旅行，不是走得多遠，而是怎麼走

是冥冥中的巧合吧！今天從早到晚見證體驗何謂「十年磨一劍」，耗費十年打造的極致三角建築亞大美術館，從設計到正式營運曲折十年，號稱最難蓋的國家歌劇院，竭盡心力十年磨一劍的飛花落院。不管是在亞大美術館讚嘆光影與建築之間的共舞，或是在歌劇院中體會空氣、陽光與水的合奏，還是在飛花落院中，欣賞著餐具、品味當令當季的美好，我們從早走到晚，每個點停留約莫兩個半小時，卻走過了三個十年的辛苦歲月，

幾年前的日本旅行，其中一個景點就是著名的光之教堂，我始終記得步入教堂時看見的十字光，有種寧靜的感動，那光與影的沈靜相伴，在亞大美術館再次展現不同風貌，很難想像三角形的建築會長成什麼樣子，但安藤忠雄大師就能把三角形運用到極致，看來硬挺挺的清水模，每一分寸都是細緻精密的呈現，每一處的合模線，看似簡單卻不簡單，處處可見的三角形，沒有我們想像中的尖銳感，反而將光影切割出完美比例。

豐盛的午餐讓早起的旅伴們補充滿滿的能量，領隊特地要求餐廳打破慣例，不用合菜來虛應一番，反而是精挑細選該餐廳十五道的手路菜，每道菜都做成小份量，盛裝上菜，為的就是要讓大家不只是吃飽，也能吃巧兼嚐鮮，每道菜拿捏的恰到好處，獨家的芋頭悶鴨更是讓人停不下來。行程中的午餐看似簡單，但因為領隊的一份用心，卻成了不簡單的過站美食體驗。

伊東豊雄的設計美得令人屏息，卻難的令人卻步，從畫紙到成為地標全球九大城市地標之一，每一個樓層，用不同的柔和多變曲線取代傳統的樑柱，從室外到室內的水路環繞，聽見水的舞動節奏，與潺潺溫柔，藍色、紅色以及白色的色塊區隔，令人眩目的光影秀，抬頭就見得光影時鐘，頂樓的綠意盎然，百花繽紛，遙望夏綠蒂公園的大耳朵，透過建築師的設計，回歸到人最原始的存在元素，台中國家歌劇院不僅僅是藝術殿堂，也是一種生活美學的呈現。

從城市景觀進入山林中，映入眼簾的庭院建築，「飛花落院」四個字飛揚於門旁，尚未開啟的木門後，二層樓的日式建築物靜謐而迷人，終於木門打開，沿著長廊蜿蜒而行，每一步都伴隨著情不自禁的讚嘆，不管是入門景觀流水，或是沿著長廊的燈，長廊盡頭是一片遼闊的視野，俯瞰台中市從夕陽餘暉到彩霞散落，夜色悄悄鋪蓋，華燈初上的夜景令人沈醉。

坐在日式包廂中用餐，精緻的菜單寫著當令食材做的料理，連使用的一次性筷子都採用日本杉木製成，就像領隊告訴我們的，這個菜單有起承轉合，從前菜到主餐乃至最後的收尾，開啟味蕾、挑逗味蕾、挑戰味蕾，到最終收服味蕾，從海鮮吃到牛肉，從麵吃到釜飯，當地當令食材的絕妙結合，全然的美食體驗，不僅品到食材的美味，驚艷於食材的結合，驚訝於食材的故事。

山上的風吹的長廊上的風鈴叮叮作響，搭配著悠揚迴盪在庭院中的樂音，像是在風鈴在風中跳著回旋舞，月光下，一盞盞的室內燈籠下，人們坐在一起享用美食，歡快地笑著，食者的暖意與料理者的心意交互流動著，與窗外的城市夜景相互映照，終於體會到餐廳名字為何取自那首靜美詩句的意境，

「息燕歸檐靜，飛花落院閒」～蘇頲《山驛閒臥即事》～

詩人當時在山林間遇見美景，隨手寫下的靜謐感受，連勤勞飛舞的燕子都在屋簷下休息，清閒的庭院，只有被風吹起的花瓣輕輕飄落，這不就是我眼前月色中的飛花落院？

亞大美術館的寧靜光影之美，是場視覺的開闊，是這趟旅程的起點，因為用心而讓合菜成了不簡單的豐盛手路菜，即使只是過站，卻是這趟旅程中重要的承接，陽光空氣水和諧共奏的國家歌劇院，是場聽覺的饗宴，從觀照自己到聆聽自己，從看見別人到傾聽他人，旅程中心境的轉換，充滿靜謐詩意的飛花落院，輕柔敲開每個人的五感體驗，眼前無法言喻的美景，悠揚的樂音與風鈴，嗅著當地食材的香氣，送進嘴裡的每一個驚艷口感，觸動每個人的心。

好好品味食材，好好感受每個人的心意，作為這趟旅程的整合，劃下最美好的句點。

因著規劃旅程者的用心，才有這樣看似一般卻很不一般的行程，身為旅人的用心，就是好好去體會每個旅程中的點滴，和不同的旅伴堆疊更多的旅程回憶。

旅行，從來都不需要走得多遠，而是怎麼走，和誰走，用心走。

＃艾瑪事艾瑪式

＃旅行和菜單一樣都有起承轉合