專訪桃園藝文陣線理事長劉醇遠：從客家認同到青年文創

身為客家人，也以客家族群及血統為傲的劉醇遠，在面對一連串守舊的刻板印象時顯得無奈。每逢談及客家文化，社會總是將那些世俗認知過度放大：客家人就是要刻苦耐勞、客家女孩要溫良恭儉、穿花布著藍衫，再跳支採茶舞。

「我是客家人啊，可是為什麼聽你們講完這些話我沒有開心的感覺，好像覺得我被限制、被壓抑了，所以我不符合你們的價值，不符合客家大佬的認知，我就不是客家人了嗎？」

28歲那年，劉醇遠創立桃園藝文陣線，致力推展桃園地區的文化創生。畢業於台大戲劇系、中央客家所的他，自嘲自己是客家邊緣人。許多人對於中壢的第一印象是全台最醜火車站，接下來便是客家重鎮。對於一個因政策而充滿工作機會的年輕城市而言，中壢除了客家族群，其實還有許多不同的面貌。

「對於現在的中壢人來說，我們要看到更多不同的可能性，那些沒有被說出來的，反而是中壢最寶貴的特色。」

劉醇遠直言，中壢不是只能打上客家人的標籤，包括中壢閩南人、城市原住民、新住民和東南亞朋友，所有懷抱相同理想來到中壢的夥伴，在這個富有經濟可能的中壢，都要學著調適不同的生活習慣跟努力。

「講到包容誰不包容啦，可是這就是我看見的中壢。」劉醇遠笑著說。

桃園藝文陣線的工作內容廣泛，從規劃藝術展覽空間、走讀活動、社區營造，到向青年學子宣傳桃園在地特色的重要性等等，有關文藝領域的推廣可說是無所不做。當問及劉醇遠該如何說服他人文創產業的價值時，他瀟灑地回了一句：

該如何讓一個城市變得有魅力，文創這種實驗性的產業佔有一席之地。「看看日本，你不要說這是一個不能賺錢的行業，因為文化力累積，以傳世為核心目標，除了保存原有的生活景緻及歷史風貌外，現在它有賺不完的觀光財。」頓了一會，劉醇遠又道：「為什麼我要做這個？雖然賺得沒有你多，沒辦法像那些科技新貴每個月十萬二十萬，可是文化工程是很重要的，它可以釐清很多很多問題，也可以重新去形塑一個地方的價值，甚至改變一個在地人的思維，讓你知道自己從哪邊來，該往哪邊去。」

你是哪裡人？要回答這個之前，我們需要對於這個國家跟社會有更多的認識，劉醇遠一再強調人文的重要：「文化可以讓我們建立起自己的主體性，可以讓你很清楚的知道，為什麼我和他們不一樣。」面臨族群認同，小至戰台灣南北，大至數十年之久的統獨議題，文化始終是一種美麗的矛盾，是包容，也是區隔。

至於中壢店家的文化創生，劉醇遠提及，其實仍要考慮到現實面的生活需求，因此，單位在協助商家創新前也會充分溝通，討論出最合適的方法。並不是一味地翻新、換上新裝潢跟文青字體，打上百年老店的招牌後就是所謂的文化創新。

「文化最忌諱的就是複製。」劉醇遠表情嚴肅，指出現代人崇尚單一美學價值的通病會抹煞掉在地特色。「如果大家真的都覺得文青風格系統家具的那種美學『哇！好棒喔！』，那每個地方、每條老街都長一樣就好啦。」

台灣的人文思想莫約在八零後開始萌芽，隨著社會的富足、政治型態安定，有越來越多人意識到在地文化的重要性，然而經歷過國民黨執政時期與二二八事件後的台灣，造成父輩與返鄉青年的斷層，對文化的復甦造成非常大的傷害，一層鴻溝橫亙在世代之間，使得人文產業要傳承下去又增添一道障礙。

「我爸爸媽媽的那一代好像沒有被教要怎麼生活，就是讀書、然後發大財。舊的東西就換掉，或是說：『那個很髒欸你幹嘛！不要碰！』」

有可能是高中就讀文組的關係，但更多時候是自然而然的。問他為何這一輩如此懷舊，劉醇遠想了一會兒。「我個人蠻喜歡歷史鐘擺效應這種說法，這個答案蠻好的、也蠻美的。當都市過於飽和的時候，的確就會有一個心靈的需求跟寄託。人本來就是需要故事跟情感的阿！」

「當歷史的鐘擺盪到極端，好像就會有個聲音告訴我們：這不應該是這樣，兩端的辯證過後，自己的信仰和真理就會出現。」他不隱瞞從事這個行業的辛苦，因為市場機制的關係，藝文產業可以說是邊緣中的邊緣人。經營藝文空間的收入微薄，僅是杯水車薪，因此如何行銷人文價值顯得尤其重要。除了定時舉辦講座、展覽，若能向政府申請補助、或與插畫家合作的商品營收，甚至向大眾募款維護古建築，只要有一絲機會的地方，他們都會不遺餘力地去爭取。

「文化消費需要另一種不同的價值去和社會溝通，舉例來說，你覺得創意重不重要？你覺得支持手工編織技藝的傳承重不重要？」現代人消費講求快速便利，最重要的是便宜。但鮮少人會發現，當購買文化產業的商品時，同時也是在協助歷史的傳承，或是帶動社會的創新。

「台灣或許還沒有真正走到那一步。」劉醇遠搖頭。

等到台灣這塊土地要積極重視集體意識的價值，有可能要十年、二十年也說不定。工廠林立、高樓如春筍般四起，破壞環境的同時，台灣人也將自己的土地認同磨損殆盡。但是慢慢的走、慢慢的累積，從第一、第二波青年返鄉到近年來的學運，環境運動帶來的力量，除了需要時間熟成，還需要有更多人投入。

有沒有想過進入校園募集志工？劉醇遠保持一種正面態度，說有機會的話絕對會嘗試，但目前沒辦法主動拉線。「成立桃園藝文陣線的五年來，我們也接收過許多不同的意見，很多人都會告訴你應該要幹嘛，應該要先去推哪一邊之類的。」從前劉醇遠會因為這些事情感到焦慮，好像什麼都很重要，不知道到底該先完成哪一塊。後來發現最好的做法，是起碼要先做好自己。行銷、營運、辦活動、行政處理，諸如此類的繁瑣其實已經占去桃園藝文陣線大部分的時間。

「把一個必要的程序做出成績，我們也才能有模式和機制去和你們分享。」他坦言，若是有老師想要邀請陣線的夥伴去學校分享，他們都非常樂意。舉中大壢中的例子來說，是有一群地理科老師親身參與陣線舉辦的活動，潛水觀察一陣子後，才決定將團隊帶入課堂。

然而，學子們對在地認同卻有不一樣的想法，不少子弟一樣會追求外面的世界，想盡辦法逃家越遠越好。對於認同感的強弱異同，劉醇遠說，在地的概念對每個人來說，每個階段都不一樣，雖然在地認同一定是從「家」出發，但是比起「家」，被一個群體「接納」的感覺更重要。

「我不覺得每個人都要去處理『在地』這件事情，但是人一輩子都應該要知道自己的位置。」認同會流動，亦是一種選擇，但劉醇遠接觸在地創生的濫觴很簡單，就是想知道父母、祖父母的故事：「做這些事，至少我會懂得感激，知道自己是承接了哪些人的努力，才有現在的我們。」

那麼，到底什麼是文化呢？看著倡議環保的團體把瀕臨絕種的台灣動物畫成插畫、反覆將Logo印在環保袋上，這樣就是文化了嗎？一連串商業模式底下的掙扎，劉醇遠也曾經為此困惑，稱之為一種潔癖。環保團體帶頭製造更多垃圾，但大家都想要活下來。

「大家的協會都在做很好的事情，卻也需要不斷地籌資，一旦少了一個人在團隊裡做事，對後續運動的推廣又更困難。」面對衝突的疑問與憤怒，我們更應該要思考如何達成行銷與目的之間的平衡。

「但只有一直思考而不做改變的話，那不會有任何幫助的。」劉醇遠以德國發明的樹葉餐盤為例，指出未來的路漫長，但很廣。只要有想法、有人願意合作，要找到改變世界的方法不無可能。

除了樹葉餐盤，劉醇遠也拿銷售戲劇門票對比藝文人士的行銷處境。「只有兩千個粉絲，但是有四千張票要賣，那你怎麼辦？」他最近回台大戲劇系協助宣傳新劇《莎士比亞打麻將》，嘗試進行時事行銷、運用話題跟風。因為戲中涉有政治，因此他們嘗試以台大戲劇系學生的角度，在粉絲專頁聊聊政治談話。

譬如最近火紅的中天新聞，或是把歐陽妮妮、娜娜變成行銷素材。這些宣傳手法確實引起非常大的風波，但成功之餘也引來不少質疑。

「大家都會有一種潔癖，會說：『你行銷可以啊，但是好好講戲行不行？』」劉醇遠皺眉，不解為何世人總是覺得藝術與政治非得一邊一國，既然有用、幽默，而且無傷大雅，那台大戲劇聊政治為什麼不可以？

「很多的文化業者都在做很好的事情，卻認為行銷只是一種媒體跟民粹的操弄。那些藝術工作者將自己放在一個很清高的角度，結果就是大眾不買單，反而讓他們繼續討論一些無用又垃圾的新聞內容。那為什麼不反過來利用這一塊，讓大家看見更多更好的內容、促進更好的消費呢？」

關於上述，許許多多的問號彌足珍貴，這些深入思考過後的結果，和劉醇遠就讀的客家人文學系也有一點關係。

「老實說我不是為了做地方創生而去唸客家研究所，但是經歷過在龍潭客家文化館工作的那些時間，我發現有些事情不去唸書真的不行。」劉醇遠說，進修前他其實不太懂老師們口中社區營造的概念、或是文化如何傳承、創意等等。抄在本子上的筆記似懂非懂，直到釐清那些問號以後，他才不再迷惘自己的選擇。

你有沒有想過客家文化節五年、十年以後會是什麼樣子？萬一有一天我們的下一代不再講客家話了，難道客家文化的傳承只能靠一個系所繼續下去了嗎？這些都是非常好的提問，甚至能變成一個論文題。

「可是客家話是身為一個客家人必要的因素嗎？語言是嗎？」劉醇遠反問，從小我們就被社會教育傳承母語就是傳承文化，這種說法不能算錯，但很多時候我們反而會讓客家文化被框架困住，年輕人走不出新的可能。

「你在學母語的時候開心嗎？」劉醇遠在投射這個問號的時候眼神銳利。語言是一種工具，標示自己和另一群人不一樣的地方，因為語言產生連結或認同，很好，但是傳習文化的重點並不是會講母語就OK。普羅大眾要產生文化認同的步驟是這樣的：「第一個，你要有愛；第二個，你要覺得它有趣。」而文化工作者除了有愛之外，最大的工程是要將那些失落的記憶轉譯，讓一般人也能體認到文化價值。

「至於要怎麼做又是一個設計。」有苗栗的客家人開設YouTube頻道宣揚客語；也有些音樂人使用客語創作流行歌，這些行銷策略跟模式都很不錯。除了讓年輕人有接觸客語的管道，也許還能激起他們學習客語的慾望。

「但是絕對不是只有客語，因為生活中根本就用不到。」

讓劉醇遠拾回母語的契機是祖母，當時，祖母和其他人是用客語溝通，唯有面對劉醇遠時是講國語。這讓他開始覺得自己必須學習客家話，雖然一開始講得極爛，奶奶還會因為聽不懂而用國語回話，然而劉醇遠還是會強迫自己盡量用客家話和祖母溝通，直到現在仍是如此。

「這是我對自己的客家實踐和客家認同，但是要怎麼讓客家文化變成像日韓之類的文化工業，這個還是需要思考。」劉醇遠之前的研究題目是媒體與文化工業，他曾經想試著分析現代的客家歌曲在傳遞什麼新的核心價值，又是否能被大眾接受跟認識？然而在盤點那些符號過後，他卻感到失望。

「民謠風的曲風、裡面都在講捱个阿婆、河水漣漣、我的阿公種田。」清一色的農村意象，和上一代關於「客家」的既定印象有很大的關聯，有些老人家會覺得年輕人在做的東西不算是客家文化，那些限制其實反而成為傳播客家文化的絆腳石。

「我有朋友在客家電視台上班，曾經想要開設一個客家性的談話節目，結果被阻止了。他們說節目裡講客語的時間未達一定的比例就不是客家節目，但是參加節目的人一半以上都是客家新生代，這樣為什麼不能算是客家節目？」劉醇遠的語氣漸重，說到上頭客家大佬對文化傳承其實該負很大的責任，文化要交替下去並不該越走越窄，若是繼續執意地承認單一價值，上位者實是在斬斷自己的後代。

不過至於客語到底會不會絕種，他倒是不大擔心，畢竟還是有學校的教學，而當這一代有了文化意識以後，也會把自己族群文化教育給孩子們。「要是妳現在十七歲，起碼傳承了十七年以後還沒斷根阿！」他笑著回答那些疑慮和憂心。

「因為你的血緣或認同，你成為了一半以上的客家人，那樣就很棒了。但不管是不是客家，只要是值得推薦的文化都值得我們去投資、去傳承，現實考量則是要讓年輕人有錢賺。」相較有血緣做連結，非客家人而學習客語的例子鮮少，去年入圍金鐘獎的彭若萱就是一個例外。曾前往倫敦和丹麥進修的她，還是因為《台北歌手》的通告開始學習客語，兜了半個世界，她的客語現也說得十分流利。

然而談起新生代，劉醇遠也說起他的擔憂：「現在是最好的年代、也是最壞的年代。說起來很老套，但每個世代都有自己要去面對的課題，你們有很好的工具，不要把自己鎖死。」

手機或網路時常淪為現代人的藍光牢籠，不少人在過度依賴網路後對人群產生害怕，當要顧忌的事情越來越多，也會讓人越來越縮。對於社群媒體的應用，劉醇遠這麼說：「先把情緒性的東西收起來，永遠往好的地方看。」

放眼跨界和雜學的未來，多用工具去溝通、行銷、說故事。身為文化工作者的劉醇遠，以斜槓青年之姿跨足多項藝文產業，將文化工作者比喻成守護者，他以自己的經驗鼓勵年輕學子勇敢去做、和不同領域的人一起學習，最後，讓自己成為一個更完整的人。