「並非一切都是稍縱即逝的,有些情感是深厚的。」
電影結束後,我在平靜中感受到很深沉的悲傷感,並持續了好一陣子。
之所以產生這樣的情緒,或許也是因為這部電影將兩個女子的情感故事,以一種很平靜和緩的方式,描寫得過分真實了。
電影結局如我當初料想那般,兩人的感情終究成為世俗規範下的犧牲者,而如此的結局走向對我來說其實是很習以為常的事,畢竟有許多同性作品,都將彼此相愛的戀人,寫成在歷經讓人傷痕累累的抗爭後,依然沒法白頭偕老的結局。然而,那種悲痛至極,甚至血流成河的抗爭場面,卻未在這部電影上演。
在最後一次爭吵中,Héloïse問Marianne:「妳更希望我去反抗不是嗎?」,Marianne說:「是」,之後Héloïse又問:「妳要我反抗嗎?」,但這次Marianne卻回答:「不是」。
這一幕讓我感受到非常沉重的無力感,同時也是我認為這齣戲過分寫實的原因。
回到現代,雖然同性婚姻目前在台灣已合法化,但依然有許多人,因著世俗壓力、家庭逼迫,不得不選擇踏入異性戀婚姻,因為這是能讓受傷人數降至最低的方法了,可同時也是最令人遺憾的選擇。
因而當我發現她們最終選擇放棄反抗,讓這股情愫隨著一幅畫作的完工,變成只有彼此自知的秘密後,我為她們感到惋惜與心疼。而這些複雜情緒,都在電影之後的記憶回放裡,濃縮成一種難以言喻的哀傷感。
很喜歡戲中兩位女子注視彼此的眼神,及眼神裡的情感流動,完美詮釋了千言萬語盡在眼底的意境。
「在孤獨中,我感受到了妳所說的自由,我也感受到了我對妳的思念。」
電影的最後一幕好讓人扎心,隨著曲目彈奏,Héloïse漸漸露出哀傷神情,眼淚緩慢滑落,並於最後又綻放出笑顏,然後劇終。那首曲目正好是韋瓦第《四季》的〈夏〉,是Marianne最初用鋼琴彈奏給Héloïse的曲目。
這個橋段使我想起Héloïse曾對Marianne說過:「在孤獨中,我感受到了妳所說的自由,我也感受到了我對妳的思念」。
我想她們會永遠記得對方的,以一種只有自己知道的方式記得對方。