成長與進步都需要代價,即使咳出血或燒成灰燼,也是必經過程。維克特從小體弱多病,不斷仰賴滿腹執著與好奇心,驅使自己一步步靠近科技領域,再一步步探索魔法能源,當他步伐變得越慢,內心的渴望就越大,他堅信自己能夠藉由科技為底層人民帶來好日子,改變社會貧富差距,但事實上「改變」,就像他必須拄著拐杖、步履蹣跚一樣,勢必會品嘗辛苦的滋味。
改編自知名遊戲《英雄聯盟》的動畫影集《奧術》橫空出世,其精湛的角色演出、恰到好處的世界觀營造、視覺風格鮮明亮眼、動作場面流暢熱血,以及難以挑剔的劇本,讓它成為近期現象級、普遍好評的作品。而且《奧術》再次證明一件事:一部引人入勝的改編作品,無論本來的載體是什麼,管它是遊戲、小說、漫畫或劇場,都不需要我們觀眾預習或複習、帶任何預設立場,直接像一張白紙,就能體驗改編作本身的精彩之處,因為我剛好就是沒有接觸遊戲的觀眾。
製作團隊設立的目標相當明確:普通觀眾最大,玩家觀眾是其次,團隊用淺顯易懂的故事還有立體的人設,引導大家毫無包袱地欣賞故事,而粉絲還能從中發現團隊置入的遊戲彩蛋(多謝我弟和朋友科普),吸引到新粉絲又能照顧老粉絲,這樣一來,觀影體驗其實具有兩種層次,當然我們普通觀眾只需要在第一層即可,有興趣再自己摸索第二層也不遲。
《奧術》的故事建立在好幾個二元對立的人物組合,不斷堆疊衝突的嚴重程度,越棘手、越危險就越精彩,就是要讓角色不斷對抗彼此、不斷做出應對與決定,展現出角色的情緒。讓故事更為昇華的,還有介於二元之間滿滿的灰色地帶,所以這部作品無處不充滿振奮又哀傷的氣息。
比如說菲艾與吉茵珂絲(爆爆)的愛恨、希爾科與吉茵珂絲扭曲的父女情、希爾科與范德爾的怨恨、杰西面對議會高層的掙扎、維克特迷失在追求科技的路上、艾克必須靠自己奮鬥的憤慨、菲艾與凱特琳曖昧的感情…等,每個角色都有自身立場,忙著爭執卻快把城市毀了,角色的內心戲與對戲讓故事扎實有料。
雖然我說劇本難以挑出缺點,但硬要挑的話,大概就是第三幕「7 – 9」集的節奏感變得過快,情節之間的間隔太短(還用了不少黑幕淡出)、轉折顯得突兀,所以部分劇情變化雖有解釋,但需要思考一下,才比較能理解原因,除此之外,真的是各方面都在水準上。
圖中這名角色叫作「維克特」,是目前第一季中我最愛的角色,他想隱藏自己卑微的心態,卻總是被叩叩作響的拐杖與憂鬱的眼神出賣,維克特剛好與另外一位夥伴「杰西」,走向完全不同的道路,兩人心中的執念,引導自己開始面對不同的困境。維克特畢生研究機械與科技的目的,是為了造福人群,而且是和自己一樣出身底層(底城)的人群,希望底城人得以改變生活環境,也希望默默無名的自己,總有一天會被大家看見。
維克特傾心專研,不斷實驗失敗,卻始終沒有放棄,他在失敗與失誤之中,得到意想不到的結果,然而這個結果,已經超出自己能夠控制的範圍,當執念越深,對自己和別人造成的傷害就會越大;越是以為自己走在正軌,越是沒能看清自己早就偏離初衷,維克特驚嘆於科技的高深,也必須承受科技的反撲,從跛腳到小跑步,再到忘我的衝刺,維克特不再是兒時踉蹌跌倒的自己了,如今蛻變了卻依然覺得落寞,好像受到詛咒一樣,他的腳步踏著矛盾,越來越沉重,而杰西也早就不是只想窩在實驗室的學生而已。
由於被維克特圈粉,所以我很好奇,特地去官網找他的設定與傳記來看,雖然影集是獨立於遊戲的世界觀,但我仍然期待他是否會從影集的狀態,變身成遊戲中的型態,「以機械製成的心臟從不忘記跳動,也從不因為一時的情緒而顫抖。所以人類又為什麼要將人生交付於脆弱的血與肉?」這句話聽起來有夠自負,但似乎有跡可循。
總結就是《奧術》必須看,但絕對是拍給成年人看的作品,整體視覺風格看似光鮮亮麗,反而更能凸顯出故事諷刺政治、階級制度和權力鬥爭的意義,看著上流下流勾結,角色互鬥與背叛,殘忍廝殺與對決,所以故事其實黑暗又悲傷;當然還要稱讚動畫的製作水準,角色表情與動態極為細膩而自然,能夠觸及到觀眾內心,動作戲的設計則是爽快而過癮,視覺一大享受啊(艾克「回憶殺」這場戲的剪輯、配樂、張力簡直帥慘了)。還是那句話,沒玩過遊戲的觀眾可以放心,直接入坑完全沒問題,不用擔心會看不懂,不能錯過今年底如此優秀的作品。