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由新到舊
現代藝術（Modern Art）通常指的是在 1860 年代至 1970 年代之間創作的藝術品，包括了多樣風格和運動，這些代表了對傳統藝術的一種摒棄。現代主義和現代藝術的起源可以追溯到工業革命，這個時期改變了人們生活的每個層面。
謝謝分享，很清晰解釋不同藝術派別！我喜歡印象派和後印象派的風景畫，每次看畫都令我很嚮往畫內的世界。近期我也很喜歡復古未來主義（Retro-futurism），感覺又舊又新很有趣！
每年 11 月至 12 月初，不僅當地人，甚至來自世界各地的遊客都會到日本，欣賞迷人的秋季紅葉。有趣的是，日文中表示秋葉的詞彙「紅葉」有兩種不同的讀音，各自傳遞著略微不同的意涵。在今天的文章中，我們將一起探討紅葉在日本文化中的重要性，了解日本人如何欣賞這個季節，以及紅葉對他們的文化意義。
位於日本福岡縣西部的糸島市，距離福岡市的中心博多區僅有 35 分鐘的車程。糸島因為美好的生活環境，成為日本最適合居住的小城市之一，深受大家喜愛。雖然這裡以美麗的海灘和寧靜的夕陽更著名，但今天要介紹的是另一個同樣值得一遊的景點：雷山千如寺大悲王院。
當你看到一件老舊的物品，上面佈滿裂縫和歲月的痕跡時，你會有什麼感覺呢？在日本，有一種名為「侘寂」的美學，它鼓勵我們從不同的角度來欣賞美。這個概念教導我們接受不完美和自然的時間流逝，讓我們明白，每一個缺陷都蘊含著一段故事，流露出獨特的情感連結。
侘寂 Wabi Sabi 是什麼？
陶板名畫之庭美術館（The Garden of Fine Arts）是由著名日本建築師安藤忠雄（Tadao Ando）設計的世界首個露天藝術庭園。安藤忠雄的建築作品以混凝土為主要材料，並融合了傳統日本美學和現代主義的極簡設計。
京都的陶板名畫之庭無疑是欣賞安藤忠雄建築最為輕鬆愜意的一個案件。腹地雖不大，但往地下發展的垂直構造加上兩道軸線，讓觀賞動線形成有趣且小有複雜的穿梭。整個建築輕快而樣貌多變，雖然沒有巨大量體，但某些位置仍然能充分感受到空間的張力。巨幅最後的審判位於挑空的端景，觀賞起來非常有氣勢。西面借景京都植物園的綠意，也讓整個庭園更顯活潑生氣，這是一個雅緻又精彩的庭院建築，也是個能夠體驗安藤建築雅趣的建案。
在京都散步時，意外發現了一棟有趣的建築。這棟大大的鵝黃色建築，擁有眼睛、鼻子和嘴巴的設計，幽默又奇特。雖然隱藏在京都的住宅區中，但這個建築物不禁讓人留下深刻印象。這就是顏之屋 Face House，由日本建築師山下和正（Kazumasa Yamashita）設計。
顏之屋 F
我看完後，擁有眼睛 鼻子 嘴巴的房子，好像人進去就會被吃下肚~ 謝謝你的分享
花道是日本三大傳統藝術之一，表面上看似只是插花，但其意義遠不止於此。花道是一種心靈修行，展現了自然與人類創造力之間的完美和諧。
第一次看到有那麼深入介紹插花的文章，賦予花新的生命，我有時候看到美麗的插花時都會停頓很久，欣賞美
如果你最喜歡的陶器破了，你會怎麼辦？是否感到很捨不得呢？在日本，有一種專門修復破損陶器的傳統工藝，稱為「金繼」（Kintsugi）。這項工藝利用天然漆來黏合並修復破裂的陶瓷、漆器等物品。今天，讓我們一起來認識這種獨特的工藝，以及金繼背後的哲學意義。
你聽過「勿體無」（mottainai）這個詞嗎？近年來，它被全球的環境保護人士們獲得了認可。這一概念源自日本文化，體現了珍惜物品，強調不浪費的重要性。但是，「勿體無」到底是什麼意思？它又如何反映日本的永續生活哲學？
自畫像在藝術史上一直佔據著重要的位置，讓藝術家們能夠以獨特的方式展現自己的身份與觀點。然而，你有沒有想過，為什麼有這麼多藝術家選擇描繪自己的樣貌？究竟是什麼原因促使他們想要創作這些自畫像？
