《前瞻時尚》與《決戰時裝伸展台》節目差異

「時尚」一直是社會中讓人著迷的產物，他除了帶給人不同視覺觀感，激發人們對於穿搭與打扮的想像力外，也是了解一個地方的歷史背景與他人文化底蘊的一種最直接的方式。當然在現代來說時尚不僅只有如此他除了是有創意的設計還是個好生意。

2020年開始撥出的全新時裝設計實境秀節目《前瞻時尚》一撥出就受到許多觀眾好評，而也因如此讓許多人不僅拿他跟長青時尚秀的《決戰時裝伸展台》做出比較，同樣是以設計師比賽與淘汰制度為主軸，看似一樣的選秀節目兩者到底有何差異點是值得我們節目學習之處。

Netflix上首部《前瞻時尚》第一季上線於網路平台上就獲得許多觀眾的好評，而十八個各國的設計師在有限的時間內設計出讓人眼睛一亮的服飾，加上同性戀女裝品牌設計師和女模特兒作家的主持搭配，和每一場比賽都邀請專業評審加入討論，這製作模式不僅讓許多人都聯想到《決戰時裝伸展台》的挑戰模式，也讓人不僅做出比較。

而早在《前瞻時尚》尚未推出前就有許多跟《決戰時裝伸展台》雷同的時尚挑戰節目出現，其中2012年的《時尚之星》也以特別的評審模式而受到關注，但最終也以兩季告終。

雖然許多人認為《前瞻時尚》與《決戰時裝伸展台》很類似，但其實達人秀節目的撥出形式其實都大同小異，不管是國內外各種時裝設計節目其實都有相似之處。而那麼多相似地方，就變成在節目細節和主持上要多費苦心和功夫經營出特色。

例如《決戰時裝伸展台》主持人Heid和導師Tim就讓許多觀眾印象深刻，尤其是Tim在對設計師們說的口頭禪更讓人對節目有記憶力。如同以模特兒為主題的《超級名模生死鬥》主持人Tyra儼然成為這節目最讓觀眾熟悉和喜歡的人物，也讓整個節目少了他就不對勁。

《前瞻時尚》很努力在主持人身上下功夫去增加觀眾的記憶點，而在許多方面如每集開始的兩人小劇場和中途的時裝小建議等，增加了不少主持人個人鏡頭，其中也配合每個比賽項目請來對應的評審參與討論，而非固定評審增加客觀性，並且直接把評審的意見分歧和討論拍攝出來也算是增加節目效果和公平性。

《前瞻時尚》的主持人並不像《決戰時裝伸展台》中的主持人會給參賽者服裝意見，這點有可能是將自我喜好稍加減弱，讓其表現更中立一些。

而在節目裡跟以往不同之處在於《前瞻時尚》中的挑戰者並非像《決戰時裝伸展台》的學生設計師或沒沒無聞沒有經驗的人，而是已經有自我品牌和設計風格甚至為流行歌手、政商人士製作出過衣服的人。

他們有些是專門設計流行歌手的訂製服、有些是街頭品牌的老手甚至是創意總監、也可能是獨立創業或是大公司底下製作衣服的設計師等，可說這些人其實在服裝設計圈內許多年並且也有著相當多經驗與設計風格成形，這也使整個比賽服裝作工基本都是完好的狀況出現在舞台上。

但比起《決戰時裝伸展台》來說《前瞻時尚》的整體就不是太多戲劇性。除了設計師之間比較少有爭執或是描述太多比賽當中的私生活，甚至不會有互相指責和對立的狀況出現，整體來說《前瞻時尚》在劇本上較少去描述設計師本身，除了設計心路歷程以外比較多的狀況反而是描述設計師妥協和合作甚至在舞台後跟評審敘述他的服裝理念的片段。

而在節目中有一點相當不錯就是每場服裝秀《前瞻時尚》節目都會有對應的秀場設計和舞台布置，也不只限評審觀看走秀而是有許多嘉賓一起觀看每一期選手設計出的服裝。

同時節目中加入大量男性模特兒和男性服飾的製作，使男女服飾平衡，並一開始就實行小組作業故也讓在有限時間製作兩套服飾的設計師較無壓力，並且在布料選擇也直接在棚內，讓整體布料材料限制上自由度也增加。

但可惜之處在於不同於《決戰時裝伸展台》設計師給人留下深刻的印象，《前瞻時尚》更多是在於作品展現風格和主持人多費苦心去營造一個新的節目品牌，增添許多細節的部分和設計內涵，想與其他時尚選秀節目做出區別。