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老朋友中，經營出版我最佩服的初安民兄說：
「文學從來沒有實用過，實用的都不是文學。
那是語文教育，才有實用與否的問題。
現今大學的諸多文學院，可能被招生問題嚇到，飢不擇食的企圖把文學教育攪拌成不倫不類的學科，令人擔憂，因為當達不到目的時，引發的可能是更大的災難。
百無一用是文學，文學抵達
1990年代電腦刻印出現後，雖然取代了大部份的人工，但當時的電腦刻印字體少、刻工粗糙，對傳統刻印並未產生太大的威脅，有許多刻印店還和篆刻家合作，幫忙篆刻家代為接受訂製。
到了2010年，雷射雕刻的技術進步，用來刻印章已經可以表現得非常精細了，甚至可以做到照相印刷般的完全複製。
我先後請大陸
寫字的人大概都有這樣的經驗，功力到什麼地方，寫出來的字就是什麼樣子，再努力也不會更好。
不過這樣的經驗，應該是要有一定功力的人才能體會，初學者或功力不深的人，倒是會經常感受到「有努力就有進步」。
書法能力的累積，有一定的成長曲線，到了高階的功力，要更上層樓就很困難，甚至很容易退步。古
學習書法，通常要從楷書學起，然而楷書很困難，也幾乎沒有應用之處，那麼，為什麼要學楷書呢？
學習楷書通常會學習某一名家的字帖，歐陽詢、顏真卿、柳公權是最普及的，但普及不等於簡單、容易，歐、顏、柳都是百代宗師，他們的書法建立在高深的功力上，尋常人花十數年功夫，恐怕還不能窺其門徑。那麼為什麼還是要學
標準筆墨
在我的教學系統中，最重要的，是建立一套標準的筆墨紙的組合。
這個標準建立在我自己的書寫經驗上，是經過千錘百煉的書寫、試驗、修正、再修正，不斷修正之後的結果，特點是可以用最小的力氣、方法，寫出理想的筆畫質感。
毛筆、紙張的特性決定了書法的風格，這是無法挑戰和超越的，因為物理性質如此，用
滄海與浮海
故宮博物院展出蘇東坡親自書寫的〈赤壁賦〉，因其中「渺浮海之一粟」與通俗版本的「渺滄海之一粟」不同，而引起媒體數度報導，意外成為故宮最近幾年最受矚目的展品和話題。
可惜的是，當記者問到故宮相關人員「為什麼會蘇東坡會寫浮海而不是滄海」時，受訪者顯然沒有做過任何準備，以致答出「一個
學生看了許多書法資料，一有疑惑就上課提問，因此也知道了一些網路上的書法訊息。
網路上「一般的」技法分享、作品展示通常都沒多大意義，畢竟大部份的資料都不是「專家者言」，說真的，在網路上看書法視頻，實在太浪費時間了，且會因為各種說法而更加迷惑。有書法家主張初學不要寫楷書，要直接寫行草，你要聽嗎？更
李義弘師兄忽然離世，雖說已經高齡82，但印象中他一直身體很好，聲若洪鐘，能吃能喝，所以還是錯愕感傷。
臉書上看到李義弘師兄的高足梁震明兄文章，談到他們常去吃的海鮮餐廳，並有一張李義弘寫的榜書〈常鮮〉，讓人眼睛為之一亮。
雖然說書畫同源，古人也常常標榜「詩書畫」三絕一身，但在時代的分工
常常有一些自以為見識高明的人吹噓善書者不擇筆。
講這種話的人，通常不只是在主張寫字不必講究毛筆，其實更多的是暗示他自己寫字很高明。
每個時代有時代的書法風格，除了書法家的才情天分，也是因為當代的書寫工具、材料有其特色。七
宋朝的人為什麼寫不出唐朝人的楷書？難道是宋朝的人比較笨、寫字的技術不到位嗎？
民國80年，周夢蝶要我幫他刻一枚姓名章，文壇前輩指定刻章，我照例是不收任何費用，因為有他們的肯定，就是最好的報酬。
但文壇前輩一向很了解禮尚往來的必要，於是就有了這件「周夢蝶臨歐陽詢」，這件作品極長，有5公尺，最後題了我的名字。以創作時間來說，周夢蝶寫這件作品，恐怕是刻印章的十倍以上
老朋友中，經營出版我最佩服的初安民兄說：
「文學從來沒有實用過，實用的都不是文學。
那是語文教育，才有實用與否的問題。
現今大學的諸多文學院，可能被招生問題嚇到，飢不擇食的企圖把文學教育攪拌成不倫不類的學科，令人擔憂，因為當達不到目的時，引發的可能是更大的災難。
百無一用是文學，文學抵達
1990年代電腦刻印出現後，雖然取代了大部份的人工，但當時的電腦刻印字體少、刻工粗糙，對傳統刻印並未產生太大的威脅，有許多刻印店還和篆刻家合作，幫忙篆刻家代為接受訂製。
到了2010年，雷射雕刻的技術進步，用來刻印章已經可以表現得非常精細了，甚至可以做到照相印刷般的完全複製。
我先後請大陸
寫字的人大概都有這樣的經驗，功力到什麼地方，寫出來的字就是什麼樣子，再努力也不會更好。
不過這樣的經驗，應該是要有一定功力的人才能體會，初學者或功力不深的人，倒是會經常感受到「有努力就有進步」。
書法能力的累積，有一定的成長曲線，到了高階的功力，要更上層樓就很困難，甚至很容易退步。古
學習書法，通常要從楷書學起，然而楷書很困難，也幾乎沒有應用之處，那麼，為什麼要學楷書呢？
學習楷書通常會學習某一名家的字帖，歐陽詢、顏真卿、柳公權是最普及的，但普及不等於簡單、容易，歐、顏、柳都是百代宗師，他們的書法建立在高深的功力上，尋常人花十數年功夫，恐怕還不能窺其門徑。那麼為什麼還是要學
標準筆墨
在我的教學系統中，最重要的，是建立一套標準的筆墨紙的組合。
這個標準建立在我自己的書寫經驗上，是經過千錘百煉的書寫、試驗、修正、再修正，不斷修正之後的結果，特點是可以用最小的力氣、方法，寫出理想的筆畫質感。
毛筆、紙張的特性決定了書法的風格，這是無法挑戰和超越的，因為物理性質如此，用
滄海與浮海
故宮博物院展出蘇東坡親自書寫的〈赤壁賦〉，因其中「渺浮海之一粟」與通俗版本的「渺滄海之一粟」不同，而引起媒體數度報導，意外成為故宮最近幾年最受矚目的展品和話題。
可惜的是，當記者問到故宮相關人員「為什麼會蘇東坡會寫浮海而不是滄海」時，受訪者顯然沒有做過任何準備，以致答出「一個
學生看了許多書法資料，一有疑惑就上課提問，因此也知道了一些網路上的書法訊息。
網路上「一般的」技法分享、作品展示通常都沒多大意義，畢竟大部份的資料都不是「專家者言」，說真的，在網路上看書法視頻，實在太浪費時間了，且會因為各種說法而更加迷惑。有書法家主張初學不要寫楷書，要直接寫行草，你要聽嗎？更
李義弘師兄忽然離世，雖說已經高齡82，但印象中他一直身體很好，聲若洪鐘，能吃能喝，所以還是錯愕感傷。
臉書上看到李義弘師兄的高足梁震明兄文章，談到他們常去吃的海鮮餐廳，並有一張李義弘寫的榜書〈常鮮〉，讓人眼睛為之一亮。
雖然說書畫同源，古人也常常標榜「詩書畫」三絕一身，但在時代的分工
常常有一些自以為見識高明的人吹噓善書者不擇筆。
講這種話的人，通常不只是在主張寫字不必講究毛筆，其實更多的是暗示他自己寫字很高明。
每個時代有時代的書法風格，除了書法家的才情天分，也是因為當代的書寫工具、材料有其特色。七
宋朝的人為什麼寫不出唐朝人的楷書？難道是宋朝的人比較笨、寫字的技術不到位嗎？
民國80年，周夢蝶要我幫他刻一枚姓名章，文壇前輩指定刻章，我照例是不收任何費用，因為有他們的肯定，就是最好的報酬。
但文壇前輩一向很了解禮尚往來的必要，於是就有了這件「周夢蝶臨歐陽詢」，這件作品極長，有5公尺，最後題了我的名字。以創作時間來說，周夢蝶寫這件作品，恐怕是刻印章的十倍以上
「我爸的寫作桌，一年四季都整齊得無可挑惕。」大女兒的這句話，讓我寫成一首詩。
書桌收拾乾淨了
那些雜亂、堆積多年的
字帖、紙張、墨條與
心事，已經落滿灰塵
有許多磨損與折痕
都終於清理清楚了
都一一放回歸類的
位置：逝去的情感
無可追悔的情節、不能挽回的
故事，如泛黃的紙
之一 松煙
那些後來寫在筆畫中的心事
松煙般，先是慢慢融解在
金星水浪羅紋硯中
起初清澈如水，妳凝視枝頭的眼神
如初蕊的櫻花，在春天的傍晚
而後逐漸濃稠，入夜之後
在溫暖的旅館中磨墨寫字
用光滑細潤的狼毫筆
小行書輕輕重重的筆法，彷彿
燦爛滿開的櫻花在風中起伏
深深淺淺的墨色
都寫在雪白的紙上，在春
在高解析的液晶螢幕中你如此生動
自然，如山頂的松樹，枝幹伸展
似修長的筆畫，向左右兩邊跌盪
一波三折的筆法，據說是觀察船夫撐篙所領悟
竹篙先深插人水，雙手若緊若鬆的用勁
向後擺動，再向前，再向後
江水悠悠，不起一點漣漪
而江湖間卻已經傳開你的故事
在桃李盛開的春風中，酒意盎然
濃濃的墨色，滲入楮皮蠶
春天，是寫〈蘭亭序〉最好的季節
一筆一畫都有春天的氣息
一千七百多年來，不斷重複的春天
不斷重複的書寫，數不清的人
一再重複的練習筆法、結構
以及，春天寫字的心情
微醉，如初戀的忐忑和興奮
筆尖極其細微的顫動，遊絲纏繞著
比不經意的眼神還飄忽
不敢交會而刻意掩藏
如難以察覺的風，在台北
暮春三月，還
昨天收到《連篇交響詩》的版稅通知，平裝和精裝竟然各有1000多本的銷售量。
這本書出版後沒有辦任何新書發表會和宣傳，所以合計2000多本的詩集銷售量實在讓我非常驚訝、意外、高興。
感謝時報出版公司趙政岷兄的邀約，編輯謝鑫佑、美術設計蔡南昇的精心費力。也感謝讀者的支持。
有人的地方就是江湖
江湖總有風波
風波總有紛爭，或許是
門派間長年的積怨
像掌門人們的皺紋，深刻著
歷代的恩仇，複雜如長久歲月
數不清的誰是誰非
濃密如鬍鬚，糾結交織著
難解的愛恨情仇，都成了傳說與
幫規般的誓言
也或許是
門派內的爭名奪利，師兄弟們
互相切搓的明刀往往化成暗劍
點到為止的是表面的尊
高樓的陵線股票指數走向般
以連續直角起伏的不規則線段
向視線的
焦點：道路的中央，雙黃線
集中，消失。半空中幽浮著
一團沒有溫度的火光
巨型鎂光燈的亮度
推開廢氣、懸浮微粒和過多的分貝
輕輕射向
車窗玻璃。一支數位錄音的
法國號，以方向盤轉動的速度
悠揚飄過中世紀
大片綠茵草原，開遍小黃花
十八歲的時候
詩是一種初識玫瑰香味的情緒
用青春的美麗與哀愁培養
有不知名的成份叫愛情或渴慕
曾經一個名字就讓人覺得纏綿悱惻
何況清澈如水的眼神
風中的頭髮，以及裙擺飛揚的姿態
都美到令人心痛
三十歲月以後
詩是一種不知如何的情緒
不年輕也不年老的惆悵
在街頭看見美麗女子走過的那種失落
中年的心境
「我爸的寫作桌，一年四季都整齊得無可挑惕。」大女兒的這句話，讓我寫成一首詩。
書桌收拾乾淨了
那些雜亂、堆積多年的
字帖、紙張、墨條與
心事，已經落滿灰塵
有許多磨損與折痕
都終於清理清楚了
都一一放回歸類的
位置：逝去的情感
無可追悔的情節、不能挽回的
故事，如泛黃的紙
之一 松煙
那些後來寫在筆畫中的心事
松煙般，先是慢慢融解在
金星水浪羅紋硯中
起初清澈如水，妳凝視枝頭的眼神
如初蕊的櫻花，在春天的傍晚
而後逐漸濃稠，入夜之後
在溫暖的旅館中磨墨寫字
用光滑細潤的狼毫筆
小行書輕輕重重的筆法，彷彿
燦爛滿開的櫻花在風中起伏
深深淺淺的墨色
都寫在雪白的紙上，在春
在高解析的液晶螢幕中你如此生動
自然，如山頂的松樹，枝幹伸展
似修長的筆畫，向左右兩邊跌盪
一波三折的筆法，據說是觀察船夫撐篙所領悟
竹篙先深插人水，雙手若緊若鬆的用勁
向後擺動，再向前，再向後
江水悠悠，不起一點漣漪
而江湖間卻已經傳開你的故事
在桃李盛開的春風中，酒意盎然
濃濃的墨色，滲入楮皮蠶
春天，是寫〈蘭亭序〉最好的季節
一筆一畫都有春天的氣息
一千七百多年來，不斷重複的春天
不斷重複的書寫，數不清的人
一再重複的練習筆法、結構
以及，春天寫字的心情
微醉，如初戀的忐忑和興奮
筆尖極其細微的顫動，遊絲纏繞著
比不經意的眼神還飄忽
不敢交會而刻意掩藏
如難以察覺的風，在台北
暮春三月，還
昨天收到《連篇交響詩》的版稅通知，平裝和精裝竟然各有1000多本的銷售量。
這本書出版後沒有辦任何新書發表會和宣傳，所以合計2000多本的詩集銷售量實在讓我非常驚訝、意外、高興。
感謝時報出版公司趙政岷兄的邀約，編輯謝鑫佑、美術設計蔡南昇的精心費力。也感謝讀者的支持。
有人的地方就是江湖
江湖總有風波
風波總有紛爭，或許是
門派間長年的積怨
像掌門人們的皺紋，深刻著
歷代的恩仇，複雜如長久歲月
數不清的誰是誰非
濃密如鬍鬚，糾結交織著
難解的愛恨情仇，都成了傳說與
幫規般的誓言
也或許是
門派內的爭名奪利，師兄弟們
互相切搓的明刀往往化成暗劍
點到為止的是表面的尊
高樓的陵線股票指數走向般
以連續直角起伏的不規則線段
向視線的
焦點：道路的中央，雙黃線
集中，消失。半空中幽浮著
一團沒有溫度的火光
巨型鎂光燈的亮度
推開廢氣、懸浮微粒和過多的分貝
輕輕射向
車窗玻璃。一支數位錄音的
法國號，以方向盤轉動的速度
悠揚飄過中世紀
大片綠茵草原，開遍小黃花
十八歲的時候
詩是一種初識玫瑰香味的情緒
用青春的美麗與哀愁培養
有不知名的成份叫愛情或渴慕
曾經一個名字就讓人覺得纏綿悱惻
何況清澈如水的眼神
風中的頭髮，以及裙擺飛揚的姿態
都美到令人心痛
三十歲月以後
詩是一種不知如何的情緒
不年輕也不年老的惆悵
在街頭看見美麗女子走過的那種失落
中年的心境
