三角形屋頂、方形牆面，門口是全家笑臉。
簡單、快樂，沒有預算壓力。
長大後才知道，
房子可以讓人安身，也能讓人頭痛。
它不再是圖畫裡的家，
而是一串數字、一張貸款表、
和一堆不確定的未來。
也許正因如此，
我們需要這兩本關於「建築」的繪本。
看看建築的故事是不是還能回到最初，
從一塊磚、一道光，重新開始想像。
🏠原以為《你就是建築師：安藤忠雄》是傳記繪本，
但其實更像一堂邀你一起動手的建築設計課。
封面那一串幾何形的「TADAO ANDO」字母，
就像隱藏在文字裡的小城市，
三角形變成屋頂，長方形是牆，
半圓形可能是窗或光的入口。
滿滿的貼紙欸
打開書封，
黃色的夾層信封裡躺著兩百張弱黏性貼紙，
是小小建築師的工具箱。
這一刻，讀者彷彿領取一個「任務」。
每一頁都像一個設計題目，
「光線的變化」
帶領孩子觀察陽光在空間裡的舞步；
「混凝土的魅力」
教他們摸索材質的性格；
「造型的遊戲」
則邀請他們用形狀蓋出屬於自己的房子。
這種節奏，很像安藤的建築，
先靜下來看光，再理解結構。
🏠在安藤的世界裡，
建築不是堆出來的產物，
而是一種被時間和光雕琢出來的語言，
去掉多餘的牆、留下光進來的縫，
讓自然完成最後一筆。
最喜歡這本書的部分是圖像，
作者用大量的幾何圖形呈現安藤忠雄的建築，
沒有實體，頁面只留簡約的顏色與柔軟的光。
當孩子拿起透明藍窗、灰色混凝土板貼紙時，
會理解這本書所傳遞的是一種思考的方式。
例如，談到混凝土時，
文字提到它在變硬前，像抹醬一樣柔軟，
這句幽默的小比喻，
讓原本硬邦邦的材料變得可愛又親暱，
即使是最堅硬的東西，也曾柔軟過。
🏠整本書的設計，也延續安藤的個性，
極簡，但藏著人味。
貼紙是遊戲，也是一種思考的練習，
孩子在做的，是把建築從抽象變成具體；
而我在看時，也重新想起，
自己曾經多喜歡動手剪貼、拼湊、在紙上做夢。
🏠如果《你就是建築師：安藤忠雄》像詩，
那麼《從磚塊到大樓：如何蓋房子？》像紀錄片，
前者是「思考的節奏」，描寫靈感的誕生，
後者是「實際的過程」，記錄汗水的累積。
🏠《從磚塊到大樓：如何蓋房子？》
這本書把「施工」畫成一場城市劇場。
每一章的右頁，都固定在同一個街景，
畫面不變，但時間隨著施工往前推進。
一開始是施工計劃書，
然後落實到空地，接著鏟土機進場、
鋼筋綁起來、樓層一層層升高；
最後，一棟真正的大樓慢慢站起來。
這是少數能讓孩子「看見時間」的繪本。
左頁是工程圖與材料知識：
鋼筋、柱、樓板、磚牆；
右頁則是日常街景：
晒衣的鄰居、騎腳踏車的少年和遛狗的阿伯⋯⋯
畫面沒有聲音卻能感受到熱鬧，
建築的誕生就藏在生活的呼吸裡。
🏠書裡的主角克拉拉跟著爺爺觀察工地。
爺爺對她說，這些建築物就像樹木，也需要扎根，
一句話就把基礎結構變成了簡單的比喻，
讓大人孩子都能秒理解。
整本書的專業知識都這樣被翻譯成生活語言，
麵粉就像水泥，杏仁就像砂，椰奶就像水，
調配蛋糕的麵糰就像攪拌混凝土，
讀到這裡，你幾乎能聞到水泥有灰塵的味道，
但又能理解蛋糕般的柔軟觸感。
🏠而畫面裡的工地從不孤單，
每個工程進度旁，都有城市在發生，
有人晒衣、有人揮手、有人推著嬰兒車路過。
當我們看著那棟樓慢慢長高，
也看見了生活如何被容納其中。
🏠這兩本書像是建築的兩個面向，
《你就是建築師》描繪靈感，
《從磚塊到大樓》描繪實踐。
前者讓孩子理解「建築是觀察與創造的結果」，
後者讓他們明白「創造需要時間與合作」。
一個講「光」，一個講「地基」；
一個用幾何與貼紙構築想像，
一個用工程與塵土塑造真實。
放在一起讀，就會發現，
浪漫與現實並不是對立的兩端，
而是同一條路的前後。
光若沒有牆，就無法成形；
牆若沒有光，也不會被看見。
🏠兩本書的語氣都帶著幽默，
它們在教知識，但看不到刻板，
混凝土像抹醬、鋼筋像骨頭⋯⋯
這些比喻讓嚴肅的事變得柔軟，
也讓「難懂的知識」有點可愛。
幽默在這裡是一種態度，
讓學習保持彈性，讓知識有呼吸，
就算貼歪了也沒關係，還能重來，
孩子在遊戲裡學創造，
大人重新學會欣賞「慢慢來」的力量。
🏠看完這兩本書，
我想變成封面上的那兩個孩子，
一個抬頭望著師傅手中的磚，
一個伸手比著自己完成的牆。
在教與學之間，在想像與實作之間，
我學著蓋起自己的世界。
有時理想是圖紙，有時現實就是水泥，
而生活，就是在兩者之間動工的樣子。
《你就是建築師：安藤忠雄》
作者｜蓋雅・史泰拉
譯者｜吳愉萱
出版｜維京
《從磚塊到大樓：如何蓋房子？》
作者｜索妮雅．拉由斯、席爾瓦娜．安德烈斯
繪者｜璜．貝里歐
譯者｜葉淑吟
出版｜臺灣麥克
