- 宋冬野《安和橋北》（2013）
開啟「新城市民謠」風潮的關鍵專輯。收錄〈董小姐〉、〈斑馬，斑馬〉、〈安和橋〉等代表作，將北方語境下的都市孤獨、情感疏離與日常詩意，轉化為一種集體記憶。
錄音特徵：
編曲樸素，原聲吉他、手風琴、低音提琴為主。錄音非發燒導向，但保有人聲距離感與自然殘響，聆聽上具有親密感與真實氣息。高階系統下能展現其詞句張力與音質平衡。
- 李志《這個世界會變好嗎》（2011）
語言尖銳、詩性與怒氣並存，為中國少數真正將民謠導向社會批判的創作人。這張專輯不討好、不妥協，是反商業化與現實直視的象徵。
錄音特徵：
獨立製作，錄音粗糙但誠實。旋律性不強，人聲自然、情緒直白。非為音響設計，但在詞曲層面具備極高價值，適合真正理解音樂社會性的聽者。
- 野孩子《咒語》（2002）
由張佺、吳吞、張玫組成的傳奇團體，揉合西北民謠、布魯斯與即興吟唱。他們的聲音不在體制內，也不為市場存在，而是記錄土地、流浪與人。
錄音特徵：
以家用錄音機完成，無剪輯、無後製。聲音近距，空間氣息與聲音錯落真實保留。木吉他、口琴與斷續的語句形成詩化的現場感。非「Lo-fi」，而是另一種無加工的聲音文獻。
結語.音樂的價值，不在音質的光澤，而在於真實的光亮。
如果你對音樂足夠誠實，就能從這些作品裡，看到一個時代的靈魂。
.2013～2017，是中國民謠短暫而燦爛的黃金時期。如今，多數創作者遭到封禁、噤聲，聲音從主流退場，卻在地下蓄力。
別再問為什麼中國沒有真正的音樂了。你只是沒去聽那些不被允許發聲的人而已。
註: 李志【這個世界會好嗎】這首歌與其他犯禁忌歌曲已經在Spotify被下架. 只能上utube: https://www.youtube.com/watch?v=tFsjGxMM5To&pp=ygUh5p2O5b-X44CQ6YCZ5YCL5LiW55WM5pyD5aW95ZeO44CR
