大師一出手,便知有沒有!從 2017 年一路延燒到 2018 年,大明星、小市民、無數網紅甘願花三小時,在酷暑與寒風中排隊,Dior 70 週年品牌展──《Christian Dior, Designer of Dreams》的魅力何在? 大排長龍不稀奇,但人擠人後還對品牌感興趣,就有點意思了! 《Christian Dior, Designer of Dreams》於巴黎結束至今已近四個月,呃......「這篇文章來亂的嗎?」首先,要強調我不懂時尚,甚至是一個對流行、精品很無感的人,但重點是儘管排了一小時、現場人多到以為下水餃,至今回想起當時看完的通體舒暢,那種爽感還在竄!它把我對「品牌策展」的認知......不!該說是看「所有展覽」的眼光,都大大提昇一個層次。Dior 到底下了什麼藥?管它的!都再給我來一點! 作為一個時尚門外漢,彼此真的很不熟,Dior 如何擄獲我的心? 在對 Dior 陌生的狀態下,這篇文章將以「七個策展重點」直接切入(嘿對~你看不到時尚精品講解、也沒有品牌歷史簡介)!我會用「時尚局外人╱展覽內行人」的眼睛聚焦在:體驗可以這樣打造?小預算也能做出大效果?燈光和陳列影響這麼多?原來創意能這樣呈現?的確,品牌的內容與財力需要時間累積,品牌策展才會裡應外合、呵成一氣;但好點子也是啊!平時不收藏,更留待何時?時尚霸主 Dior 已經做了完美的示範,我也將抽絲剝繭,帶著你不花入門費、看看大師到底怎麼出手?! 【重點一】你真的了解場地?有好好善用嗎? 把握開場!入口通往展廳的階梯,展覽還沒正式開始,體驗已經早一步進行! 這次 Dior 的展場選在 Musée des Arts Décoratifs(裝飾藝術博物館),這是博物館首次將展覽廳與主廳結合,連成一氣打造近 3000 平方公尺的體驗。 樓梯上方的圓形螢幕播放模特兒走秀錄像,藉由一幕幕華麗的畫面轉換,激起觀眾對 Dior 的讚嘆與崇拜;除了勾起腦海裡關於時尚的記憶與連結,更神的是──樓梯就是你的伸展台! 登上二樓後,看著其他人往上走向展廳,會發現「這不就是實境走秀嗎?」請留意姿態與神采,你就是這場 Dior 主辦的「 70 週年大秀」重要嘉賓! 小總結 開場很重要,善用好場地更重要!「好」不代表「大」,大空間有它的氣派與格局,但也容易顯得空洞與乏味;小空間雖然擁擠,也能玩出精緻與趣味。重點在「善用」,你的空間動線是什麼?哪些樓梯、隔間可以與展品互動,創造出新奇的體驗? 【重點二】「我可以再靠近一點?」想辦法互動! 展覽從創辦人 Christian Dior 的生平談起,通常這個部分會讓人很想跳過......但策展高明的地方在於:利用互動裝置配合現場氛圍,讓你每個都想摸摸看!捨去了(最無聊)最常見的大圖輸出,這裡使用閃爍的燈箱設備、起伏有致的嵌入式陳列,在現場燈光昏暗的狀態下(對!燈光也是你可以掌握並創造亮點的!),觀眾的眼睛會忍不住一直抓著牆上的展品、手會忍不住按按看每一個發亮的按鈕! 手稿只能死板擺出來?立刻看看大師怎麼做: 第一個展間主要呈現「平面的」紀實照片、手稿、筆記的文件,接下來「立體的」經典款服飾與宣傳照,可以怎麼融合與呈現? 這張 Dior 服飾的宣傳照非常有名,應該很多人看過了!大象粗糙的皮膚紋路與模特兒優雅修長的線條,形成強烈的視覺對比。OK,那又怎麼樣?不就是好棒棒照片?我已經感受到你略帶懷疑與睥睨的眼神......我們先來看一下現場展品是怎麼呈現的: 看出端倪在哪了嗎?你是不是很想靠近再看一次! 前方的照片輸出在薄紗般、可透光的材質上,後方則是該款服飾的陳列,藉由燈光的轉換,視覺焦點會不斷穿梭在前後的展品上。所以,當美到不行的模特兒都還沒看仔細,就漸漸消失在黑暗裡......下一秒,她身上美艷動人的衣服竟然出現在眼前!現場燈光昏暗的情況下,真的會站在原地一直盯著看,很好奇是怎麼辦到的?! 小總結 照片只能大圖輸出嗎?不是!人形模特兒展架難嗎?不難!燈光配合展品變化做得到嗎?可以!每個品牌與團隊在展覽中,都有無數想分享的故事和案例,但怎麼樣才不會變成你單方面一直想塞東西、觀眾卻一直後退不理?呈現方式很重要!新奇、互動、有感,把餌丟出來,讓看的人知道:你真的可以再靠近一點! 【重點三】人是視覺的動物,從「顏色」動手腳 貓捉老鼠的視覺追逐告一段落後,Dior 還沒有要放過我們!準備好從「經典黑白」踏入「絢麗彩虹」般的饗宴了嗎? 透過環形的陳列,觀眾經歷一場色彩的洗禮;這條色票是 Dior 的發展史,也是時尚業亮眼的光譜。 這一個展間從頭到腳、一應俱全,把 Dior 全系列秀出來!從亮眼的禮服、華美的鞋履與包款,再到精緻的配件與珠寶,每一樣設計錯落有致的用「顏色」劃分擺放:從亮色系:艷麗的正紅、嬌嫩的粉色、閃耀的鮮黃,一路漸層變化到暗色系:優雅的寶藍、雍容的墨綠、經典的濃黑。 小總結 小總結 從拍照 APP 上濾鏡的氾濫,你應該知道「顏色」有多重要(歡迎延伸閱讀 色彩心理學,保證收穫良多)!當展品不知道怎麼組合、分類時?先從「紅橙黃綠藍靛紫」下手,相同色系擺在一起時,感覺就出來了,或嘗試「暖色系、冷色系」分類也ok~真還不行?大膽把顏色都抽掉吧,黑白最有味! 【重點四】創造意義!你並不需要「壁花」陪襯 我們終於離開黑暗,投奔光明的世界。這個展間是網美聚集地!連我也快淪陷了...... 你沒看錯,Dior 真的把一座純白花園搬進展場! 從前面一路走來,就算不熟這個品牌,也看得出來作品中充滿著「花」的元素;除了創辦人 Christian Dior 愛花,他的主要客群──女人們,也愛花,甚至女人就是花。無論是大印花的圖騰妝點、花苞形狀的裙擺設計,或是零碎的裝飾花朵,Dior 的設計元素充滿著「花」的身影。 因此策展團隊與設計團隊 Wanda Barcelona 合作,藉由不同花種的純白紙藝,大量裝飾在牆面與天花板,一叢一叢、層層疊疊,打造出神祕又夢幻的純白花園,在花園裡,則錯落著不同剪裁與設計的花樣禮服;花朵紙藝在此不只是「壁花式」的裝飾,它與禮服互相輝映、互相襯托,你中有我、我中有你,成為展覽中另一道絕美展品。 人形模特兒展示服裝不稀奇!你有再看出端倪嗎? 小總結 作為時尚精品霸主,一籮筐的服飾展品是合理的,但要怎麼做才不會船過水無痕、看完就忘記?請注意展品旁邊,Dior 擺了什麼?無論是(左上)花園中著長裙的女子、(右上)呼應色彩的抽象畫、(左下)呼應圖案的具象畫、(右下)符合氛圍的背景,每一項擺設、布置都要創造意義,引起觀眾的共鳴與聯想,堆砌出一致的體驗。高明的展覽,不該有壁花! 【重點五】見面三分情!你的展覽有人味嗎? 小總結 對!第五點簡單到內文不用寫。在這裡,Dior 把兩位調香師直接抓進來:當你通過展間,首先嗅覺被啟動,你聞到充滿誘惑的香氣,接著視覺得到饗宴,你看到職人現場工作,調香、包裝、介紹,然後你發現自己也逃不過香水的魔力。老話一句:體驗體驗體驗!有人的地方才有駐足、有好奇,然後才有交流、有追隨。你的展覽中有哪個部分可以親自與觀眾交心呢? 【重點六】空間陳列術!簡潔、一致、韻律感 (看到這裡,你是否想問「有完沒完」?!Dior 怎麼一招又一招,高潮不斷啦!) 接下來我們來到迄今最齊全的工作樣衣間,這一間挑高的展間裡,四面高牆具體而微地重現了設計師的工作場景與成果,藉由對稱、一致性的排列,白色訂製禮服鋪天蓋地從牆角一路堆疊到天花,極具視覺震撼效果;畫龍點睛的是,把顏色抽掉後,觀眾可以更聚精會神地欣賞服裝的剪裁、輪廓與設計細節。 同樣是服裝陳列,穿過白色展間後,就來到充滿未來感的黑色展間。不同於白色展間的單一純色,這邊展示的顏色較厚重,因此重點是用燈箱打造強烈的韻律感,在看來單調的排列上,藉由燈光的變化拉出延伸、活躍的視覺效果。 小總結 這兩個展廳著重在服裝本身,因此陳列上運用「簡潔、一致」的技巧,讓視覺看起來不死板又有份量;此外,請搭配重點三「色彩」,你有發現要突出展品時,Dior 就用了黑與白的手法嗎?特別一提的是,白色相對輕盈,因此展間選用四面牆包圍,讓觀者抬頭仰望,緊縮與聚焦視覺;而黑色本身則較壓迫,因此展間的燈光一路延伸向遠方,讓觀者的視覺隨著放鬆和飛揚。 【重點七】結尾才是重點!「終場」足以顛覆全場 展覽最後,Dior 邀請所有參加者,一起在奢華舞會中畫下句點。 結束展廳參訪後,我們來到 Musée des Arts Décoratifs(裝飾藝術博物館) 主廳,在原有歐風古典建築下,歷年來 Dior 設計過的晚宴禮服一字排開,觀者眼睛望著金光閃耀、鑲著珠寶的華服,耳邊不斷傳來舞池樂音與嘈雜人聲,再搭配大明星們穿搭出席的紀錄影片,Dior 完美創造出恍若隔世,一秒來到中世紀晚宴的錯覺!一如展名──《Designer of Dreams》,它真真切切設計出人間仙境。 我知道你已滿載而歸......但還有最後一個壓箱寶! 還記得嗎?燈光可以創造出驚人效果!在你一踏進舞廳,被眼前所見震撼到嘴巴關不起來,以為這就是最高潮時,突然滿天星辰撒下、周圍頓時安靜下來,所有人都靜靜欣賞眼前美景......原來,投影在牆上的燈光效果一路從白晝到黑夜,直到午夜繁星點點降臨,美夢準備上檔,你回味起這一天如夢似幻,也懂了這檔展覽為何讓人著迷。 小總結 開場很重要!怎麼收場更重要!最後 20% 會「定義」80% 的觀感,愈後面的印象愈深刻,因此強烈建議好好為你的展覽畫下一個完美的句點。如果開高走低,大家的印象會停在「愈來愈無聊、好像不是很好看」;但若前面穩穩來,最後來個磅礡 ending,大家就會記得「太精采了!心滿意足走出去」。因此,切記「好戲在後面、好酒沉甕底」,一個完美的收場將足以顛覆全場! 走完這一趟 Dior 夢幻之旅,如果對「展覽怎麼操作」有收穫,歡迎分享這篇文章或是按下喜歡 ♥ 延伸閱讀 【直擊!】巴黎傳奇工作室,Louis Vuitton 靈魂所在地 2018 藝術新地標!巴黎拉法葉用「活的建築」發聲 【關於我】喜歡檸檬塔、喜歡按快門、 喜歡下筆和下廚、更喜歡書店和書, 討厭一天只有24小時。靈光一閃的都先放在fb ☺ 謝謝你看到最後,想第一秒看到喜歡的展訊,就大方按下追蹤 ☺ 歡迎留言分享你的想法!或來說聲嗨:Facebook | IG | Email 不能不去的書店?大人也愛的繪本?我在 Medium 全部告訴你 你也是「閱讀」重度患者?快來【聽書 ‧ BookListen】成癮!