成長與進步都需要代價，即使咳出血或燒成灰燼，也是必經過程。維克特從小體弱多病，不斷仰賴滿腹執著與好奇心，驅使自己一步步靠近科技領域，再一步步探索魔法能源，當他步伐變得越慢，內心的渴望就越大，他堅信自己能夠藉由科技為底層人民帶來好日子，改變社會貧富差距，但事實上「改變」，就像他必須拄著拐杖、步履蹣跚一樣，勢必會品嘗辛苦的滋味。
改編自知名遊戲《英雄聯盟》的動畫影集《奧術》橫空出世，其精湛的角色演出、恰到好處的世界觀營造、視覺風格鮮明亮眼、動作場面流暢熱血，以及難以挑剔的劇本，讓它成為近期現象級、普遍好評的作品。而且《奧術》再次證明一件事：一部引人入勝的改編作品，無論本來的載體是什麼，管它是遊戲、小說、漫畫或劇場，都不需要我們觀眾預習或複習、帶任何預設立場，直接像一張白紙，就能體驗改編作本身的精彩之處，因為我剛好就是沒有接觸遊戲的觀眾。
製作團隊設立的目標相當明確：普通觀眾最大，玩家觀眾是其次，團隊用淺顯易懂的故事還有立體的人設，引導大家毫無包袱地欣賞故事，而粉絲還能從中發現團隊置入的遊戲彩蛋（多謝我弟和朋友科普），吸引到新粉絲又能照顧老粉絲，這樣一來，觀影體驗其實具有兩種層次，當然我們普通觀眾只需要在第一層即可，有興趣再自己摸索第二層也不遲。《奧術》的故事建立在好幾個二元對立的人物組合，不斷堆疊衝突的嚴重程度，越棘手、越危險就越精彩，就是要讓角色不斷對抗彼此、不斷做出應對與決定，展現出角色的情緒。讓故事更為昇華的，還有介於二元之間滿滿的灰色地帶，所以這部作品無處不充滿振奮又哀傷的氣息。
比如說菲艾與吉茵珂絲（爆爆）的愛恨、希爾科與吉茵珂絲扭曲的父女情、希爾科與范德爾的怨恨、杰西面對議會高層的掙扎、維克特迷失在追求科技的路上、艾克必須靠自己奮鬥的憤慨、菲艾與凱特琳曖昧的感情…等，每個角色都有自身立場，忙著爭執卻快把城市毀了，角色的內心戲與對戲讓故事扎實有料。
雖然我說劇本難以挑出缺點，但硬要挑的話，大概就是第三幕「7 – 9」集的節奏感變得過快，情節之間的間隔太短（還用了不少黑幕淡出）、轉折顯得突兀，所以部分劇情變化雖有解釋，但需要思考一下，才比較能理解原因，除此之外，真的是各方面都在水準上。
圖中這名角色叫作「維克特」，是目前第一季中我最愛的角色，他想隱藏自己卑微的心態，卻總是被叩叩作響的拐杖與憂鬱的眼神出賣，維克特剛好與另外一位夥伴「杰西」，走向完全不同的道路，兩人心中的執念，引導自己開始面對不同的困境。維克特畢生研究機械與科技的目的，是為了造福人群，而且是和自己一樣出身底層（底城）的人群，希望底城人得以改變生活環境，也希望默默無名的自己，總有一天會被大家看見。
維克特傾心專研，不斷實驗失敗，卻始終沒有放棄，他在失敗與失誤之中，得到意想不到的結果，然而這個結果，已經超出自己能夠控制的範圍，當執念越深，對自己和別人造成的傷害就會越大；越是以為自己走在正軌，越是沒能看清自己早就偏離初衷，維克特驚嘆於科技的高深，也必須承受科技的反撲，從跛腳到小跑步，再到忘我的衝刺，維克特不再是兒時踉蹌跌倒的自己了，如今蛻變了卻依然覺得落寞，好像受到詛咒一樣，他的腳步踏著矛盾，越來越沉重，而杰西也早就不是只想窩在實驗室的學生而已。
由於被維克特圈粉，所以我很好奇，特地去官網找他的設定與傳記來看，雖然影集是獨立於遊戲的世界觀，但我仍然期待他是否會從影集的狀態，變身成遊戲中的型態，「以機械製成的心臟從不忘記跳動，也從不因為一時的情緒而顫抖。所以人類又為什麼要將人生交付於脆弱的血與肉？」這句話聽起來有夠自負，但似乎有跡可循。
總結就是《奧術》必須看，但絕對是拍給成年人看的作品，整體視覺風格看似光鮮亮麗，反而更能凸顯出故事諷刺政治、階級制度和權力鬥爭的意義，看著上流下流勾結，角色互鬥與背叛，殘忍廝殺與對決，所以故事其實黑暗又悲傷；當然還要稱讚動畫的製作水準，角色表情與動態極為細膩而自然，能夠觸及到觀眾內心，動作戲的設計則是爽快而過癮，視覺一大享受啊（艾克「回憶殺」這場戲的剪輯、配樂、張力簡直帥慘了）。還是那句話，沒玩過遊戲的觀眾可以放心，直接入坑完全沒問題，不用擔心會看不懂，不能錯過今年底如此優秀的作品。
