大部分的漫畫比賽,頁數從4頁到60頁以下都有,但不同篇幅所能呈現的內容不全然相同。
有一些設定不太適合出現在短篇:
1.需要了解設定才能看得懂的故事。
2.背離常人價值觀的主角。
在這次的比賽作品中,我兩個都犯了。
這兩個因素都有一個共同點,就是作者必須花篇幅去解釋。世界觀要花篇幅去解釋,常人無法理解的角色,一樣需要花篇幅去讓讀者了解角色經歷。而我想畫的,就是在與地球不同情況下,其他世界的生物會有的行動模式。一次把兩個需要篇幅的要素都兜在一起了。
開頭的第一頁,我嘗試用運鏡帶出這個世界裡最重要的設定。有巨大生物、跟寄生有關,同時利用寄生蟲落水的畫面帶出主角。
以商業漫畫來說,在故事前1/4的地方就必須把主角的目標交代清楚。這是一篇45頁的漫畫,所以我在前11頁內,必須交代世界觀、人物性格、和主角的目的。
為了達成這個目的,一個情節裡最好能把世界觀跟人物性格一起表達。但因為兩個角色都不是人類,所以人類讀者會讀不太懂他們的行為模式,也難以共情。
所以,當主角不是人類時,在有限篇幅內,我們必須表現出他們和人類相似的部分。但我的初衷,是描繪出和地球不一樣的生態系,而不是一個換了皮的人類。
但這也不是說在短篇漫畫比賽,我們就只能畫一些現實類的題材。
歷屆巴哈姆特的得獎作品中也有不少是帶有幻想成分的,但這些幻想成分,大多是我們現實世界的延伸。而不是完全架空的世界。甚至像幽靈、妖怪之類的元素,因為台灣本來就是一個宗教信仰很盛行的國家,這些東西雖然看似奇幻,卻是我們從小到大就會接收到的觀念,相對於完全架空的世界降低了理解成本。
但完全架空的世界也非不可行,但故事主題必須符合一些要素:主角追求的必須是一些普世價值,是大家都能懂的東西。例如戀愛、自我價值之類的。
例如2021年巴哈姆特的銀賞,無法成為人類的你,雖然故事裡只有機器人跟有尖牙的生物,但由於故事主題本身是探討怎樣才能像個人類,所以就可以有些橋段是能讓人有共鳴的。
相較之下,我的故事主角目標是要成為成蟲,但成為成蟲背後究竟意味著什麼?為什麼要這麼執著,我卻沒有花心力去描寫。(其實有想到這部分的劇情,但目前只想到用主角的過去來帶出這個重要性,但一談到主角的過去就會在牽扯出人類的存在。最後選擇直接不談)
再來是世界觀要講多少的問題,這同樣會影響讀者能不能看懂。在我的故事中,初版的劇本並沒有和蛇戰鬥的橋段,而是把這個篇幅拿去描述兩人旅程的一些過場、世界觀。兩人相遇的地方,也有特地寫地名。但看在讀者眼裡,就是冒出一堆專有名詞,所以後來都拿掉了。戰鬥分鏡是我自己很想畫,但老實說也很佔篇幅的東西。打鬥格子需要大才會有張力,但與此同時劇情的推進並不多。
這裡同樣以無法成為人類的你舉例,讀者並不會好奇這個世界為什麼會變成這樣,人類為什麼消失了。因為讀者的注意力都放在機器人跟那之尖牙生物的互動。相反地,如果你不是在談論一些人們普遍會感興趣的東西,他們就會把注意力放到你的世界觀上。
另一種完全架空的世界觀,但讀者普遍能接受的情況,就是異世界轉生。這類型的作品之所以不需要特地花太多篇幅介紹世界觀,是因為類似的作品已經太多了,所以讀者的理解成本也隨之降低。
接下來,是關於主角性格設定的部分。
通常,能夠成為主人公的角色能分成兩種類型:
1.和讀者處境類似,所以能讓人共感。
2.具有讀者嚮往的人格特質或能力。
而我這部漫畫的主要角色有兩位,一位的個性近乎正常人,但我沒有篇幅去描述他的人格特色。
另一位則是像西索的這種奇特型角色
奇特型的角色無法讓人共感,但人對神祕的事物會感到好奇。
但是!!這個故事已經建立在讀者陌生的世界了,主角目標是讀者無法理解的東西,現在另一個角色的行為模式也無法理解,就會變成整個都看不懂!!
世界觀複雜,主題跟主角性格要大眾化。
主題或主角特殊,世界觀就不能太複雜。
最後,附一下作品連結:
https://prj.gamer.com.tw/acgaward/2024/demo.php?t=2&sn=45