在身體中揭露最真的自己～～
太初之深，名之「無限」。因為它隱匿在眾物之中，亦稱「虛無」。如有人問：「它是什麼？」答案是：「無。」意味著，沒有人可解出它是什麼；它無法在概念中參透；沒有人得以知悉任何關於它的部分
除了相信它存在。它即自身，它的存在，空虛滿盈，一無所缺。因此它的名字是：「我正在變為。」
第一次的在課程簽訂了課程保密合約內容(山日月表演工作坊-表演精修班一)，因課程將會帶演員的心理與內心世界，慢慢的去理解並引導開發每一個演員的情緒開關。
我明白在這社會與教育環境之下每一個人必須要社會規範文化下的與大眾連結與互動，所以這一堂表演課的訓練，是演員冰山底下世界的挖掘！
這過程與學員高度互動與交流不可缺失，不去評斷不去預設，專心考驗表演訓練師的品質與專業。我們從心理學原理以下幾個方面幫助演員更好地進入角色:
1. 角色分析:運用心理學知識深入分析角色的性格、動機和行為模式,幫助演員更全面地理解和詮釋角色。
2. 情感記憶:利用斯坦尼斯拉夫斯基體系中的情感記憶技巧,喚起自身類似的經歷和情感,將其轉化為角色的情感表達。
3. 心理動作:通過想像角色的內在動機和目標,幫助演員找到角色的行為邏輯和表現方式。
4. 潛意識表演:運用"通過演員的有意識的心理技術達到天性的下意識的創作"的原理,讓表演更加自然流暢。
5. 身心合一:運用認知心理學和神經科學的研究成果,強調身體和心理的相互影響,達到更好的角色融入。
6. 專注力訓練:通過心理學的專注力訓練技巧,幫助演員在表演中保持高度專注,更好地進入和維持角色狀態。
7. 心理調適:學習心理調節技巧,幫助演員應對表演壓力,更好地轉換不同角色。
通過這些心理學原理的應用,演員可以更深入地理解和體驗角色,呈現出更加真實、豐富的表演。
在表演當下冰山理論與表演確實有密切的關聯,主要體現在以下幾個方面:
1. 角色塑造:冰山理論強調表面下隱藏的大部分內容,這與演員塑造角色時需要深入挖掘角色的內心世界相呼應。演員不僅要表現角色的外在行為,更要揭示角色內心深處的動機、情感和思想。
2. 情感表達:如同冰山只有一小部分露出水面,演員的表演也常常需要通過細微的表情和動作來暗示角色複雜的內心世界,而不是將所有情感直白地表現出來。
3. 潛意識表演:冰山理論中的潛意識部分與斯坦尼斯拉夫斯基體系中強調的潛意識表演相呼應。演員需要通過有意識的技巧來激發潛意識的創作,呈現出自然流暢的表演。
4. 角色分析:運用冰山理論進行角色分析,可以幫助演員更全面地理解角色,不僅關注表面的特徵,還要深入探索角色的過去經歷、價值觀和內心衝突等。
5. 表演層次:冰山理論提醒演員在表演中要注意層次感,既要展現角色的外在行為,又要暗示角色內心的變化,從而呈現出豐富立體的人物形象。
通過運用冰山理論的思維方式,演員可以更深入地理解和詮釋角色,創造出更加真實、豐富和富有深度的表演。
不論從心理學原理與冰山理論，演員都要面對基本問題，『面對自己』，並明白身體的心理、生理在表演當下都成為使用為角色付出。
學習表演有太多綜合藝術與技巧不斷練習之外更需要對自我、對社會、對角色的好奇與探索之心，並發展實現自我價值的能力。
那演員的身體生理狀態該如何學習並在表演的下成為能掌握的能力，課程訓練在演員的狀態下最為優先的是身體與心理與意識都是在放鬆及在自然能量流動裡產生哭泣，是生理反應而不是刻意用力，必須重新察覺著呼吸、感官、肌理、從日常生活裡觀察到自身的狀態。
放鬆的前提之下！是無條的相信自己只要存在就好！
所以在進入一些特別的戲據角色裡，不要要把自己關起來，反而要打開，更敏銳更未知更放鬆讓生理與情緒流動一起完成！並更有意識完整！與紀錄。
空氣中流動的情緒獨白。
在訓練的時候有一個階段我讓演員把眼睛蒙上，在身體與呼吸全開的狀態，進入一個真空的狀態，用力推進去演員自我內心的世界，去觀看在心裡無人知道的真實模樣，身為訓練師的我，在一旁觀察，學員呼吸、身形、顫抖、身體能量流動，我跟著一起呼吸，心漸漸安靜下來，幾個波動的情緒隱隱的像是音頻吸引我的注意力，沒有言語！沒有動作但我們的周圍開始流線般互動！在這，空氣中流動的情緒獨白。
演員拿下眼罩，有趣的事情發生，臉部細紋的肌肉眼睛看這表演空間的感受不同，成為了另一個他們,跟剛剛進教室的他們完全不同！聖希我看進眼裡，不會說出，因為這是學員們告訴我的訊息，關於『面對自己』。
其實學員說老師我都有運動為什麼上你的課很累，因為我從動作、心理、呼吸都設計了轉動能量的訓練，真的會很累但卻更需要鍛鍊專注的能力進而再把時間拉長。
進入表演訓練學員在察覺生理性自我的能力都是細微的，第一堂課找的自己的情緒生理老師開始引導並建議調整路徑，期望在未來表演路上掌握自己的表演能力！
