來看看《魷魚遊戲》影集的靈感，來自那些書籍吧！
關於《魷魚遊戲》有太多相關文章，本來不想再說甚麼的，但是，看到youtobe頻道上Wasabi Drama的解說，定格出現我忽略掉的畫面時，倒是觸發一些想法，統整一下思緒，想想也不妨說些麼．
在這個被我忽視的畫面中呈現了警察的哥哥，之前住處書桌上陳列的閱讀書目，透過這些書去了解警察哥哥想法的同時，也發現了好像就是導演黃赫贊靈感來源的自述吧！書桌上的書，關於思想的有拉康的《慾望理論》，和《拉康傳》他在二十世紀法國思想界激動人心的一段歷史．有三本畫冊，分別為畢卡索，梵谷和勒內馬格里特〈光之帝國系列〉．還有兩本小說：《麥田裡的守望者》和一套《憤怒的玫瑰》．前一本書說的是反英雄的概念，後者是講女性的復仇．
影集中遊戲的廠景和活動空間設計，用了明亮又繽紛的色彩，包裝過往的天真與童趣．湛藍的天空，飄盪著朵朵白雲，一群穿著綠色運動服的人，在整潔又乾淨的空間嬉戲活動，恍如烏托邦世界的美好境界．這部分的美術構思靈感，滿滿顯示出勒內馬格里特的畫風與意涵．這人作品中的柔和色感與簡潔線條，和空間切割真的很適合製造出醒目的電影效果，於是，很快的觀眾就有了愉悅的視覺感受．
冷不防槍聲響起，所有的美好切換成血腥的畫面，每個人驚懼的臉孔，滿場飛濺的鮮血，瞬間畫面成了人間地獄景象．唉！想靠遊戲賺錢？想的真美，那是窮困極致時陡升的貪念．世上沒有經歷煉獄的磨練不足以發財致富．至此夢醒了嗎？並不，仍然有一堆人執迷這樣的發財模式，這就是人性的矛盾．
導演以二元對立的方式開始說這一則驚心動魄的故事，以虛擬的美好，反襯真實世界的混亂殘酷；遊戲過程掌控生命的有錢人和為錢可以搏命的窮人，是社會階級的對立；富人可以孜意旁觀窮人的痛苦，絲毫不受社會的譴責；在老頭（遊戲的設計者）和警察哥哥（也是遊戲的主持人），以遊戲和發財夢，包裝了人性惡的本質．前者在獲得財富後卻感受到生命虛空，故而渴望回到快樂的童年過往，與綠色群體同樂以觀察人性．後者有效掌控人性慾望與矛盾，清洗失敗者建立紅色的威權機制，在此看到新舊價值觀的對立．
同時，我們也看到每位參賽者本身內在的矛盾複雜，片中看似最善良可人的智英，也是個弒父兇手，弒父該死吧，然而在她成全別人而死亡時，卻惹人流下了不捨的眼淚．主角成勳對老人的諸多善舉，也在面臨生死之際而崩潰．導演啟示沒有絕對的善惡，一如《麥田裡的守望者》世上沒有英雄，每個人承擔自己的選擇．對於倒在路邊的流浪漢，老頭看到沒有人出手援助，因而對人性失望，心中充滿悲涼的死去；而成勳看到後來援助的景象，觸發善念，因此選擇改頭換面，或許重回遊戲現場，拉開另一場人生好戲（呼喚第二季）．
我們會根據自己在關鍵時刻看到的影像，做出投射，建立自我價值．這也是所謂的鏡像．以二元對立的架構說故事，真與假，善與惡，對照之下，比較容易讓觀眾接受．但是架構中的人性很複雜，沒有絕對的善與惡，所以劇中主角人設會讓一些人混淆，也有了期待以後反轉的落空，有人迷惘不知如何評價，其實這才是觀眾該認真思考，並審視自我價值觀的地方．
然後，去找了拉康這個人的資料，簡單的說下：拉康是當代法國學術界的傳奇人物，他的關於思想的學說，曾經引起多次巨大的轟動，壓過了同時代沙特主張的存在主義，甚至可以說法國的精神分析學就是拉康的精神分析學．
引用文～〔如果要研究後現代主義符號遊戲與話語結構的理論起源我們就不得不提到拉康的符號批判理論，拉康的研究方向結合了精神分析學、 語言學、拓樸學與人類學，不但啟發了 Foucault 等人的後結構主義思想的 形成與發展，也影響了後現代主義者的思路。
關於拉康早期的論述「鏡像階段（Mirror Stage）」．所謂的鏡像並不只限於真實的鏡子，也包括週遭他人的眼光與其對自我的反映，主體在成長過程中的認同建立，是經過各種不同的鏡像反射，這也包括與週遭他人的互動與意見來確立，但是他人的眼光，以及各種自我反映的鏡像總是不一致的，
在嬰孩時期與成長過程中，所經歷過的歡欣興奮的欲望驅使下，主體總會局限地、誤認地、滿足地認同某一個鏡像，然後當這個認同破滅之後，又會更期待下次理想化的認同。於嬰兒時期的鏡像階段之後，所餘存的想像的與現實的角力與辯證，就這樣反覆出現在人們的生活裡。〕引用Sinner的文章〔試談拉康的鏡像階段〕網路讀書會
