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AI詠唱養成術：手繪素描一隅風景
為了快速捕捉想法、概念或場景，藝術家或設計師會以迅速繪製的手繪素描或速寫(Speed Painting)的技巧，在短時間內完成素描或線條的形式畫作，重點在於強調即興捕捉景色、建築、人物、物品的特色與印象。
今天我們要來嘗試讓 Midjourney 用水彩速寫畫的風格生成出城市裡的街景、餐桌上的風景、以及記憶的片刻。這次使用的是 Midjourney 5.1 版本，測試起來似乎比起5.2 版本能保留有較多手繪的筆觸感，又比5.0版本能生成更多細節。
Prompts 範例
A speed painting of［主題］, [特色], clean white background, [色調］, by the style of [設計師/藝術家］--ar [寬:高] --v 5.1
說明: Speed painting（速寫畫）可以更換成 watercolor illustration（水彩畫）、watercolor sketch（水彩素描）、Fine liners painting (細筆畫） 來創造不同的視覺風格，也可以根據不同的生成喜好添加特色，像是：
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更粗的簽字筆
在速寫的藝術中，畫法的選擇往往會影響作品的風格和情感表達。我嘗試了一種新的畫法，使用更粗的簽字筆，使畫作呈現出粗曠奔放的感覺。這樣的風格雖然可能會失去一些細節，但也賦予了作品更多的動感和自由度。
表達一瞬間的感受
在畫畫過程中，選擇較粗的筆觸有時能更好地表達情感和動勢，特別是在速
分享我最近畫的風景、花草、建築及人像作品。透過使用不同的繪畫工具，展現出不同的畫風。繪畫對我而言，既療癒也是紓壓，也是對生活的紀錄。
這是最近我練習水彩的日記，感受到實體繪畫的溫度是電繪所沒有的，試著挑選花束畫出來很有成就感，畫水彩和電繪的感受很不一樣，畫水彩雖然可以修改，但也有限，學習接受自己的樣子，還有想畫的就留給下一張吧。
從似顏繪到水彩風格，作者在電繪與手繪之間尋求平衡，透過Calvin at DrifterStudio的電繪學習後，延伸用水彩手繪創作，探索電繪和手繪的不同優勢與挑戰。本文分享了作者的繪畫心得以及使用的繪畫工具。
改變畫風
畫這張畫的時候，是正式思考改變畫風的時候。基本上確定用簽字筆作為作畫工具是沒有錯的，但到底要用什麼顏色的簽字筆來畫，一直讓我很傷腦筋。黑色覺得太過深沉，而藍色接近寫字的感覺，不想用。棕色還不錯，但要找到合適的顏色比較困難。同時，我也在思考如何畫。這一本基本上就是嘗試性的5到10分鐘速寫練
在進行電繪速寫過程中，可以借鑒原子筆速寫練習的方法，並使用Procreate進行訓練。減少塗改、接受不完美、從小開始是進行速寫訓練的三個重點。有限時作圖和限時練習的方法可以幫助提高速寫技巧，但仍需多加練習。
更粗的簽字筆
在速寫的藝術中，畫法的選擇往往會影響作品的風格和情感表達。我嘗試了一種新的畫法，使用更粗的簽字筆，使畫作呈現出粗曠奔放的感覺。這樣的風格雖然可能會失去一些細節，但也賦予了作品更多的動感和自由度。
表達一瞬間的感受
在畫畫過程中，選擇較粗的筆觸有時能更好地表達情感和動勢，特別是在速
分享我最近畫的風景、花草、建築及人像作品。透過使用不同的繪畫工具，展現出不同的畫風。繪畫對我而言，既療癒也是紓壓，也是對生活的紀錄。
這是最近我練習水彩的日記，感受到實體繪畫的溫度是電繪所沒有的，試著挑選花束畫出來很有成就感，畫水彩和電繪的感受很不一樣，畫水彩雖然可以修改，但也有限，學習接受自己的樣子，還有想畫的就留給下一張吧。
從似顏繪到水彩風格，作者在電繪與手繪之間尋求平衡，透過Calvin at DrifterStudio的電繪學習後，延伸用水彩手繪創作，探索電繪和手繪的不同優勢與挑戰。本文分享了作者的繪畫心得以及使用的繪畫工具。
改變畫風
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