裸_naked issue電影雜記｜方格子 vocus

裸_naked issue電影雜記

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電影是一種情感或情境的投射、我們經歷的過往足跡，也是現實的記錄。電影是故事、是預言，也是歷史。電影是一面鏡子，說著每個人在觀點和價值觀上的一體兩面。這裡說的是非主流和極少數商業，或許有些主觀的電影筆記。不區分受眾，不顧及特定族群喜好。更新速度極慢，頻率極低，且品質難以保證。

由新到舊

[哈勇家]金馬黑馬在這裡沒有什麼是一杯酒不能解決的《哈勇家》不只是一般想娛樂你的爛片，還成為了今年金馬獎的大黑馬。它與另一部金馬大贏家《一家子兒咕咕叫》一樣是圍繞在台灣庶民的生活與經驗，不同的是將故事聚焦在一個鮮少有人會想試圖了解並碰觸，位於高山上的泰雅族部落。

[流麻溝十五號]荒謬的歷史歷史的荒謬這是今年讓我哭得最印象深刻的作品。在剛開始看《流麻溝十五號》時，圍繞並充滿在我身上的滿是憤怒的情緒。此時此刻的我想著，為何會有如此荒謬的政黨、如此荒謬的統治者、如此荒謬的統治手段，以及如此荒謬的劇情。仔細想想，這些如此荒謬的劇情不就是我們的歷史？

[兜兜風]與海、與疏離與你的不堪疏離的情感，讓生活在同一個空間的兩個個體發展出了屬於自己，但卻分屬於對方的生活模式，在這個城市，他們相依、相離，他們有著自己的悲傷，自己承擔的壓力，還有為數不多的自作多情。

[捍衛戰士：獨行俠]像個英雄向個英雄在影視產業，能把前作IP搞爛的作品不在少數，能夠超越前作的電影更是寥寥可數。然而有一部作品似乎成功了，它是《捍衛戰士：獨行俠》，它也讓我慶幸，我這次看的不是隔壁棚的恐龍打架（雖然我真的還沒看過。抱歉了，恐龍迷們）。

[黎巴嫩的天空] 以恨養戰以童真與愛止戰以戰爭為題材的作品不在少數，其中八成會聚焦在火光十色，血肉橫飛的場景。但以孩童的目光包裝整部作品，反而增加了我進戲院的動力，而這部作品就是《黎巴嫩的天空》。

[仰望星空的少年]關於失去的「剝離症候群」不少作品會以向過去致敬的作為題材，如何探討失去這件事已是在創作過程中的功課之一，以往類似的作品大多圍繞在失去家人、失去愛人、失去童年、失去金錢或是失去家鄉這些看的事情上，然而失去某種群體共同的回憶或象徵不也是一個滿浪漫的題材嗎?《仰望星空的男孩》就是其中一個例子。

[金錢男孩]身體給你愧疚給我在電影產業的歷史長河中，以同志作為主要題材的作品不在少數，每部作品的表現方式也都有所差異。在多數電影著重在女【性工作者】的血淚下，《金錢男孩》選擇了更加非主流的【男同志】性工作者作為撐起劇情主軸的要角。演技持續提升的主演柯震東不僅讓主角-飛更加立體，也撐起了整部作品，甚至有種《春光乍洩》的既視感。

靈感在神秘空間拜放桶子，踏進田地裝一點、踩浪裝一點、眺望遠山裝一點，觀察行人與花草對話各裝一點、玩貓裝一點，剛剛下的雨積滿了水，突破表面張力後，溢出多一點算是一點，多出來的留給明天。喔，那不是水，是靈感。鑄造者署名 --陳佾煒

[時代革命]昨日台灣今日香港相信不少台灣人對於香港的反送中運動記憶猶新，歷歷在目的新聞畫面，散佈在每個城市角落的連儂牆，甚至是總統大選期間持續放送的競選廣告，都是某種對有權者殘忍行徑與霸道的控訴，而《時代革命》也是如此。【今日香港，明日台灣】，這句話應該會讓不少人聽著就高潮，但我很討厭...

[瀑布]請保持社交距離除了感情在疫情慢慢趨緩，一位一位的影迷們都陸陸續續回到戲院的時候，一部將時空背景設定在這個時代，讓人確實感同身受的電影上映了，他是《瀑布》。

[三島由紀夫vs東大全共鬪]當我們坐著談論1969年東京大學校區，一千多名左翼學生聚集在第900教室，等待與有著極右民族主義思想的當代知名文學家三島由紀夫一決高下。強烈建議那些無法獨立思考的人，在買票進場前再認真思考一下。我深怕過度激烈且有邏輯的思想碰撞會傷害你們本來就已經相當孱弱的腦波。

[燕尾蝶]用財富架構虛幻日本有相當多我非常喜歡的導演，例如擅長cult片的園子溫、有著特殊風格的大島渚與黑澤明明、充滿暴力美學的北野武或是多次獲得國際獎項肯定也與台灣有著特殊淵源的是枝裕和。其中岩井俊二的作品是本人的日本電影啟蒙，更在我心中有著特殊感情。我對反烏托邦的電影題材總特別有好感，[燕尾蝶]便是其中之一。

[夢想之地]燒毀重建即是夢想以往有涉及美國夢的作品，往往常圍繞在華裔或其他地域的移民身上，其中韓裔移民的故事便較少被提及，而在今年，就有一部與此相關的作品上映，它是《夢想之地》。在這個努力也不一定能成功的時代，已經沒有多少人依然思想浪漫的懷抱夢想。不過充滿上個世代美麗泡泡的奮鬥故事似乎還能給一些還在醉夢中的一些安慰。

[郵差]熱情、遺憾，以詩譜寫的浪漫如何用一首詩調情，接著找到老婆? 在21世紀，還會有人相信這樣的事嗎?如果真的有，而且你也這麼覺得，那麼將這部20世紀上映的電影放在今日的場域，將會是你新世代的老派把妹教戰指南。巧合的是，他就在21世紀的現在修復上映，它是《郵差》。

[南巫]信與不信的作用力與反作用力有別於這些追求感官刺激和爽度的商業恐怖電影，《南巫》更像是藝術片。它將鬼神的存在感縮至微小，並以不同且具體的形式再放大。儘管可能會讓一般觀眾有咀嚼和吸收困難，但也給了觀眾一個用欣賞美麗事物的視角觀賞一部電影的機會。

［游牧人生］用舒適姿態過渡人生，生命即是游牧《游牧人生》可以是公路電影，也是非典型的公路電影。他可以觀眾以舒適的情緒看完，有趣的是，他也可以因為其身為獨立電影特殊的緩慢節奏讓部分觀眾看到睡著。作品中的每一幕都描述著讓人有不同感受的孤寂，《游牧人生》成功的將這種抽象且不容易描述的感覺帶入現實，進而視覺化。

來自平凡，長成罪惡[回家的理由]《回家的理由》是入圍了2020年台北電影獎最佳紀錄片的作品，整部片聚焦在案件中倖存的女兒之後的平凡生活。身為主人翁摯友的導演張明右，也透過了攝影機，見證了女兒在返家後，從逃避、面對、理解、釋懷，再重新學習愛的過程。導演選擇將沉重的題材，藉由鏡頭語言輕輕放下的手法也讓我非常喜歡。

［無邪］這該死的死刑這部涉及死刑議題的電影，但在全球執行死刑率第二高的國家誕生的。《無邪》全片主要由四個不同主題的故事組成，而這四個故事多圍繞在一個議題，行刑者。行刑者廣為人知的另一個說法就是劊子手，伊朗境內有著一項特殊且費解的規定，該國的死刑多數是由19至24歲的義務役軍人負責執行，也為本片奠定了良好的文本基礎。

[那再看一次]少年吔，安啦！ |少年，祝你一切安好我們跟著少年成長了，但許多懸而未解的事情好像始終找不到答案。少年依然燃燒生命並試圖衝撞，關於長還有與世俗萬物相處的最佳解答，也許【少年吔，安啦！】會給我們一點點的線索。它是台灣早期典型的黑幫電影，也是台灣新電影的代表作之一，片中也包含了台灣新電影寫實和挑戰的特色。

[俘虜]用一個吻改變世界有沒有一部電影，就像是夢幻隊組成般，集結了在不同領域有出色表現和特殊地位的藝術工作者，也孕育了在未來數十年都在各自的領域有巨大影響力的藝術工作者。這部作品就是《俘虜》，有幸的是它近期已在台灣再次上映。

[那再看一次]停車:日子再荒唐，也能好好過說實話，這部電影跟【少年吔，安啦！】這個企劃沒甚麼關係。我只是想利用這個機會安插然後偷渡我個人非常喜歡的一部作品而已。雖然站不住腳，初心只是我個人認為這個影評品牌就應該要有我自己喜歡的東西，更何況是我特別喜歡的，雖然有點自私，但我自得其樂。嚴格說起來，《停車》與【少年吔，安啦！】這個企劃或多或少還

[腿]難以割捨的，何止腿有一個說法，死要留全屍在某一個人走後，身邊的人總會希望這個人是完整的，就算一切都結束了，還是希望他死得完美，愛情也是。儘管一場感情已經行將就木，我們是否還會希望這它可以在一個頓點中是完好如初的。這是《腿》給我的感覺，

[我的兒子是死刑犯]他殺了人，那你呢?《我的兒子是死刑犯》已經不乏有不少人寫過相關的影評，但對我來說，我想寫的不是影評。影評是一個人看完一部作品後，綜合自己所見所思的主觀產物，但紀錄片不一樣，比其電影的故事，它更像在說故事，甚至於，它就是故事。因此，我想說的是反省，也想說感受。

[那再看一次]青少年哪吒:90少年的青春衝撞每個世代，總是有一群處在泥淖中，嘗試掙脫、衝撞然後毀滅的年輕人。不論是現在或是過去。但過去太遠了，把時間現拉近一點，三十年好了。三十年，說長不長，說短不短，三十年讓一個生命短到足以稍縱即逝，也長到讓一個男孩足以成為一個男人。而三十年，剛好是《青少年哪吒》上映至今經過的歲月。

[親愛的殺手]殺了黑暗，讓我們一起看見夜裡滲透的光當你已經習慣活在黑暗中，從要脫離黑暗的那一刻起，你將要承受的是百倍的痛楚。先說結論，我喜歡《親愛的殺手》，但你可能不會喜歡，因為相對富足和幸福的生活是你的日常，你也許會不好入口、不好咀嚼，然後不好下嚥。但這都無法掩蓋它值得被更多人看見。

[那再看一次]熱帶魚:單純的快樂，體制的殘忍。還在不在《熱帶魚》是1995年上映的喜劇片，也是陳玉勳導演的處女作暨代表作之一。片中描述對生活充滿幻想，並時常運用想像力排解生活壓力並以此為聊賴的國中生阿強，在某天不經意捲入一起綁票案後，自此開啟了一段意外又充滿奇幻的旅程，並在相對單純的年紀，體會了生活的純真以及現實，而在過程中，所有的苦惱和對人生的衝擊，

【驚魂記】上映60周年金馬奇幻影展要讓事情更驚魂一年一度的第57屆金馬獎準備在11月21日的台北盛大登場。而創辦於2010年的金馬奇幻影展也將於今年11月17開始一連五天在台中舉行。金馬執委會執行長聞天祥在為金馬獎忙到翻的空檔中奔波到台中的【金馬影展之台中好奇幻】選片指南講座，為喜歡電影，期待金馬奇幻影展，但有選擇性障礙的電影同溫層提供一些選片的

[同學邁娜絲]狗屎爛蛋的人生，我們只差一步就能好一點了一百個人有一百個人生，但爛是無差別的。黃信堯導演在《大佛普拉斯》的成功後，時隔三年推出了最新作品《同學邁娜絲》。架空的佛變成了伸手就可以摸到的同學，普拉絲變成了麥納斯，黑白的畫面變成彩色的，觀眾接受到的氛圍也正向了一些，但不變的是導演辨識度極高的口白和小人物對生活的無奈。《同學邁娜絲》是導演多年

[怪胎]你是被投射了，還是被詛咒了印象中聽過某位電影人這樣說過:「一部成功的電影，是把我的想法，放進你的腦袋裡，然後把你的錢，放進我的口袋裡」。我們要怎麼判斷甚麼是把我的想法放進你的腦袋裡?對我來說，《怪胎》某種程度上就做到了這件事。它片名很怪，劇情很怪，拍攝的方法很怪，甚至你看完之後的感覺也會很怪。