字句取自iLOOKER 電影網
‘02 金馬影展時沉浸在綠油油的田中央,戴著耳機,整個畫面傾斜,鏡頭由遠景到特寫隨身聽,Lily Chou-Chou的音樂直搗少年的心,道出了飽滿而壓抑的青春。《青春電幻物語》光是片頭這短短4分多鐘所有場面調度對20年前的我產生劇烈視覺衝擊,無論其製作形式和議題內容,我都迫不及待了解與消化不了,當時「霸凌」一詞不普及使用、「網路社群」群聚私密性凝聚力極高。‘04再看了《花與愛麗絲》令人過目難忘的芭蕾舞姿蒼井優,運鏡的空間感怎麼可以如此自若捕捉到少女氣息及心思。之後便開始搜刮‘94《愛的綑綁》、‘95《情書》、‘96《夢旅人》、‘96《燕尾蝶》、‘98《四月物語》,Philia說Lily Chou-Chou是天才、是宇宙,那岩井桑在六、七年級影迷心目中絕對是日本影壇創作爆發的鬼才宇宙。
直至完食近代的‘18《你好之華》和‘20《最後的情書》,不禁想念起從前生猛鮮活的岩井作品群像,更深切地說是篠田昇無可取代的攝影映像不再。
浪漫光影鏡頭語言訴說醜事
除了清透到不行的《四月物語》(松隆子電影首作,23年後續合作《最》),其它劇本如同黑色旋渦豆芽夢,單只讀故事大綱感到惆悵或殘酷,然而劇情套了詩意手持的濾鏡,故事人物變得具體和有魅力。
回想不諳世事的小時候,看得懂這些電影嗎?霧裡看花並身歷其境似地跟著冒險,許多劇情於現在的腦海裡模糊極了,但是零星攝影機的動感、景框內的空氣始終殘存,一張畫面即是一個電影名、一個美學icon、一段音樂(畫面有魔音啊),背後更是屬於我自己的那個年代氛圍,這幾年無數經典數位修復版重上院線,網路上時常掀起一波影評熱炒,炒的是十幾年二十年前的電影,不由得有種奇妙的感覺,沒有與之同行的獵奇興奮,有的是放在心中的識貨優越感以及那些年跑電影院的熱血不復返,尤其對於OTT時代見怪不怪的觀影胃口。
文本圖片來源 : thepolysh.com/blog、angelalovemovie