釀電影
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由新到舊
《日日有影2025》盲鳥預購開跑！全新插畫 x 設計翻新 x 影人選片全台灣第一本橫式電影日曆
《日日有影》經典回歸✨
2025 版本預購開跑，即將重磅上映
還記得用電影陪你度過日常的
《日日有影2023》電影日曆嗎？
我們以「電影黑盒子」為概念
將大銀幕搬出戲院
邀請 105 位電影人／影評／作家 ✕ 12 位插畫家
用文字寫下對電影的感受
也用插畫繪製對電影的
2024-04-17
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釀影評｜那些紀錄片教我的愛情故事 feat. TIDF 2024文／陳婉伶
「愛情」是從古到今電影中最常出現的題材之一，從我國小第一次自己去看電影，一直到二十多年後的現在成了影展從業人員，進入紀錄片領域，多數時候的觀影內容都被戰爭、難民、移工、殖民、貧窮等議題包圍，漸漸地少在電影中追逐那些愛情故事，也讓人不禁要想：「難道真實生活中沒有愛情？紀錄片中的愛情會呈現
2024-04-17
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釀影評｜一彎新月下的相知相惜──電影《流浪之月》的理想感情世界作者︰程諾
一、導言
導演李相日早於《惡人》與《怒》中，已顯露對社會邊緣者的關注，2022 年推出的《流浪之月》，同樣離不開相關內容。這部電影，改編自凪良汐同名小說。一直以來，凪良汐以筆觸細腻見稱，並喜以男性同性愛為題。她於 2019 年出版的長篇小說《流浪的月》（註1），看似敘述不一樣的故事，
2024-04-14
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釀私信：王安琪 ╳ 黃曦 #4「Douleur exquise」回應妳與蘇菲・卡爾的回應，我想，可能是足夠的不好才誕生了文明史裡的藝術。因此，無論身為一個寫作者，又或是一個演員、一個藝術家，作為「紀錄」的行動者，為的都是在漫長的生命史上，為自己的歷史作結。藝術終到頭為的都是自己。
2024-04-06
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釀私信：王安琪 ╳ 黃曦 #3「我唯一能做的就是用我的方式說我想說的」拿出那件覺得在重要節日才能穿的洋裝，化個自己看了也舒服的妝，帶著說故事的工具，去創作、去分享，即使還咳著嗽，我也只能優雅地帶著鼻音說：這就是我，我的婚姻故事創作計畫是關於一個演員她⋯⋯
2024-04-05
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釀影評｜從此，步入永恆──《永遠的一天》中的長鏡頭與時空變移生於 1935 年的希臘導演泰奧・安哲羅普洛斯，其作品題材向來以國族、歷史、命運見長，並善於運用長鏡頭（Long take）推移來折疊時空變化，營造有別於純粹紀實的魔幻與詩意。約略三十歲才成為導演的他，自陳長鏡頭與畫外空間的美學運用分別受到了溝口健二和安東尼奧尼、以及柏格曼的《假面》啟發
2024-04-04
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因為喜歡電影，總會相遇：我在《釀電影》的實習日誌離開之後，回想這半年多來在釀電影的日子，記錄下在這裡的一切，感謝這些經歷成為自己繼續前進的養分。當初想加入的原因是因為喜歡電影、喜歡文字，如同面試完的心態，離開釀電影之後，緣分不會就此結束，因為愛電影，未來還是會在不同地方再遇見的。
2024-03-30
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釀人物｜「製片的務實，是對電影的極致浪漫。」──專訪資深監製葉如芬 「做電影就是一種堅持吧。每部片其實都有自己的難關，就是因為每一部電影都是新的生命，我反而會覺得因為無法預期，所以在製作每部電影的時候，我都視為挑戰，去面對它就對了。」
2024-03-28
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釀專訪｜再現鍾楚紅風采與女性情誼經典──專訪《竹籬笆外的春天》導演李祐寧即將在國家電影與視聽文化中心（下簡稱「國家影視聽中心」）舉辦世界首映的《竹籬笆外的春天（數位修復版）》，為二〇二三年國家影視聽中心的重點修復片單之一。由投身數位修復產業已近十年的中心數位修復組趙百祥組長擔任負責人，從版權單位「湯臣影業」商借原始膠卷拷貝來進行修復工程，且由於原始底片相較臺灣版拷貝片缺
2024-03-27
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釀影評｜從溫德斯的《安塞姆：廢墟詩篇》 看《我的完美日常》日語「木漏れ日」意指陽光透過樹葉的縫隙，隨風搖曳產生的閃爍的光影，稍縱即逝。 komorebi 不只是最初禪意的電影片名，更意指平山每晚睡前只讀文學經典所淬煉出的攝影哲學，還有夢中黑白運動的影像交織。只存於片刻且永不重複，正如他一箱又一箱的黑白照片，每一張都是獨一無二的。
2024-03-16
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釀影評｜《去唱卡拉OK吧！》：沙啞地唱一曲青春樸拙由綾野剛、齋藤潤主演的真人版改編電影，在 2023 年的金馬影展搶先上映即獲得大量好評，連續 11 日高居觀眾票選排行榜冠軍。許多看過的觀眾走出影廳後都忍不住說：「好想趕快在院線上再看一次！」我就是被這群人拐進電影院的。現在，我也要來當那個拐你進影廳的人。
2024-03-04
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釀私信：王安琪 ╳ 黃曦 #2「毫無預警的」在睜開眼睛與閉上雙眼的時候，想的都是關於寫作的焦慮。還沒有寫的焦慮，寫出來卻覺得不好的焦慮，寫不出來的焦慮。這些擔憂，終歸是我害怕自己其實不夠聰明，或是害怕自己退步，接著就會被淘汰，而淘汰的終極是丟棄。
2024-03-02
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釀私信：王安琪 ╳ 黃曦 #1「不演了」我想起斯特拉・阿德勒在《表演的藝術》一書中說：「只有當你拒絕把自己當作角色的時候，才是表演。在整個表演的歷史中，沒有人表演他自己。」長久以來，我把角色放在自己的前面，現在，我第一次產生了「演員為什麼不能演自己」的疑問，我甚至對什麼叫作「自己」充滿了問號。
2024-03-01
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釀影評｜《在水中》：失焦與真實文／Yi
當洪常秀（홍상수）的最新作品《在水中》（2023，in water）於柏林影展邂逅單元中以幾乎全片失焦的畫面展示於眾人眼前時，不僅嚇傻了所有觀眾，也激怒了許多影評和媒體。作為洪常秀的第 29 部長片，本片描寫一個年輕男演員首次擔任導演，邀請兩位朋友一起到濟洲島上創作的故事，而這一切全都在
2024-02-17
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釀專訪｜「當一個好影迷其實意味著更多幸福的可能。」──專訪金馬執委會執行長／資深影評人聞天祥「在電影院看電影的經驗特別美好，因為在看的當中，你會感覺到自己是獨立的，感覺到電影好像是為你一個人而拍的；可是當周遭傳出笑聲、啜泣聲的時候，你又可以感覺到自己並不孤單。這是只有在電影院裡面，才能體會到的私密又共享的感覺。」
2024-01-17
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釀專訪｜黑暗的滑稽性──專訪《餓之必要》導演潔西卡・賀斯樂《餓之必要》的一大靈感來自德國童話《花衣魔笛手》，跟著笛手離開的孩子最終都將死去， 除了一位那天生病、無法加入隊伍的孩童。除了《花衣魔笛手》，潔西卡也受俄羅斯童話不同於歐洲童話的道德觀啟發。將童話視作創作的基底，讓導演能以更遠觀的方式創造普遍性：淡化角色的心理和社會細節，讓他們成為原型而非個體。
2023-12-13
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【編輯室報吿】金馬 60 總觀：電影作為關照世界的方式拍下這些生命的電影工作者們，不斷地靠近世界上層層相疊的石頭山，將橫亙在你我之間，屬於家國、歷史、生命、個人的傷痕加以記錄，為的也並不只是記憶，而是揭開一些不該被無視的瘡疤，打開一道生命的縫隙，將一剎的真實永遠保存，望有一日，苦痛能真的成為過去。
2023-11-28
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釀影評｜過去與未來「之間」的哥吉拉──影視聽中心「響徹世界的吼聲」影展儘管已經過了 69 年，哥吉拉似乎從未被遺忘。就算對於這頭怪獸的誕生、經過和結局一無所知的觀眾，當這個字眼一出現，腦中依然會浮現出屬於哥吉拉的模糊概念。筆者作為本次影展之前僅看過最初和最新（註1）電影版本哥吉拉的觀眾，在曾經提出一些拙見後，十分有幸能藉這次國家影視聽中心播放的八部作品，繼續談論這隻巨
2023-11-21
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釀專文｜看完《五月雪》的你會想知道的十件事「當初找演員找得很辛苦，因為很多同行都紛紛認為這部電影不太可能拍成，顯然這是一部不被祝福的電影。正因為這樣，讓我想要用控訴以外、憤怒以外的方式來證明一件事：我們是時候該走出第一步。不要所有人一輩子活在那個白色恐怖裡，不知道這個可不可以碰、那個可不可以說。我們要能說，還要能對話，才能開始改變一些事情」
2023-11-09
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釀電影新刊【時間會告訴你】⇒ 放不下、逃不開的命運與執念三十年前，作家艾倫．萊特曼寫下《愛因斯坦的夢》，為那位上一世紀的人類天才做了三十個「夢」，夢見不同運行規則的時空，及其中人們的心思。那之後，此書的討論度始終不墜；也有越來越多劇作者透過搬弄時間，探索人性可能的角落與極限。也一如《愛因斯坦的夢》，所有這些故事到最後，真正想談的還是我們這只有一次、人人公
2023-11-08
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釀專文｜看《五月雪》之前你必須知道的六件事編按：《南巫》導演張吉安的第二部長片作品《五月雪》，近日將在金馬 60 國際影展作為開幕片首映。這是一個根植於馬來西亞歷史的故事，對於多數的台灣觀眾而言，勢必需要一些事前／事後的知識補充。
2023-11-07
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釀影評｜《蒼鷺與少年》：這個故事除了自己之外沒有要說給任何人聽有評論寫道「之前的宮﨑駿都是被稀釋過的，這個才是最純粹的一部。」，看完才發現，這不是什麼誇獎的話——原汁都是無味而苦的，肯定談不上美味，就是最原本的味道。所以得加上奶油與香料，濃濃地燉，喝下去才有溫暖到發泡的感覺。
2023-10-12
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釀專題｜別跑，用走的！用生活累積創作──2023 新北市學生影像新星獎種子新星組評析當短影音鋪天蓋地地潛進我們的生活裡，對說故事的技法產生大大的影響，此次參加種子新星獎單元的，恰恰是正在被這股潮流塑形的一代。從選材來看，他們更懂得抓住觀者的注意力，尤其是在有限的篇幅裡，給予重擊！
2023-10-05
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釀專題｜實驗短片的個人式敘述──2023 新北市學生影像新星獎實驗片短評及觀察我相當喜歡幾部作品中乍現的靈光和優秀的想法，但同時也因為它們過於短暫而感到失落。有些作品若是在劇情片的討論下，我認為是相當優秀的，但是在實驗電影類別競賽中則失去了它的優勢。總之，很欣喜能夠看到臺灣學生實驗電影在數量上和內容上的成長，也期待這些力量能夠持續下去。
2023-10-05
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釀專題｜框架外的動畫新格局──2023 新北市學生影像新星獎入圍動畫片評析創意與靈感雖沒有固定套路，但作品的呈現最後總涉及如何把意念傳達給觀眾，若能找到關鍵性細節的建構及深入題材豐厚與豐富程度，或許就能畫出或拍出自己獨到的觀點，對於動畫創作的意猶未盡，就這麼開始了。以上，獻給這次入圍的八部佳作。
2023-10-04
10
釀專題｜透過紀錄片，望見真實世界的寧靜與魔幻片刻──2023 新北市學生影像新星獎紀錄片短評若將紀錄片比擬為一扇窗，它帶領觀眾觀看他人的生命歷程與遭遇、人與人的關係以及人與土地的連結，這些生活中的吉光片羽或日常片刻，其中所蘊含的故事與情感、有意識或無意識的生命共振，最終究竟留下什麼？我們是否因而重新省視、覺察或是感悟了什麼？
2023-10-04
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釀人物｜從法國到台灣──專訪《榮耀之路》導演哈希德阿米童年的故鄉往事、在異鄉走過的一草一木、每一段已成追憶的爭吵、暢談、擁抱都成了生命無法承受之重。「我們會永遠記得你」是心碎的哥哥對弟弟最後的承諾，也是《榮耀之路》問世的理由。
2023-09-19
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＃你是我的摩登寶杯：喵的牛奶玻璃心，登場！黑貓白貓，只要愛看電影的都是好貓貓。設計靈感來自主編的兩位心肝毛孩，黑與白，也是最初電影誕生的色彩。白貓手捧雜誌，黑貓手捲底片，是編輯們擁抱文字與影像的日常，同時也代表著紙本與影像，都是釀電影心尖上的寶貝。邁向第七年的此刻，我們把寶貝化成寶杯，用草莓牛奶粉搭配復古摩登綠，獻上釀電影的第一個聯名周邊
2023-09-12
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釀私信｜詹傑 ✕ 李劭婕 #6「不止息的角色功課」曾經聽過老師用莫努虛金（Ariane Mnouchkine）大師的名言來砥礪我們，他說莫努虛金大師曾說自己若有任何一刻對走進排練場大門感到倦怠，那就是她要離開劇場的時刻。事實上，我時常有覺得要去排練好煩喔、今天要做某項工作很厭世的感受，如果用大師的標準，我早就該結束我的劇場工作了。
2023-09-12
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釀私信｜詹傑 ✕ 李劭婕 #5「當一個老派又瀟灑的人」回到源頭，我想還是你說的，我們都得問自己，真的對每一天都感到快樂嗎？因為那才是更重要且貼身的提問。因為有這樣的快樂，我對抉擇不抱怨，願意承擔抉擇帶來的後果，能夠自我提供滿足和肯定。有天，覺得夠了，也可以瀟灑離去，不用被夢想牢牢綑綁。
2023-09-12
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釀私信：詹傑 ✕ 李劭婕 #4「我與我的歇腳處」沒有人可以為別人給出答案，但我深刻地感覺，我們都在道路上與眾多選擇並肩同行，並且是一個選擇串連下一個選擇。就像許多作品在討論的「如果」。如果時間可以重來，你還會做出這個選擇嗎？但先排除其他複雜的可能性，時間不會重來，所以，只能往前衝，當然也可以就此停下來，回頭看看，哇，走了這麼遠了。
2023-08-27
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釀私信：詹傑 ✕ 李劭婕 #3「關於我和夢想這件事」有一次很感動的經驗是，在紐約老牌戲劇機構，他們每週都會舉辦內部讀劇會議，提供新手或是老手劇作家，可以透過這種方式獲得回饋。參與的演員有年輕有資深，而那一次來了 Mark Ruffalo，演出綠巨人的那個好萊塢明星。整個過程非常平實，他和大家說說笑笑。
2023-08-26
4
釀私信：詹傑 ✕ 李劭婕 #2「起點」Dear 詹傑：對耶，我比較少叫你「小傑」，不知道為什麼，我總是自以為地覺得直呼你的名字反而比較親暱，也許是因為我一直是一個沒有綽號的人。你信裡說到「台南」，一個起點。
2023-08-13
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釀私信：詹傑 ✕ 李劭婕｜#1 初相遇的時刻DEAR 劭婕：忽忽我也來到了快四十歲的年紀。在某些場合，當我立在一眾學生面前，身後是大片白板，正要講述所謂編劇技藝時，我常常內心不安。因為跟筆下角色初相見，一點一點要勾勒出他們身處世界，即使我已經寫了快二十年，卻還時常手足無措。
2023-08-13
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釀電影新刊【怎麼又是楊德昌】⇒ 你看不見的那一半，都在這裡無疑地，這是《釀電影》創刊以來，分量最重的一個專題。
今年稍早，當得知國家影視聽中心與臺北市立美術館在籌備楊德昌大展，我們就知道這期的主題非此不可了。作為一個台灣的影評媒體，楊德昌導演其人其藝，是我們遲早要挑戰的題目；作為一個影迷，本次放映的楊導作品之完整、見世的無數件文物之豐富，都讓這個時機再看
2023-07-31
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釀專訪｜真實的撞擊──專訪《飯捲男孩乖乖睡》導演沈安東尼面對未知的家族歷史和在異地成長的艱辛，Ethan／導演或許發現自己無論身在何處皆是異鄉，為了找回自身的族裔認同／國族認同，認明自己對相依為命的母親的情感，才踏上一趟尋返之路，探尋身處在交界處的自己，究竟來自何方。《釀電影》與導演沈安東尼進行了一場筆訪，與他聊聊在剖析自我、撰寫劇本以及拍攝過程的想法。
2023-07-19
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釀專訪｜我想為「母親」創造一種新的傳承──專訪《她和他的女兒》導演蕾貝卡斯洛托維斯基她的孩子在電影拍攝期間被孕育，並在電影完成混音後幾天誕生，蕾貝卡說：「我認為從我的身體（不僅僅是我的大腦）建構一部電影的主題是有意義的，我感覺我正在拍攝一封情書來支持所有沒有孩子的婦女，時代已經改變了，這已不再只是一個個人的療癒性主題，而是一個值得被談論的集體經驗。我只想拍一部我需要看的電影。」
2023-07-18
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【夜夜有影：在電影裡喘口氣】夏日電影院，免費報名開催！如果看一部電影是做一場夢，釀電影想和你一起做夢。
今年夏天，釀電影嚴選了幾部心頭愛片，包括影迷讚譽的公路經典《末路狂花》、近年口碑滿載的《日麗》、《燃燒女子的畫像》──再加上片名先保密，但片頭一下、保證心花朵朵開的神秘驚喜場⋯⋯無論新作或經典，電影裡的靜謐懷思、奔放狂想，都是影迷心中的一場場好夢。
2023-07-10
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編輯室報告：釀電影 6 歲了！近 100 張電影票送給訂閱支持的你《釀電影》謝謝這一路上的機緣，更謝謝有你。六週年慶的這個月，我們每週都準備了一份好禮，想送給總是支持我們的你。
❋ 七月續訂 ／ 新訂的季費、年費會員即可享有此優惠 ❋
❋ 訂閱禮依扣款順序增送，數量有限，售完不補 ❋
2023-07-07
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「新生代的特色，是不怕犯錯的直接」──專訪第 25 屆台北電影節大使王淨第 25 屆台北電影節即將展開，由北影影后王淨擔任本次影展大使。巧合的是，本次「回娘家」的王淨，恰好與台北電影節一樣剛滿 25 歲。本次《釀電影》特別邀請到王淨本人來與大家聊聊，在 25 歲的年紀，她是如何看待自己身為「演員」曾經歷、正經歷或即將經歷的一系列挑戰。
2023-06-16
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釀影評｜輕啜這杯《戀愛雞尾酒》，豈不美哉？《戀愛雞尾酒》中的豐富酸甜層次，教人如癡如醉無限眷戀，輕啜這杯特調，耽溺這份暈眩迷惑，順從那股慵倦醉意，豈不美哉？
傍晚時分撥出的電話，吵醒了陌生都市，心心念念的應聲，頃刻間點亮了整個世界，無處安放的相思也被溫柔地接住。
2023-06-13
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釀特務｜2023 坎城現場直擊：VIVA ANIME!文字、現場攝影／《釀電影》特派員林孟穎
第 76 屆坎城影展於 5 月 27 日舉行頒獎典禮，隨後以閉幕片《元素方城市》（Elemental）畫下圓滿句點。包括閉幕片在內，今年坎城有三部精彩的動畫作品，非常值得介紹給大家：
《元素方城市》：腦筋急轉彎在動物方城市裡的青春養成記
2023-06-02
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釀特務｜2023 坎城現場直擊：媒體證、冷麵包、紅毯與海灘椅──詳解坎城影展的一整天文字、現場攝影／《釀電影》特派員林孟穎
為了爭睹一流作品的世界首映，全球各地業界人士搶著擠進這座電影之城。然而場次有限，看片欲望無窮，這些用錢也買不到的夢幻票券究竟是如何分配的？影展期間處處都有放映及周邊活動，實際上到底有哪些必帶行程？以下依照時序，為大家開箱「坎城的一天」大概是什麼模樣。
｜07:
2023-06-01
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釀特務｜2023 坎城現場直擊：開幕片《Jeanne du Barry》盛大開場，各國電影人全面回歸文字、現場攝影／《釀電影》特派員林孟穎
第 76 屆坎城影展於 5 月 16 日至 27 日舉行，首日由法國才女麥雯（Maïwenn）自編自導自演、強尼戴普擔綱男主角的法國宮廷劇《Jeanne du Barry》拉開序幕。
走過三年新冠疫情，坎城經歷了 2020 取消、2021 延期，直至 2022
2023-05-17
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釀劇評｜忠於原作，但保有動畫改編的敘事魅力──獻給細節控的《天國大魔境》說到被譽為「細節控」的漫畫家，石黑正數必定是大家會提起的作者，新作《天國大魔境》以後末世為題材，近期由 Production I.G 改編成動畫，在原作如此優秀的情況下，改編動畫是否能掌握其精髓便是讀者最在意的事。
2023-05-11
22
釀影評｜《噩夢輓歌》：跨世代的成癮只要上了癮，任何東西──不再必然是藥物──都可以是毒品：莎拉的食物與電視、群交派對眾人的性癮、照顧莎拉的醫護人員不斷談論賭博的賭癮。毒品的意涵被擴充了，進而在電影中，它只是充當鬥爭的角色，展演為了填滿那個洞徒勞無功的嘗試：成癮與人類精神的搏鬥。最後導演也承認，能夠填滿洞的是「希望」。
2023-05-11
6
釀影評｜《盲柳與沈睡的女人》：過份晴朗的村上式迷幻《盲柳與沈睡的女人》的動畫形式，或許正是「魔幻村上」久候的靈魂伴侶。這部片不但將小說中的怪奇事件視覺化，在敘事上，也盡可能保留原始對白與文本，忠實呈現出作者獨特的文風和語感。
2023-04-26
9
釀電影新刊【影迷這種生物】⇒ 在電影裡，我活過一百萬次不同人生說到底，看電影是一件孤獨的事。即使這是很好揪伴的活動，即使聊電影的同好不難尋，即使「在戲院一同體驗」是我們這些基本教義派的信仰，但是對電影的愛、電影與你的關係，終究只有自己能懂。電影召喚的是人生觀、記憶與看世界的方式，所以這世界上，沒有任何兩個人愛的電影完全一樣。
2023-04-25
16
釀影評｜《新世紀福音戰士新劇場版：終》：成為神話的少年終將揮別青春碇真嗣在扮演這世界的關鍵之際，庵野秀明仍讓他持續面臨著成長的重量。只不過，世界不再圍繞著這名少年轉動，碇真嗣也被迫看著昔日夥伴們如今都被迫扛起社會的殘酷事實。因此在這具少年的軀殼中，《終》讓碇真嗣成功地破繭而出，在虛擬和真實的邊界締造出了另一個神話並展翅翱翔，掙脫EVA的束縛、向所有的福音戰士道別。
2023-04-20
12
釀特稿｜分解生活、重組意識：高重黎的後設影像裝置與視覺玩具「生活決定意識」不只是一檔羅列高重黎過往創作的回顧展，而是意欲拓出一條他不斷拆解由西方歷史巨齒與文化脈輪齧合傳動、引光投像的器械發明，並透過形式各異的裝配重組，於毀壞「發明」之際重新「編做／作」──或者說，在歐洲視覺發展史與本地影像接收史的夾縫間重思、協商──所謂「影像史」的動態路徑。
2023-04-19
9
釀影評｜《黑金企業》：禮崩樂壞，血色將至資本家與先知、血液與暴力，諸多美國當今的議題都被鎔鑄在《黑金企業》中，成就一本人類在慾望的教唆下，如何撒手放棄自己靈魂的罪書，也是試圖觸及美國不安、暴力根本的近代史。恢宏磅礴的場面調度與精巧伶俐的明喻暗喻，冷靜從容地處理所有瘋狂，如實挖掘病灶下的傷口，呈現美國核心體系和價值標準中根深蒂固最根本的問題
2023-04-18
17
釀影評｜《俘虜》：最後一次，有你的聖誕節《俘虜》上映至今，反響不絕於耳，戰爭與愛這兩個最衝突的字眼融入了《俘虜》之中，而俘虜的靈魂就在於〈Merry Christmas Mr. Lawrence〉──每當聽見那陌生的甘美朗旋律，就想起在那遙遠的國度、不知名的戰場上，曾有個人深愛著另一個人。
2023-04-13
12
釀專訪｜在雙倍荒謬的時代，上一堂剛好的歷史課──與楊元鈴、卓男談王童導演「我每次看他的作品都覺得，要先放下自己的理所當然，去看裡頭的歷史情境，跟著劇中人去發現那是怎樣的時代。我們過往對台灣歷史都只有從教科書上得到朦朧的認知，透過他的電影，這個朦朧的概念才逐漸具象化，關於我們身處的這塊土地真實過往是什麼，必須經過這樣的過程，及其他各種補充，才能真的飽滿，然後保存下來。」
2023-04-12
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釀影評｜一個念頭，兩次選擇，三種機遇──後現代經典電玩遊戲《蘿拉快跑》自三〇年代開始，《藍天使》到德國新浪潮舵手之一的法斯賓達所導的《蘿拉》，「蘿拉」這個名字似乎與德國電影早早締下特殊的連結。而隨著千禧年來臨，《蘿拉快跑》（Run Lola Run，1998）宛若一則宣言，昭告舊時代已經過去，德國將會煥然一新、再次活躍於國際。
2023-03-15
12
釀影評｜《敲敲門》：相信者的驚悚片可能沒有別的事物比起《靈異象限》更適合為奈沙馬蘭自己的作品、甚至是所有的災難電影下註解：「你是那種看到跡象、看到奇蹟的人嗎？」。差別在於，《敲敲門》中的角色無論是天啟四騎士或是同性伴侶與他們的孩子──他們被拍攝的臉部特寫；他們透過麥克風、錄音桿所收錄的話語──本身就是一種有理由令人信服的符號
2023-02-26
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釀影評｜《法貝爾曼》：史匹柏的初心和痛心史匹柏的意識也潛藏成了電影的一部分，調皮的尾鏡留下了無比餘韻，讓影像真正有了生命力般地誕生成夢。這樣的把戲讓電影雖然有著些許散漫，但也能夠用創作者的浪漫蓋過。當那些畫面不斷被放慢、暫停、倒帶，這都一一提醒我們電影不過是一種把戲、不過只是照片串成的，而創作者的手可以恣意地擊碎其連續性。
2023-02-25
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釀電影新刊【怦然心動的改編力！】⇒ 無論在文字或電影裡，我都喜歡你曾經，「改編電影」距離一切 IP 和商業考量，是很遙遠的。那是跨形式的藝術還不常彼此共生，粉絲經濟也還沒變成唯一的經濟，改編看上的是故事而非品牌，改編的本身則是創作者與創作者（而非與市場、與粉絲之間）互相對話的、美好的年代。因為看到你說出傑出的故事，用你的方式，讓我也想用我的所有，來為虎添翼。
2023-01-04
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釀影評｜《維奧萊特．諾齊埃爾》：穿著裙裝的惡魔？抑或是父權壓迫的犧牲品？這些畫面中最異樣的安排，是由伊莎貝雨蓓演出孩提時代的 Violette，突兀的雙馬尾和紅白藍童裝造型增添一股令人毛骨悚然的感覺，似乎也隱喻女主角的心理在從兒童轉化到少女的階段，因為畸形的親子關係而嚴重扭曲，恨意也不斷滋長，逐漸扼殺了她的純真，變成黑色帽沿下，眼神冷酷怨毒的女殺人犯／阻街女郎
2022-11-28
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釀特務｜以青春視角挖掘生命體驗──淺談 2022 新星獎「種子新星獎」編按：本文為 2022 年新北市學生影像新星獎系列文章之一，主要談及種子新星獎參賽作品《大拇指》、《小圈圈》、《照顧》。
2022-11-24
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釀特務｜初創動畫與生命──評 2022 新星獎動畫組作品編按：本文為 2022 年新北市學生影像新星獎系列文章之一，主要談及動畫組參賽作品《Whiff》、《byebye.》、《路上》、《奧》、《艄》、《花度》。
2022-11-24
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釀特務｜不管鏡頭面對自己或朝向他人，終需好好觀照自身──談 2022 新星獎紀錄片組編按：本文為 2022 年新北市學生影像新星獎系列文章之一，主要談及紀錄片組參賽作品《洞》、《跳飛機》、《站到站》、《舊橋戀人》、《貓男》、《忠情的凝視》。
2022-11-23
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釀特稿｜金馬59 入圍名單漫談 feat. 影評人雀雀、釀主編硯拓編按：本文為《釀電影》podcast『電影釀的酒』本月節目之重點整理。當金馬影展成為文字工作者的周年慶、電影工作者的新星寶窟，作為多年老友的資深影評人雀雀與釀主編硯拓，在金馬獎盛事前夕，一起來聊聊今年的入圍名單。
2022-11-16
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《日日有影2023》各通路預購正式上路，把握最後機會，為心愛的人準備新年禮物！如果你是正在痛心疾首沒有趕上車的影迷，不要灰心氣餒！集資結束也就意味著：通路預購開賣了！沒跟上的各位仍然有機會在 2023 到來之前，入手《日日有影》哦！如果你還在猶豫要不要送給自己（或心愛的人）一份精美的新年禮，或放在辦公桌上陪伴 365 天，或已經訂了想再多一份珍藏的，趁現在趕快入手。
2022-11-08
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釀影評｜巨大的王，與暈眩──《新．超人力霸王》與《正宗哥吉拉》從巨獸與君王的隱喻回到人，《新．超人力霸王》高呼著人類的自主，儘管我們知道，大與小的切換恰好意味著利維坦與人兩者很可能實際上同為一體，就像這兩部電影難以拆開來獨立分解一樣，他們纏繞在一塊，彼此呼應。因此我們更要期待在未來的作品中，庵野秀明會給予我們什麼樣的暈眩。
2022-10-23
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釀特稿｜《天堂髮廊》導演哈尼阿布阿薩德訪談：我不想把電影搞得像在上歷史課巴勒斯坦名導哈尼阿布阿薩德於2021 年，以新作《天堂髮廊》再次帶領觀眾看見以巴衝突下的人民現況，揭示自我壓抑的社會風氣及人們委曲以求生存的真實模樣，讓觀影者得以透過電影理解這些落難的靈魂。透過本篇訪談，深入了解《天堂髮廊》拍攝過程的細節，及他個人對創作的諸多思量。
2022-10-19
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什麼才是萬靈丹：《海灘的一天》和《青梅竹馬》中的 1980 年代女性困境與成長楊德昌在《海灘的一天》與《青梅竹馬》中的人物反映出了 1980 年代社會轉變下的躁動與不確定感。有別於其他台灣新電影時期導演的刻畫及安排，楊德昌對於八〇年代都會女性的描寫，多是有意擺脫舊時代傳統、願意表達內心情感且性格上相較獨立的個體，也帶出了 1980 年代社會文化縮影。
2022-10-18
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釀電影新刊【過曝青春手記】⇒ 因為當你身在其中，不容易察覺它存在青春時期最大的焦慮，大概是「我想和他人建立什麼樣的關係」吧。這其中有兩個關鍵詞：當初以為是問題根源的「他人」，事後才明白是重點的「我」。青春的摸索看似對外，實則是對自己，我們被世界迷惘，其實是對自己困惑。這樣尋尋覓覓，根本無神感受那股自由，更遑論是可能性了。
2022-10-17
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【電影釀的酒】2022.10 從《六人行》開始，惠貞的機智閱讀生活 feat. 李惠貞本期《釀電影》podcast 邀請到資深編輯李惠貞，惠貞在 2017 年正式成為自由工作者，並發起「獨角獸計畫」，推廣舒服閱讀的百種方式──為無目的而讀，為自己而讀，為純然的愉悅而讀。針對實體書本的存在信念，也和《釀電影》發行季刊的理念相呼應。
2022-10-13
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【電影釀的酒】2022.09 當寫字是工作，躺平打電動才是生活 feat. 吳曉樂對《你的孩子不是你的孩子》原著作者吳曉樂來說，「打電動」是生活真諦。她喜歡跟主角一起在虛實交錯裡，完成彼此的英雄之旅；但回到現實，當聊天對象只剩下超商店員？她說：當一個小說家，真正困難的不是寫不出字來，而是說不出話⋯⋯。
2022-09-14
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《日日有影 2023》──台灣第一本電影日曆募資上線！365 天電影插畫 x 作家文句，陪你一整年《日日有影 2023》電影日曆以「電影黑盒子」為概念，將大銀幕搬出影院，陪伴你我的日常。這是一本只要喜愛電影的人都會想擁有的日曆，透過每天一部電影的形式，一年 12 個月，與 12 位插畫家聯手合作，365 天邀請了 105 位電影人、影評人、作家，用文字寫下對電影的感受，也用插畫繪製對電的愛。
2022-09-02
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釀影評｜兩種鏡頭，兩種人生──《Soy Libre》我始終覺得，觀看紀錄片不是娛樂而是一場深度閱讀，閱讀一段歷史、一個事件或一個人。這個過程不會太輕鬆，和看了一篇不是這麼舒服的報導一樣，我們以為被獵奇感吸引，但其實正在被真實吞噬。《Soy Libre》也有這樣令我難受的地方，我想，那份情感對話來自紀錄片本就無法記錄人生的全貌。
2022-08-27
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釀影評｜《聖慾》：痛苦、確信，與血流不止的最終辯證導演范赫文最大的企圖就在這裡彰顯：以慾望顛覆了龐大的信仰。這種顛覆並不只是針對教會體制的腐敗，而是直指信仰本身。信徒需要有所感受，便在自己的身上刻下傷痕，這樣的供需究竟是建立在信仰與人之間，還是人的自滿之上？
2022-08-27
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釀特務｜2022 酷兒影展｜台灣短片競賽切片｜短酷少「女」單元：難以啟齒的青春少年酷事本屆台灣國際酷兒影展在台灣短片競賽入圍當中，將其中三部台灣的短片：《玫瑰色的裙》、《悄悄告訴她》以及《台北過手無暝無日》組成《短酷少「女」》單元，從「女」的角度出發，看見不同的生命故事。
2022-08-24
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釀特務｜2022 酷兒影展｜台灣短片競賽切片｜紀實少「男」單元：所有生活切片都是認真活著的樣子紀實少「男」的生活切片裡有迷惘、有眷戀、有義無反顧，有少「男」們用創作、用肉身、用粉紅光波抵抗社會的眼光。《台灣短片競賽單元──紀實少「男」》裡的三部短片乍看沒有關聯，但每部片裡的少「男」都在用自己的方式與社會對話。
2022-08-23
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釀特務｜2022 酷兒影展｜台灣華人徵件單元：關於青春、自我認同和複合形式的結合2022 年酷兒影展的主題以「無盡的愛」與「愛的無限」為核心概念，而本篇分享華人徵件單元中的五部精彩作品。
2022-08-22
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【電影釀的酒】2022.08 你掉的是興趣還是熱情？職人的自由心法 feat. Ruru、Mimy本集【電影釀的酒】，邀請讓主編硯拓差點插不上話的老朋友 ── Giloo 行銷總監 Ruru 和自由編輯 Mimy，以高分貝旋風造訪釀電影！跨足電影、雜誌、書寫多領域的三人，現在還能單純「看」電影嗎？當興趣變成工作，真的能成為一生職志？每天叫醒你的是夢想還是鬧鐘？
2022-08-19
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釀影評｜《一代茶聖千利休》：在侘寂中，沏一壺永恆的道茶道者，不過水與茶，如此而已。利休所言：「這世間能讓我低頭的，只有美的事物。」在待庵茶室中展露無遺，極簡卻具深度的設計，是「侘寂」美學的經典體現。品茶時，飲者進入一種枯淡的心境，卻是讓人心馳神往，這也是利休「空寂茶」的核心價值：不以華美為目標，卻以空的心境獲得一切永恆，茶禪之美正在於此。
2022-08-14
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釀影評｜從唐代傳奇文本到《刺客聶隱娘》：在隱娘有了名字之後侯孝賢醞釀十多年，終於拍出他心目中的聶隱娘，《刺客聶隱娘》在 2015 年上映，替他拿下當年坎城影展的最佳導演。不同於原著裴鉶的小說，在電影裡，侯孝賢讓隱娘有了本名──姓聶，名窈，排行七，多稱窈七，於是，讓觀眾有機會走近、窺視隱娘私底下的樣子，不再只是裴鉶筆下遙不可及的傳奇女子。
2022-08-13
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【電影書摘】怪物之家──《腥紅山莊》經過漫長的等待，戴托羅終於能在哥德羅曼史類型發揮他獨到的眼光，在他個人（也可說是每位電影人）的電影生涯最了不起的場景裡，填入狂熱情感和華麗服裝，以及悲劇的飄蕩鬼魂。不斷遊走在恐怖、童話、科幻、羅曼史、黑色電影等類型，把觀眾熟悉的傳統加以變化、重新詮釋——「我喜歡的，是用最美的方式呈現絕對恐怖的事。」
2022-08-09
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釀影評｜《攻敵必救》的原型設定：結果蘇格拉底沒有死《攻敵必救》作為一部政治電影，與其說是劇情片，不如說是一則政治寓言的重現。除了將蘇格拉底這個角色作了性別轉換（蘇格拉底被稱作是雅典最聰明的人，而女主角在電影中無疑是華盛頓最聰明的人），並成功地挑選了「政治關說」以及「槍枝管制」的現代主題，將現行政治體制是否已毀壞這個大哉問，轉化為更貼近觀眾的當代現實
2022-07-24
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釀影評｜他們在島嶼創作──再訪《柏格曼的島》米雅回應法羅島的召喚，同時創造自己的電影，在影迷之愛、評論之眼與自我書寫間來回調節又不失創意與感性，反而創造更寬闊的觀影空間。法羅島是柏格曼的島，也是米雅的島，更是電影的島，顯影無數創作者與影迷的內心風景。
2022-07-24
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【電影釀的酒】2022.07 去頂好磨練演技，最強新人的斜槓生活 feat. 李雪史上最有活力的來賓 aka. 專業舞者李雪，曾藉著《亮亮與噴子》、《二號球衣》奪得雙影后，看上去熱情洋溢的她曾經缺乏自信，靠著表演、跳舞累積能量、儲值自信，更在表演的路上持續尋找屬於她和角色的儀式感。今年的她入選北影非常新人，讓我們來聽聽在表演以外的演員小資生活！
2022-07-13
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釀影評｜李英愛的復仇──談《親切的金子》與《復仇母親》相較《親切的金子》全是冷冽冬天，《復仇母親》幾乎總是陽光正好，然而心痛的母親卻似乎總背對，背光的眼睛全是淚水。李英愛收起金子的無情的放大的面孔，演技更內斂，蒼白的表情底下是碎開的、千瘡百孔的心，像壁癌附身的水泥白牆。看起來好好的，但誰都知道她再也好不了了。
2022-07-12
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釀電影新刊【美感先決】⇒ 在美學的路上跌倒又爬起，終於找到自己本期《釀電影》從「我們想談那些美美的電影」出發，但越是挖掘，越是往後退，最後讓我們真正著迷的，是那些追逐著美，為美而耽溺，在美學的路上跌倒又爬起、終能找到自己的人們。
2022-07-01
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釀影評｜《花樣年華》：經不得數的好年華王家衛說《花樣年華》不是愛情故事，而是懸疑片，一對男女試圖明白枕邊人為何出軌，試圖理解這種絕望為什麼會發生？他們依舊死抓著這永遠無解的問題，不願面對事實，而是絕望地推開這問題的答案，試圖利用角色扮演揣摩一切，卻在嘗試道破這份不道德的情感時，自己深陷其中，不停重演一份或許根本不存在的姦情。
2022-06-27
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釀專題｜《少年吔，安啦！》三十年記 by 聞天祥徐小明編導的《少年吔，安啦！》雖然在創意和風格上明顯受到監製侯孝賢的影響，卻也脫去前輩常見的歷史包袱，直視當時社會，從對黑社會梟雄和槍枝的崇拜開始，鋪排男性情誼，卻在自以為逞勇鬥狠的浪漫過程中，發現根本苦無出路。於是黑道神話被殘忍又秩序地瓦解，撲向最黑暗的結束。
2022-06-25
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TFAI X 釀｜影視聽中心 2022「法國經典影展」開幕報導時序急急入夏，當大家還在烈陽與雷雨間跳著踢踏舞，國家電影與視聽文化中心（下稱影視聽中心）推出整整兩個月的「法國經典影展」，在舒適的影廳內、涼涼的冷氣中，看著足足一百年前的法國黑白電影，格外有種遠離塵囂的情調，及貨真價實「隔世」的感受。
2022-06-14
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【電影釀的酒】2022.06 一口氣追完！為什麼怪奇物語 S4 讓人停不下來？feat. 一頁華爾滋本集【電影釀的酒】是鬆鬆軟軟的朋友聊天場，邀請「一頁華爾滋」Kristin 一起來聊聊：那些年，我們熬夜必追的影集終於出續集了！
從奇幻影集聊到逼出一缸淚的韓劇，我們不爆雷，所以快來聽！自認邊緣人的大家，今晚如果沒有局，就待在家配啤酒聽！
【本集重點】
沒有濟州島就去小琉球來趟治癒之旅！
2022-06-08
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釀影評｜光鮮亮麗的渣男鄺裕民──《色 | 戒》戲裡戲外衷一是明明正面形象在他身上壓倒性地突出，卻難掩他那些符合人性的小奸小惡。人人善於理解他這類主流意見中的正人君子，卻無力理解尋常社會裡不待見的女性特務，避談色慾、壓抑人性，最終看輕了人性，也高估了人性。「她以為她可能會喜歡鄺裕民，結果後來恨他，恨他跟那些別人一樣。」他終究還是和那些男人一樣。
2022-06-02
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釀影評｜陽剛末梢充血──《曹大哥的休息站》與老男人的爛漫作派只許一念之差，小林導演進入大叔們既私密又開放的個人空間，無論是鄰近路邊的幾張椅凳、供人復健的診療所、居民聚散的當地廟宇，都是他們怨嘆人生、喜作自己的老派場所，讓所有心肝底的不爽快，都朝著新時代的潮流迎面幹去。
2022-06-01
6
釀影評｜《我們善熙》與《逃亡的女人》──洪常秀電影中的不在場之人與真實性在韓文的語境中，「我們」善熙（우리선희）表達的是屬於某個群體、被群體所認可的善熙，但不是善熙自己，因此善熙要出走，玕希要逃亡，都是為了尋找真實的自我。在看似日常絮語的影像中，我們發現了生活裡真正的故事，這也是洪常秀電影為何迷人的原因。
2022-05-29
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釀影評｜《漂浪人生》揭示千瘡百孔的歷史共業，動畫成為樹洞讓傷痛安放《漂浪人生》霎時成為冷戰時期鬥爭下的產物，致使阿富汗國內分裂的一大主因，即是美蘇於背後暗地操盤。阿敏作為「真聲」口述，以及動畫「虛影」呈現，讓此段浮於檯面底下的歷史重現，令人看清致使阿敏一家四散分離、家破人亡的原因，即是國際政治角力的共業。
2022-04-28
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釀人物｜認識南尼莫瑞提的十個步驟在四十年的職業生涯中，莫瑞提已塑造出獨特古怪的電影風格，並成為影壇首屈一指的電影大師。他的電影角色大多具有強迫症性格，其細膩詼諧的悲喜劇轉折，更替他贏得了不少美譽。莫瑞提的電影風格就像賈克大地遇上了麥克李，而他也和他的義大利知識份子同行卡爾維諾一樣，絕不以膚淺的方式在作品中訴說生命之輕
2022-04-13
8
釀影評｜《願未央》：在稿紙糊成的朱家，劉家少女未竟的文學夢照片中的劉慕沙是眼角曬出白皺紋的網球好手，情書中的她是與超齡男友心靈相通的文學少女，翻一面，又是不耐世俗小姐規範，赤腳高歌、為愛私奔的豪放女子。不過，慕沙的多面性也就到此為止了。文學少女成婚後，版面迅速縮小。當朱天文不斷讚嘆父親下班後還能擠出時間廢數稿、寫巨作，似乎忘了柴米油鹽之外的母親同樣令人驚奇
2022-04-12
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釀電影新刊【登入迷惑俱樂部】♤或許你的怪，並不孤單♡──人為什麼會喜歡看靠片（Cult Film）？靠片不是個電影類型（genre），而是泛指引起靠片風潮的電影。因為追隨，因為特異，因為創造了讓人逸脫日常面具、遁入和舒展的空間，一部電影有了它的 cult。而本期《釀電影》要問的是：誰在愛著 cult？為什麼？
2022-04-06
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釀選劇｜《不能相愛的兩個人》──關於「家」的再定義即使他們沒有同住，依然可以是互相關心的家人，擁有比普通朋友更加親密的、非關愛情的關係，因為之所以成為家人，是因為想擁有依靠，也成為對方的依靠，而若這份關係反倒阻礙了彼此追求幸福，不就適得其反了嗎？「家人」不再需要外在的束縛，也不需要外在的證明，僅需在心底為他標記出一個重要的位置。
2022-03-31
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釀影評｜《鈦》：人性的希望在於不斷變態人性的希望在於不斷奔向、擁抱新的「變鈦」、新的可能，迪古何諾的電影裡令人著迷的類型混搭、多變風格、繁雜主題亦可作如是觀。 文首提到的獲獎詞中，有關完美與不完美的辯證在這裡得到了解答：生命不是為了完美而創造，而是因為不懈的創造才完美，電影亦然。
2022-03-30
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釀影評｜《願未央》與《我記得》：書桌上的雲影天光如今已不是文學能夠那樣搖撼社會的時代了，在某些意義上書寫當然還是擁有深刻影響力，但絕非洛陽紙貴式的全面騷動。文字不再是人們思考、感受、表達和取樂的主要媒介，人們使用的工具變得多元，社會氣氛開放，但文學回到書桌上，倒也多少討還其純粹本色。兩部紀錄片，兩世人一眨眼，猛然看下來不由得感到幾許蒼涼。
2022-03-29
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釀影評｜《平行母親》：紅的蛻變、生物學與國族創傷《平行母親》裡的女性角色，明顯已經不如早期《我造了什麼孽》或《我的母親》的喧鬧與悲憤，縱然遭遇欺壓，至此已能過得坦蕩，像雅妮絲兼顧孩子與事業、特蕾莎找到人生新目標、安娜從喪子之痛中撥開陰霾，他們不需要再是男人的僕人與附屬品，悠悠道出當代女性社會地位的轉變與提升。
2022-03-23
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釀特稿｜時代，飄零，熱氣球──馬來西亞評審的金馬獎筆記總的來說，這次的入圍片讓我感覺：台灣的青春都很苦，台灣的愛情故事比悲傷更悲傷。台灣非常自由奔放，當你很自由，什麼都可以做的時候，反而會有種危機感，覺得我們還有什麼不可以做的呢？當你沒有事情可以突破，悲觀就來了。因為太自由了，反而困住自己。這次台灣作品從青年男女到夫妻中年危機，把城市人的焦慮做得很好。
2022-03-22
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