義大利新寫實電影

羅塞里尼最偉大的片子。將 1943 年至 1945 年美軍完全戰勝這期間的義大利各城鎮中各類民眾的生活與心思變化，以最妥善也最新寫實的記錄下來。我個人覺得電影學子最可自此片中學得拍片的方法，以及觀察人生的角度。

趙婷的《游牧人生》由於其寫實風格捕捉到游牧族的實際生活狀況，再加上該片同時也是一部公路電影，因此事後來看在威尼斯影展勇奪金獅獎，對於熟悉影史的影迷而言其實並外。

對於兒童意象的使用，也從文學上的寫實主義一路延續到電影的新寫實主義，但是操作手法比較多都選擇以負面刻畫，即透過兒童的受苦受難以凸顯出生活的艱困和不公平。

楚浮受到希區考克的影響是眾所皆知的事，那麼他在驚悚或懸疑之外的創作題材又是受到誰的影響呢？他的作品究竟又是如何受到希區考克的影響呢？

一路走來，狄西嘉當然改變了，隨著影壇風向的轉變，他將社會寫實電影揉進了義大利強勁的喜劇傳統，在嬉笑怒罵中灼見社會困境與人性脆弱。他更挑戰了弘大歷史，《烽火母女淚》與《費尼茲花園》中奏出了時代的輓曲。不知不覺，狄西嘉離我們而去也四十五年了，我總覺得一代電影大師的影響力莫過如此，暮鼓晨鐘、發人深省。

很難想像歷經大戰毀滅後的義大利，「一台腳踏車被偷了」竟然能構成一個故事，還拍成了電影！是的，狄西嘉導演走過了砲火隆隆、百廢待興、經濟起飛的義大利，在「眼看那樓塌了」又「眼看他起朱樓」的歲月中，他以豐厚的人道關懷精神，透過電影時而尖銳批判道德與社會，時而在人物笑鬧聲中，抓出生活的悲涼以及溫暖。