🐱封面上的小貓抓著星空被子，
眼睛閃亮亮的，像是暗示叫我帶她回家，
好的，我帶回來了⋯⋯欸不是，
重來！
小貓像是在暗示今晚，
牠絕對沒打算乖乖閉眼。
那條棉被像是一整片宇宙，
行星、彗星、流光散在布面上，
閃爍得像夜色被拆下來蓋在身上。
整個封面在說的不是「快去睡」，
而是「先讓我看看今晚的夢有多精彩」。
🐱開場的房間畫面完全是爸媽既視場景，
玩具散落一地，燈還亮著，
小貓滿身活力，貓媽媽在門邊深呼吸。
畫面上的地板橘得發光，
像是孩子尚未熄滅的白天能量。
可是你仔細看，
那些玩具、書本、吊飾、行星模型，
全都在預告今晚做夢的素材。
這個場景的關鍵千萬別放在「還沒睡」，
想表現的是「這些還沒結束的事」，
會被轉化成之後的夢。
故事從一開始就提醒我們，
夢可不是憑空出現，
它生長於現實的碎片，
孩子的想像從床邊就能出發。
🐱當貓媽媽蹲到孩子身邊，
眼睛與孩子平行，語氣也變輕。
那個瞬間非常有戲劇感，
畫面從拉開的門框變成貼近的特寫。
她說：「一起到夢裡玩？」
小貓原本張牙舞爪，聽完愣住，
彷彿聽見某種可接受的條件。
這是繪本裡少見的「溝通場景」，
沒有諄諄教誨，卻是理解和溝通。
媽媽理解孩子的不想睡，
其實是還想繼續探索世界。
她沒有取消孩子的探索，
跟孩子討論我們換個地方繼續。
這一幕的幽默在於，
大人其實也被自己說服了。
那句話既哄孩子，也哄自己，
「睡覺」變成「共同前往」的提案，
感覺比權力拉鋸戰有趣多了。
🐱進入夢境的瞬間，畫面突然鬆開，
天空成為第一個場景，
粉紫與金黃的交錯
讓整頁像一口氣吐出白天的緊繃，
他們飄浮在雲上，彷彿整個身體軟綿綿的。
🐱接著是海洋，
顏色濃得像螢光色的熱可可，
動物們巨大又誇張，
這裡的節奏像是孩子的精神狀態，
只要是有趣好玩的，都可以再一下下。
畫家用飽和的洋紅與紫紅
描繪這股「半夢半醒的躁動」，
同時媽媽也在畫面中維持穩定的姿勢，
像是在說，放心玩，夢裡不會摔倒。
🐱整本書的色彩轉換其實藏著節奏，
亮橘→粉紫→洋紅⋯⋯到最後的夜藍，
從日的餘溫到夜的靜息，
正是入睡前的階段。
如果你邊讀邊注意自己呼吸的速度，
會發現畫面在無聲的降速，
到最後幾頁，筆觸開始厚重，
線條模糊，像是有人故意把焦距調遠。
這是畫家最厲害的地方，
他讓孩子的生理視覺跟著故事一起「慢慢變睏」。
🐱《睡睡喵》有趣的地方是，
它是一本適合哄孩子入睡的書，
但整個故事其實在描繪「想像力的誕生」。
夢裡的世界不只包含天空、海洋，還有書本，
當兩隻貓走進繪本書頁裡，
所有童話故事人物都現身。
那一幕其實是一個暗示，
想像力和閱讀的邊界其實一樣寬廣無比。
在這裡，
母親角色不只是「哄睡者」，更像「導演」。
她帶著孩子穿越現實與幻想的布幕，
教他如何用故事延長世界的時間。
對孩子來說這也是心理上的啟蒙，
睡前的「閉上眼睛」成為開啟創造的最佳儀式。
🐱本書出自繪本創作組合小木屋工坊（The CABIN COMPANY），
他們的畫風以高彩度、奔放筆觸、
帶點奔放的構圖著稱。
平常看他們的作品多是熱鬧、濃烈、
甚至有點「過滿」；
但《睡睡喵》呈現了他們的另一面，
先收、留白，最後再降速。
這對組合最擅長的其實不是「畫夢」，
而是「畫那個快要睡著的瞬間」。
筆觸看似隨意，但構圖非常精準，
線條微晃、邊界模糊，
讓畫面帶著搖晃感，彷彿在床上晃動。
那是一種特別的節奏感，
像心跳與呼吸之間的間奏。
🐱而用貓來當主角也是好妙的選擇，
貓的性格天然的介於清醒與夢之間，
他可以在清晨睡、半夜醒，
永遠看起來若有所思。
這種「不全然清醒」的狀態，
非常符合故事想談的那個世界，
夢裡的秩序既柔軟又具邏輯。
🐱它提供了家長一種新策略，
每個家裡都會上演「不想睡」的戲碼，
而《睡睡喵》告訴我們，
與其爭辯拉鋸戰，不如邀請共同夢險。
當你對孩子說「我們夢裡見」，
你其實給了他一個安全的承諾，
睡著並不意味著被留下。
這句話既是安撫，也是一種創造性的教育，
教孩子用想像力修補現實，用夢維持親密。
每一次哄睡，其實也給我們放下的機會，
放下手機、放下白天的瑣碎、
放下對完美結尾的執著。
在那一刻，房間的燈光變成月光，
說故事的聲音變成呼吸，
現實與想像的界線漸漸模糊。
孩子閉上眼，
我們也跟著被故事哄進一個安靜的宇宙裡。
當你對孩子說「我們夢裡見」，
其實也是在對自己說：「明天見。」
《睡睡喵》
作者｜小木屋工坊
出版｜大塊文化
