你給機會嗎?

我:哥~你真說笑嗎? ((os:你有伴侶,真輪不到我

暉:那妹妹最近還有拍新的個人照片嗎?

我:沒有...,我其實不太愛自拍。

我就這樣和暉哥,一來一往沒給正確答案,搪塞了過去。

以行動支持創作者!付費即可解鎖
本篇內容共 706 字、0 則留言,僅發佈於故事花絮你目前無法檢視以下內容,可能因為尚未登入,或沒有該房間的查看權限。
留言
avatar-img
蠢孩子の小說世界
21會員
248內容數
HI~我是蠢孩子,創作各類型的愛情小說,有興趣可打包帶走,目前連載校園、古裝、逆襲、對話等小說,有喜歡的人幫忙點的小愛心<3
2024/07/19
接續戒指後續的故事發展
Thumbnail
2024/07/19
接續戒指後續的故事發展
Thumbnail
2024/07/07
回想往事, 有一些事情要發生。
Thumbnail
2024/07/07
回想往事, 有一些事情要發生。
Thumbnail
2024/06/29
暨花花榜之亂後, 又來一個事件發生.....
Thumbnail
2024/06/29
暨花花榜之亂後, 又來一個事件發生.....
Thumbnail
看更多
你可能也想看
Thumbnail
一段充滿爭執與關懷的故事,描繪了兩個人之間的微妙關係。他們的互動充滿了挑釁、照顧和不滿,但在這一切背後,卻隱藏著深深的情感。
Thumbnail
一段充滿爭執與關懷的故事,描繪了兩個人之間的微妙關係。他們的互動充滿了挑釁、照顧和不滿,但在這一切背後,卻隱藏著深深的情感。
Thumbnail
《轉轉生》(Re:INCARNATION)為奈及利亞編舞家庫德斯.奧尼奎庫與 Q 舞團創作的當代舞蹈作品,結合拉各斯街頭節奏、Afrobeat/Afrobeats、以及約魯巴宇宙觀的非線性時間,建構出關於輪迴的「誕生—死亡—重生」儀式結構。本文將從約魯巴哲學概念出發,解析其去殖民的身體政治。
Thumbnail
《轉轉生》(Re:INCARNATION)為奈及利亞編舞家庫德斯.奧尼奎庫與 Q 舞團創作的當代舞蹈作品,結合拉各斯街頭節奏、Afrobeat/Afrobeats、以及約魯巴宇宙觀的非線性時間,建構出關於輪迴的「誕生—死亡—重生」儀式結構。本文將從約魯巴哲學概念出發,解析其去殖民的身體政治。
Thumbnail
這是我在大學時期對愛與歸屬感的追求過程。 希望每一個看到這部作品的人,都能好好地被愛著。
Thumbnail
這是我在大學時期對愛與歸屬感的追求過程。 希望每一個看到這部作品的人,都能好好地被愛著。
Thumbnail
5 月將於臺北表演藝術中心映演的「2026 北藝嚴選」《海妲・蓋柏樂》,由臺灣劇團「晃晃跨幅町」製作,本文將以從舞台符號、聲音與表演調度切入,討論海妲・蓋柏樂在父權社會結構下的困境,並結合榮格心理學與馮.法蘭茲對「阿尼姆斯」與「永恆少年」原型的分析,理解女人何以走向精神性的操控、毀滅與死亡。
Thumbnail
5 月將於臺北表演藝術中心映演的「2026 北藝嚴選」《海妲・蓋柏樂》,由臺灣劇團「晃晃跨幅町」製作,本文將以從舞台符號、聲音與表演調度切入,討論海妲・蓋柏樂在父權社會結構下的困境,並結合榮格心理學與馮.法蘭茲對「阿尼姆斯」與「永恆少年」原型的分析,理解女人何以走向精神性的操控、毀滅與死亡。
Thumbnail
主角山姆森與莎蒂,兩人因為遊戲而深深結緣,他們小時候一起玩遊戲,長大一起開發遊戲,吵架漸行漸遠後,又因為遊戲而慢慢和好,他們一起度過長長的二十幾年的時間,有快樂,有離別,有埋怨,也有原諒。
Thumbnail
主角山姆森與莎蒂,兩人因為遊戲而深深結緣,他們小時候一起玩遊戲,長大一起開發遊戲,吵架漸行漸遠後,又因為遊戲而慢慢和好,他們一起度過長長的二十幾年的時間,有快樂,有離別,有埋怨,也有原諒。
Thumbnail
這是一場修復文化與重建精神的儀式,觀眾不需要完全看懂《遊林驚夢:巧遇Hagay》,但你能感受心與土地團聚的渴望,也不急著在此處釐清或定義什麼,但你的在場感受,就是一條線索,關於如何找著自己的路徑、自己的聲音。
Thumbnail
這是一場修復文化與重建精神的儀式,觀眾不需要完全看懂《遊林驚夢:巧遇Hagay》,但你能感受心與土地團聚的渴望,也不急著在此處釐清或定義什麼,但你的在場感受,就是一條線索,關於如何找著自己的路徑、自己的聲音。
Thumbnail
本文分析導演巴里・柯斯基(Barrie Kosky)如何運用極簡的舞臺配置,將布萊希特(Bertolt Brecht)的「疏離效果」轉化為視覺奇觀與黑色幽默,探討《三便士歌劇》在當代劇場中的新詮釋,並藉由舞臺、燈光、服裝、音樂等多方面,分析該作如何在保留批判核心的同時,觸及觀眾的觀看位置與人性幽微。
Thumbnail
本文分析導演巴里・柯斯基(Barrie Kosky)如何運用極簡的舞臺配置,將布萊希特(Bertolt Brecht)的「疏離效果」轉化為視覺奇觀與黑色幽默,探討《三便士歌劇》在當代劇場中的新詮釋,並藉由舞臺、燈光、服裝、音樂等多方面,分析該作如何在保留批判核心的同時,觸及觀眾的觀看位置與人性幽微。
追蹤感興趣的內容從 Google News 追蹤更多 vocus 的最新精選內容追蹤 Google News