2018年仲夏，魚池鄉公有零售市場前搭起一排簡易型棚架，棚下是小型的市集，在市場大樓的入口處，一張長桌正販售著「魚戲池中央」的戲劇演出門票。市集和戲劇演出在魚池小鎮並不常見，路過的鄉親帶著好奇的眼光圍了過來。
開演時間一到，只見穿著西裝窄裙的工作人員，引領著觀眾們入座看戲。每幕結束，工作人員會再帶領觀眾往下一幕演出地點走去。
和常見的戲劇表演，明顯區分舞台、觀眾區，並在每一幕結束時以燈暗、移動布景的換幕形式不同。在這裡，演員和觀眾的距離很近，每一幕結束時，移動的是觀眾的腳步。
每看完一幕，就可以在門票上蓋一枚特製的印章，表演結束後，觀眾收集到四枚印章，再沿著魚池大街走，轉角處的破屋前有歌唱、舞蹈表演，及魚池老照片的小型展覽和最後一個集章點。五枚印章集齊，可以向古蹟燒團隊換一份古蹟造型的雞蛋糕。
夜晚娛樂選擇不多的魚池大街，平時靜寂一片。活動期間，小鎮街道上掛上黃色的燈串，摻上藝文氣息，也多一絲熱鬧。
而將這一切帶回家鄉的，是畢業於台北藝術大學戲劇系的巫明如。成長於魚池鄉的她，帶著朋友們回到家鄉，籌備起這一場戲劇節活動。規模並不大，但對於魚池來說，是頭一回有團隊在市場大樓裡演出，夜晚的街道也是第一次有歌唱、舞蹈表演。活動結束後，巫明如收拾行囊，和夥伴們一同回到台北，歸隊到北漂的日常生活。此時，沒有人確定，明年的魚池是否會迎來第二屆的戲劇節。
誤打誤撞開啟的演員生涯｜
2019年，巫明如又再次籌辦戲劇節。這一回，當地的藝術家、志工加入工作團隊。每位夥伴來自各行業，籌備期間利用工作結束後的休息時間，處理戲劇節的事務。平時在台北從事表演藝術工作的明如，除了以訊息聯繫工作團隊、劇團，更是頻繁地來往南投跟台北和工作團隊開會。這讓本就忙碌、奔波的演員生活，在籌備期間，行程更加緊湊。
活動前一個禮拜，明如將時間空下，帶著團隊回到魚池，全心地投入最後衝刺期的工作。工作人員開始整理活動的主要場地──魚池市場大樓，這是第二次將地點選在市場大樓，觀眾在大樓間的各角落移動腳步、換幕，在走廊間欣賞戲劇演出，是第一屆戲劇節令人印象深刻的一部分。無論是場地或是觀戲方式，對觀眾來說都是很新奇的體驗。
「我們會用這裡，是因為場地費是免費的。一開始也很擔心效果會怎麼樣，但去年觀眾回饋很好，而我很喜歡這樣的形式，觀眾跟演員的距離很近！」雖然觀眾回饋佳，但因為空間的開放性，讓演出充滿挑戰，垃圾車經過的聲響蓋過演員的聲音，即使事先申請使用權，仍有民眾不斷在演出當下穿越表演場地，這些不可控制的元素，讓團隊在演出過程不時捏一把冷汗。但演員出身的明如相信在這座特別的舞台上演出，對於演員來說，是一種新奇的考驗。
「我們就是要可以在任何場地演出呀！不排斥任何表演場地、方式！」 明如說近年的舞台表演，越來越多團隊將不同的元素放入戲劇表演中，表演也越來越多元。明如對戲劇、舞台的觀察充滿熱忱，有時下戲後還會趕場去看別的團隊演出，從中獲取精進的養分。大多數的人，都以為她從小便立志成為一名演員。
每回說起踏上這條路的原因，總是出人意外。
「其實我原本是陪我朋友去考試的，但我後來上了，我朋友沒有上！我想說是國立大學，好像不錯，讀完再決定什麼也不遲。但進去讀之後發現，我個性很外向，我的聲線也很適合，當演員需要有一些鬼靈精怪的點子，我也有。」明如說這段演員生涯的開端，其實是誤打誤撞地開始。原先只是陪著去考試，後來進了戲劇學院，接受專業訓練，畢業後成為一位演員。曾經參與過面白大丈夫劇團《職男人生５─引卿入關》、相聲瓦舍《警察杯杯我的車牌咧》、盜火劇團《來了來了從高山上重重地落下來了》……多齣舞台劇的演出。
生活和戲劇不同，生活中沒有人知道明確的幕起、幕落時間，也沒有人能預知在幕起、幕落之間，將會遇見了什麼事情。像是市場大樓，每回早市結束後，關上燈後便沉沉睡去，不曾想過有一天，在夜晚也能是鄉親聚集的場所。童年時期的明如，也不曾想過今日會成為一名專業演員，更不曾想過她會辦一場活動，將戲劇表演帶回家鄉。
家人的支持｜
一位專業演員在魚池戲劇節之中擔任主辦人，召集眾人籌備這場活動，讓忙碌的生活更加忙碌。一切的起源，只是為了一個很簡單的原因。
「真的很單純，我就想說我演戲那麼好看，舞台劇也這麼好看，爸媽都來台北看好辛苦，我常說的不然搬一齣戲回來演好了，那我是要搬一齣戲回來，還是我自己在家鄉做一齣戲。然後想一想，覺得後者比較好，因為後者除了給爸媽看之外，給更多人看到。」
簡單的「想讓爸媽看」這個原因，就讓明如連續兩年將所有空暇的時間，用來籌備戲劇節。
平時在台北工作，還得用視訊、電話等方式統籌，大姊御竹一直都是明如的得力幫手。大部分需要與魚池當地單位聯絡、合作的工作，都由御竹一肩擔下，忙著聯絡在地的廠商，租借場地及市集所需要的環保餐具，以及聯繫在地各方資源。
活動正式開始的前幾天，行政團隊到明如家做路標、標示牌等，客廳放滿道具、紙箱，明如的媽媽在客廳看電視，不時探頭過來關心，還拿出餅乾請大家吃。趁著明如稍微離開的片刻，明如媽媽突然問起活動的準備情況，默默地說了一句：「唉呀，我覺得這像小朋友家家酒一樣！」臉上滿是擔心的神情。
相較於大姊表示大力支持，並當起明如強大的支援。明如的媽媽有時會表示對活動的擔心，言語之中也會表示並非十分贊同明如的選擇。
過了一會兒，當團隊在整理要給觀眾當椅子的舊木箱時，明如媽媽主動幫忙檢查釘子是否外露、給予建議；另外一頭需要硬紙板，明如媽媽又忙著帶夥伴在家裡到處找。
「我媽媽就會這樣，她不大支持我當演員，有時候她還會叫我去找一份正經的工作。但她會來看我演戲，戲劇節她也會來參加。她會說我們像是扮家家酒，前陣子我姊辦個人演唱會她也這樣說，但她會帶朋友來參加。」明如總結媽媽的行為，雖然嘴裡表示不支持，但心裡事實上也很想女兒活動成功。
到了戲劇節活動期間，明如的媽媽第一天就到現場關心，自掏腰包買下一件印有主視覺圖案的周邊T-Shirt ；明如的父親則是騎著摩托車在活動現場巡視，留意每個小細節。
或許家人就是這樣，因為擔心而嘴裡說著不贊同，但都用行動表達對明如的支持。
這之中的關係很微妙，因為擔心，而不支持；也因為關心而支持。支持與不支持，都是在乎和在乎的表現，也都是親子關係的展現。從來沒有一本劇本，可以告訴人們下一幕會出現在生命中的是什麼，也從來沒有一本劇本，告訴每一個人扮演好自己的設定並清楚地說明該怎麼和父母應對、和孩子溝通，但親情都在這些互動中展現。
志同道合的戲劇團隊｜
連續兩年的戲劇節，明如都和大學時期認識的朋友們合作。
從事戲劇相關工作的人，平時就是南北奔波，草原民族般的生活作息，哪裡有演出，便往哪裡去。活動前一週，導演、演員、行政人員從各地陸續抵達魚池鄉。礙於經費的限制，明如能給予的報酬並不多，演員們願意千里迢迢地來到魚池，都有各自的原因。
「其實他們來算是無酬演出，我能給予的並不多，可能只能給予一些補貼或安排住宿。願意來這裡的絕對不是為了發大財。」除了同窗情誼而相挺之外，演員們願意參與這次演出，也和職業特性有關，演員的演出經驗也會影響將來的演出機會。
「人家（劇團）會參考當作依據之一也是演員願意來的原因之一，另外一個就是他們（演員）也會覺得：『這好酷喔，在市場演出！』、『竟然在這麼偏僻的地方做演出』覺得很神奇，這會是一種挑戰的慾望。我們平常在學校的訓練，剛好會有導演組跟演員組，一位導演配兩位演員，一定會有配合的機會，就是這樣不斷地搭配跟累積。但是學校裡面的練習是同學跟同學之間，觀眾也是同學、學長姐，或是自己的親友。但是戲劇節有很大一部分不是自己認識的人，他們（演員）也會期待這些非本科系的人會怎麼看待自己的表演。」明如說這些都和這行業的特性相關，戲劇節也是演員們「實際演練」的好機會，
也有團隊成員願意合作，是因為認同戲劇節的理念：「我們這次的導演，他就是對偏鄉有所熱愛；一位團員，來自高雄，家裡是做辦桌的，對於來到一個地方可以用台語演出，覺得很自在。」當團員們的理念契合，便成就這次的演出。
戲劇節絕非明如一人可以辦成，所有的一切都還在創立初期，願意一同參與的朋友或許是因為理念相投，或許是因為單純的義氣相挺，這一切都促成這次的合作。
「其實去年辦完後，我也有猶豫過今年要不要再辦。」明如老實地說：「主要是沒有錢也沒有人力，我就想說先爭取到經費再說，我有寫一個計劃去申請經費，但是沒有上。可是有非常多人一直在支持我、願意幫助我，我就想說我不想讓這些人失望，我就想要繼續努力。」
對戲劇節未來的期待｜
第二屆魚池戲劇節的主題是「轉來看戲」。「轉來」有兩個意思，一是源於閩南語、客語，「轉來」是「回來」的意思，希望到外地工作的魚池遊子們，可以在活動期間回到家鄉參與，一同看戲、和家人相聚；另一意思則是希望從台21線上經過魚池鄉的遊客，可以「轉來」魚池鄉參與活動。
活動時間都安排週五到週日晚上18點到21點，這也是有著團隊特別的考量。
「一方面的考量是戲劇活動在晚上會比較熱鬧。而另外一個考量是，魚池鄉很多人都是從事服務業，是沒有固定休假的，他們可能要到日月潭服務觀光客呀！他們晚上比較有空！觀光客來魚池，到了晚上也可以參加這個活動。」魚池人大多從事服務業，和魚池鄉的觀光發展有關；假日時旅客到此乘船遊覽日月潭，魚池街上顯得較為冷清。到了晚上，日月潭禁航，居民、遊客都有了空暇的夜晚，以此為考量，將活動安排在七月連續兩週的星期五、六、日三天的夜晚。
「有一些人覺得我是在推動偏鄉藝文發展呀什麼的，但其實也沒這麼複雜，我就是想讓我的父母、鄰居都有戲可以看而已。」 誤打誤撞地開啟演員生涯的明如，在辦戲劇節這件事上，也是誤打誤撞地，成為了別人口中「推動偏鄉藝文發展的人」。
「但我覺得有一些事情，我們也都可以試試看，像是換蕃所呀、戲劇呀！」戲劇活動結合了市集、歌手演唱，第二屆重視環保的瑞塔和幾位工作夥伴提議嘗試辦「木屐囒換蕃所」，讓民眾可以將家中不需要的物品和別人交換。嘗試以多元的活動，吸引更多人參加，讓各年齡層的民眾，都能一同參與。
活動頭兩日，天空下午不時下起傾盆大雨，令工作團隊為觀眾的出席率擔心，而幸運之神彷彿也參與了活動，雨總是奇蹟似地在開演前停。民眾湧進活動現場，逛市集、購票入場、在破屋前聽歌手表演，甚至吸引了不少民眾特地從外地前來參與。人數比去年更多，甚至在最後一晚門票全數售罄，各年齡層的觀眾和演員一起哭、一同歡笑。
民眾的參與鼓勵了工作團隊及劇團成員，而提及對戲劇節未來的期待，明如想了想說：「希望能跟嘉義的草草藝術節一樣，成為當地人熱血參與、外地人會想要特別熱血去參加的戲劇節吧！」或許在不久的將來，魚池戲劇節會成為藝文界的重要活動之一，在這創立初期，明如有一群志同道合的夥伴正一起寫下活動的幕起，不確定下一幕為何，但每一個人都願意為此投注心力。
〔小小後記〕
這篇採訪寫於2019年，曾發表於R立方電子報。當時因為參與了第一屆的魚池戲劇節，和其他觀眾一起在兩幕間移動，想到大一修陳正芳老師的現代戲劇課程時，老師常說她在歐洲，曾經看過很多團隊，都是帶著觀眾在古蹟間移動，每一個點都是一個場景。這讓我在魚池有種身在歐洲的感覺。(那天的魚池很西班牙，機票錢，賺！) 那一屆結束後就讓我想要採訪明如。直至今日，2022年，整個世界皆經歷疫情的摧殘，魚池戲劇節去年是以線上的方式進行，確診數字不斷增加的現在，也不知道今年會以什麼樣的方式呈現。而過去力挺我採訪的R立方也很令我驚訝地走進歷史，在幫文章搬家的同時，重新潤了這份稿，想想可能如同我當年寫的一樣，現實生活不是演戲，沒有固定的劇本，不知道下一幕會遇到什麼人、事、物，生活的本質便是改變和未知，這或許就是人為什麼會成長，為什麼或有喜、惡的原因。
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