滿月的尾巴
聽到同為創作賽亞人 Aku 的怒吼：「我也有賽亞人的驕傲！」
他曾經不願意使用 AI，甚至不承認它的強大。不是因為自負，而是因為他曾經試過，卻沒有好的體驗——輸出的文字不像自己，流程不直覺，反而讓他感覺更弱。
但後來他看見一些原本技術較弱的同伴，因為學會正確使用 AI，突然間寫得又快又穩，甚至有些作品還超越了他。他開始焦慮，開始懷疑：我是不是也該用一下？
他不太情願地走進502號教室，參加 AI 實戰營課程。一邊看著海豹老師的示範，一邊心裡暗自盤算：「這真的能讓我變強？還是只是又一次工具迷信？」
直到實作開始，他和其他人一起動手，親眼看著 AI 將模糊的念頭逐漸轉成一段有感的文字，才忽然明白：這不是單純的技術，它是我們當下可以掌控的「火」。
那是一種人類第一次發現火的震撼：照明、煮食、抵禦猛獸，也燒傷了自己。驚訝與恐懼同時來襲。
在課堂上看見其他同伴產出驚人段落，他不是高興，而是遊戲魂的怒吼——不是因為他們變強，而是因為這種變強，是現階段的他無法掌控的。他突然明白：這不是寫作變簡單了，而是戰鬥方式改變了。
那堂課之後，他變得安靜，但寫下的東西開始不同。
我也是像他一樣，深有同感的創作賽亞人。不是天生強大，也不是靠爆氣就能解決一切。而是我一直在找方法變強，一直在摸索一條屬於我自己的進化路。
創作對我來說，一直都像戰鬥。不是和別人比，而是和自己比。比昨天的節奏、比上週的質感，比內心是否還保持一絲熱度。寫不出來時，我不是放棄，我是重新調整方向。我沒有停，我很持久，我也很堅持。
後來，每當 AI 的月圓之夜出現，它就像滿月照在尾巴上，刺激出我們體內那股混雜著力量與恐懼的東西。
它不像敵人，更像一種突然降臨的力量。它寫得比我快、比我穩、比我準，甚至比我更像我。
短時間內，我寫得比過去的任何時候都還多，還順，還「完美」。但不知從哪一刻開始，那種「寫完後會想讀給人聽」的衝動，消失了。
我看著一篇又一篇的好文章，卻只剩下一個問題卡在心裡：「這真的是我寫的嗎？」
我們每個人，都在學著駕馭這股新型力量，但也有人，像我一樣，開始在心裡問另一個問題：
我是不是，已經變得不像我了？
我曾在 AI 的月圓之夜中，體會過三種無法掌控的力量：
布羅利那種暴走的力量，讓我瘋狂產出卻心虛無感；
賽魯那種完美的模仿，讓我產出一篇又一篇卻懷疑「這像我但不是我」；
比魯斯那種無欲無求的強大，讓我能寫但不想說，能產出卻無法感動自己。
這三種力量，全都在我身上出現過。
它們讓我強大，也讓我失控；讓我靠近效率的極限，也讓我遠離初心的溫度。
使用AI的你是否也有在月圓之夜下，有著下面同樣的經驗呢？
布羅利的外骨骼
月圓之夜，當月圓的AI 之光，照在我身上時，
如同穿上了布羅利的外骨骼。
力量感的無限膨脹，只有一個字
「幹！真他媽的爽！」
爆氣過後的身體，全身的寫作肌肉，如同奧賽健身大神，狀態被稱為爆筋肌肉人也不會過。
不是真的變身，像是被什麼力量裝進了一副不屬於自己的殼。力量的輪出只在彈指與意念之間。
手指一碰AI，稿子就像肌肉暴走一樣湧現。每天四千字、五篇完整文，一氣呵成。
輸出量如同經典台詞：
「我對您的敬仰有如滔滔江水，連綿不絕，
又有如黃河泛濫一發不可收拾。」
畫面漂亮得像是動畫裡爆氣的慢動作鏡頭，但只有我知道，這些字，是從哪裡抄來、拼來、湊來的。
我用Line裡收藏的句子、便利貼的金句、電子報裡的標題，像拼拼圖一樣組出一篇又一篇「持久的隊長」的稿。
傳給常看的同事，都說我進化了，更穩定了，
更說可以出道了！
那晚的月圓之夜，我雖然穿著外骨骼，
但卻心裡靜得出奇的停在螢幕前，
看著自己像是隔著玻璃，看見了一個會動的自己。
我翻開紅丸三傑的筆記本，
滿滿的便利貼的其中一頁寫著：
「產出再多，如果無法唸給他人聽，那就不是創作。」
我讀了一遍，喉嚨緊了起來。
心虛又小聲地唸給自己聽，才發現空心的聲音中缺了什麼。
不是進化，是溢出。
不是進步，是速度，但它蓋住著了寂靜。
緊張的我，立刻用飛快的進度敲打鍵盤問AI：
「我發現我迷失在AI中了。」
AI反問我：「你要的只是產出，還是要留下什麼？」
心中許久未出現的聲音出現了，它說：「我到底為什麼開始寫？」
在滿月之下，我慢慢地坐了下來，
靜靜地，試著讓穿著布羅利的外骨骼的我，聲音能夠重回到外部。
只是那個聲音很小，小到不像布羅利，小到像我。
完全體的「我」？
又是一個月圓之夜，在第五期創作與表達課程的後段。
連續十二週的高壓輸出，讓我從一開始的焦慮與緊張，慢慢進化出一套「布羅利外骨骼」的使用邏輯。我學會了控制滔滔江水的節奏感，學會了讓自己不會被陷入力量失控的冏境。
從一開始的
：「完了！明天就要明天就要交稿了，怎麼辦？」
到能夠從容地說：
：「懂的拉！還有一個星期天可以的拉！
今晚早點睡，明天0800起床，燃燒一下生命，
就能產出一篇能交差的文章
(還可以在excel表單上嘴一下其他同學 ( 菸~！)。」
但，也就在那樣越來越「上手」的過程裡，
我終於碰到了另一個看不見的敵人——完全體的我。
那天，我打開52週其中一篇舊稿，試圖找靈感。
AI自動根據我的語氣生出新稿。
開頭乾淨、鋪陳俐落，
甚至連那種略帶猶疑的收尾，都模仿得幾乎精準。
它像是完全體的我——甚至比我還會寫的我。
看著看著，如同對著你笑，笑得你不自覺的發寒。
不是靈感，是卡卡西寫輪眼的複製。
就像看到一個版本的我，
在城市中穩定地移動、產出、打招呼、回訊息。
站在玻璃後面的我，看著「他」走遠，
無法喊停，也無法否認：那的確，是「我」。
直到一篇篇的文章中，那句話的出現，
終於讓城市移動的「他」了停下來。
「每個創作者，都曾懷疑自己還算不算創作者。」
那話寫得漂亮、無懈可擊。但我心裡想的是：
「幹三小，如果是我，我一定會先邊幹邊丟素材，然後再中出亂打n發，再硬湊個小結，最後才會一邊抓頭一邊請AI幫我收尾吧？」
那才是我的風格啊。
狼狽的、即興的、常常沒想完就寫下去的我。
AI學會了我的語法，卻還不懂我那種「沒想完也想講」的衝動。
它模擬了我的律動的節奏，卻無法靠近我那時起伏不定的悸動與呼吸。
它像一面汽車旅館中完美的連身鏡子，
反射的是完美人設，但不會起霧，也不會發霉與黑點。
那不是我。那是「我正在努力成為的版本」。
我開始自我懷疑，並腦中開始產生疑問的泡泡，
數量如同洗泡泡浴一般，不斷產生問號形狀的泡泡漂在水中，
若連在洗泡泡浴的手稿裡，都找不到拿短槍打姑娘的隊長？
愛我的同學們，又要從哪裡認出持久的我呢？
也許這就是賽魯：完美、強大、像誰都可以，但誰都不是。
完美無「缺」的形狀
又是個滿月的夜晚，在星巴克習慣的角落，迅速又確實地打開了筆電。
照例，我開那個自己為自己打造的生成模板（代號：秘書AMY專案群組）。幾組指令，一段設定，不到60分鐘，一篇結構完整、語氣穩定的文章已經成型。
我盯著螢幕，瀏覽那篇自動生成的內容。
段落清楚，架構扎實，比喻準確，甚至連我過去習慣的那種「開頭設懸念、中段色色、結尾留餘溫」的語氣，也模仿得幾乎完美。
我打開了TG群組，傳來熟悉的回應：「這句典點了，果然是隊長。」、「風格越來越穩，好像在聽一位老朋友司機講話。」
我知道這篇文章很好。真的。它完美地符合了節奏、規格、預期反應。
但我讀著，卻說不上來哪一句是我真正想說的。那種微妙的缺口，就像喝下一杯星巴克的機器咖啡——溫度對了，比例對了，但就是無法溫暖人心。它就只是一杯，時薪200元工讀生，也可以泡出來的80分咖啡。
但我感覺是有。但總感覺少了一味。
我知道這篇很好，但我說不上來哪一句是我想說的。
我試著朗讀第一段給自己聽。聲音順，邏輯清楚，但像在念別人的講稿。那一瞬間，我意識到：我已經幾週沒有在文章裡留下「我的形狀」了
那是一種奇怪的冷靜，如同進入某種宇宙邊界的觀察模式。星系照著軌道旋轉，文章照著框架成形，我也照著效率活著。但沒有一個東西，真正沾到我。
一隻打著金耳洞、全身紫色、瘦得像靈魂本身的貓，施展順間移動，出現在我腦中的宇宙。他沒有說話，只是靜靜地看我。
原來是你！破壞之神比魯斯。
他不是邪惡，只是過於強大，也無過多感情。
他不需要靠情緒戰鬥，彈指就能讓星球消失。
我感覺自己正逐漸變成那樣的創作者：產出穩定、邏輯清晰，但卻慢慢了淡薄了情感連結，也忘卻了在任何一段文字中留下我的形狀。
我關掉視窗，把滑鼠移回第一行，什麼也沒打，只是靜靜地坐著。
直到我聽見前台輕聲喚號：「來賓298號，你的餐點好了喔。」那聲音溫柔得像一道水痕，讓我心中泛起微微的倒影。
一幅美麗畫面浮現：身高168、金色波浪頭、長髮及肩，口中戴著隱適美的女孩子，在忙碌的櫃台裡，眉頭專注、動作俐落。身上飄著一股細緻溫潤的香氣，那香氣帶點葡萄柚的澀、蜂蜜的甜、奶油麝香的暖，全身散發出晨霧之後的觸感。
她，不完美，但有聲音帶有人的體溫。
那一刻我明白：不是我寫不好，而是我寫得太對了。
對到沒有空氣。 對到沒有「人」。
我問自己一句話：
「如果今天這篇文章是你人生最後一篇，你還會這樣寫嗎？」
答案已經在這幅美麗的作品視覺中，不言而喻了。
不是AI的錯，而是我太久沒問自己：你還有沒有什麼形狀，是非留下不可的。
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自在極意
創作的修行，是隨著你的等級提昇，而會不斷反覆遇到這三道關卡。
第一道關，布羅利外骨骼的力量，輸出萬字，卻沒有一句話真的打在心裡。 第二道關，賽魯模仿的速度，連我的語感與遲疑都模仿得一模一樣，卻模仿不出我的現在。 第三道關。比魯斯毫無人性的冷靜：高效、規律、完美，卻忘了自己是人。
這三者聯手，每次按下 Enter，就像三記合擊砸在我心上。每打開一次AI，我必須得問一次自己：「你還在嗎？」
又到了滿月的夜晚，
沒有劇情，也沒有轉場。
我喝著平常常喝的高蛋白，盯著那篇人人都說「很隊長」的52周更稿。它完美得像上了黑科技的肌肉，很乾、很好看，但也很AI味。
我關掉它，新開了一頁空白頁，打了一句：
「我不確定我還是不是原本那一個隊長，但我還想再試一次。」
我開始敲打著鍵盤，在深思了許久後打下這句話：
「雖然現在文還是很AI，不過我相信會越來越好，並為世界留下一個位置。」
我停了下來。 不是感動，是回來了。像靈魂慢了一步，終於追上身體。
那晚，我只是靜靜坐著，我腦中重複浮現：
你還想為世界留下什麼？
那段話不是最好的句子， 但它，是我不願讓它消失的一段話。
寫完後，我把燈關上。 讓最後一點光，留在還沒熄滅的心裡。
創作，不是為了證明你是誰， 而是選一個你願意留下來的位置。
賽亞人的驕傲
我認為真正的驕傲，是在被擊倒後，仍可以不斷地站起來。
你會在AI裡看見布羅利的暴走——輸出失控，卻沒有情感；
也可能遇見賽魯的完美——格式無瑕，卻讓你懷疑那是不是你寫的；
更可能碰上比魯斯的冷靜——字字精準，卻無法讓你落淚。
但只要你還願意在字裡行間停一下、皺個眉，問問自己：
「這句話，還有我在裡面嗎？」
那就還沒輸。
「只要連猴子看到都說：這是你做的，那就是我最驕傲的時刻。」
但更多時候，真正的驕傲，是當沒人看見時，你仍選擇留下你自己。
