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什麼是Temp Track參考音樂，又該怎麼用?
參考音樂在當今是導演常用來和作曲家溝通用的音樂，例如他想要這種感覺的音樂，或是他喜歡這首參考音樂裡面的那些元素? 有一個參考用的標準，兩邊比較容易達到共識，所以今天就來跟你介紹什麼是參考音樂吧!
Temp Track
在好萊塢，參考音樂都叫做Temp track。
你可以說他是Temporary track(暫時音樂)、或是Template track(模板音樂)，兩個其實意思都通，都是暫時放在電影裡面給作曲家參考用的音樂。
怎麼挑選Temp track?
大部分的時候Temp track都會交由 音樂編輯(Music Editor)來挑選，導演大概跟他描述他想要什麼樣感覺的音樂，音樂編輯會去找他的音樂
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但又可以表現得很有美感的作品？🥹
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提問的內容越是清晰，強者、聰明人越能在短時間內做判斷、給出精準的建議，他們會對你產生「好印象」，認定你是「積極」的人，有機會、好人脈會不自覺地想引薦給你
「器樂曲」就是「以樂器演奏出來的樂曲」，本文將介紹：序曲、前奏曲、間奏曲、觸技曲、小夜曲、練習曲、隨想曲、幻想曲、狂想曲、詼諧曲、交響詩、嘉禾舞曲、小步舞曲、馬厝卡舞曲、圓舞曲等15種型態的器樂曲與樂曲欣賞。
在我最新這一集Podcast，為你介紹一種流行音樂中編曲裡面常用的音色項目，這樣子的音色類型你一定聽得很有熟悉感，而且會喚起你的回憶殺，保證你有一種似曾相識的感覺。嚴格來說這不能叫做一種音色，而是一個類型的聲音，這個類型的聲音可以產生很多種氣氛的變化。
音樂某種程度上蠻像一種語言。樂譜就好像一篇文章，音符、和弦就好像詞彙、單字，和聲、對位的規則就好像文法，曲式與結構就好像文章的體裁與架構。作曲或編曲就像寫作，而即興就像是口說。
當下演作心法。藍調測不準音階調式2
為了不再現必須精通所有法則。樂理變得非常重要。
無論古典爵士佛拉門歌。最好精通樂理。再怎麼炫技若無樂理支撐都將是無味花招。
無論玩何種樂器樂理是共通的。易有理氣象數。理最初。象居中。
藍調是JAZZ的鼻祖。流行樂也是。由於大量使用屬七和弦及代理和弦原創性。
使得J
我對這個題目的理解，常被說是古典樂，代表本身不是"古典樂"。
於是乎，我要來推薦我心目中最像古典樂的現代音樂~
Hans Zimmer, Theme of Pirates of Caribbean
Hans Zimmer是依照電影主題打造配樂氛圍的專家，他的許多作品例如The Batman、
本文乃精選「由流行歌曲改編的10部日本電影」系列中第六~十篇文章中的16首歌曲和音樂，包括：線：愛在相逢時、戀愛魔法奇蹟、未來預想圖、雪之華、仁醫，迎風而立，在此不做介紹及賞析(有興趣請再自行連結到原文章閱讀)，就只給您「聽歌賞樂🎧」的純音樂欣賞!
一些 DJ 將純音樂作為他們的節目序曲，長久播放的電台節目吸引了無數聽眾，此序曲慢慢地變成那地區人群所認同的音樂，每個人都懷念它所相連的廣播內容，這便是該區的「Instrumental History」，但別的國家可不一定聽過這首音樂。
有關回憶，你會想到哪一首歌呢？
哪首音樂讓你很有畫面的氛圍？
這次我想分享四首我覺得適合在回憶中的主題配樂
讓大家參考.
第一首：
電影『海上鋼琴師』的主題曲 中的“Silent Goodbye”
這首是以純弦樂演奏，
弦樂的延綿不絕拉弦感很適合用來呈現一種空間的延續與張力.
一部好的電影除了演技優秀的演員、令人玩味再三的劇本、富含深意到位的鏡頭、同時也需要適宜的配樂，才能突顯影片的美好，揚提爾森(Yann Tiersen)便是這樣的一位現代樂音樂家。
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