電影觀後｜《東尼瀧谷》：景框中的孤獨回音
《東尼瀧谷》／市川準導演
《東尼瀧谷》：景框中的孤獨回音
（トニー滝谷／Tony Takitani）
電影｜日本｜2004
導演｜市川準
配樂｜坂本龍一（電影配樂作品《俘虜》、《怪物》等）
旁白｜西島秀俊（戲劇《昨日的美食》、電影《在車上》等）
如果孤獨是可見的，我想便會是《東尼瀧谷》的樣子。
東尼瀧谷在空無一物、擁有、失去與捨棄之間的過渡，
而在最後留下的，只有在景框中、得以凝視、得以聆聽、得以感受的孤獨了。
《東尼瀧谷》改編自村上春樹短篇小說集《萊辛頓的幽靈》中的〈東尼瀧谷〉。
乍看《東尼瀧谷》的片名或視覺，或許都無法掌握「東尼瀧谷」是一部什麼樣的作品。
「東尼瀧谷的本名真的就是東尼瀧谷。」
擁有東尼瀧谷這個混合著日式與西洋的怪異姓名，似乎注定開啟了孤獨的一生……
／「東尼瀧谷」本身
坂本龍一製作的配樂與《東尼瀧谷》像是相映而生，其中之一存在、另一方才會存在。樂聲中在間隔與填滿之間的空間裡製造的遼闊與距離感，印證著在坂本龍一〈トニー滝谷〉CD解說中提及的，市川準對坂本龍一的配樂製作要求：「像是沒有一樣的話就更好了（無くてもよかったような）」。
無論是《東尼瀧谷》電影本身，或是《東尼瀧谷》的配樂，還是「東尼瀧谷」這個人——都像是在空曠房間中迴響的漫長自語。
而市川準的《東尼瀧谷》，像是在致力構築一幀幀孤獨的畫面，以低飽和度的色調為底，將廣袤無邊的寂寥濃縮在景框以內。
看著導演市川準如何在消化故事後，用著獨特的敘事方式，描摹出村上春樹筆下的角色故事。
／導演的詮釋
在《東尼瀧谷》中，導演市川準採用了旁白的方式，聽著西島秀俊用淡薄到幾乎剝除了感情的口吻，闡述著東尼瀧谷的際遇。透過旁白，我們（觀眾）成為了徹底的旁觀者，但有時旁白與角色們台詞瞬間的接軌，模糊了界線，如同這寂寥一生兀然展現的趣味。
然後隨著一次次的鏡頭橫移，便轉換了幾天、幾個月、甚至是幾個季度或幾年。除了容貌的轉變與旁白的話語，時間的推移在電影中幾乎被淡化，時間的流動只是毫無起伏、不斷向右延伸的時間軸。
另一層面也揭示著，東尼的寂寞與孤獨是持續且恆常且時間感模糊的。在大片窗戶玻璃前的孤獨身影、伏案作畫的姿態、餐桌邊的獨食……是直至與英子的相遇，那些經歷的時間時刻才倏然清晰起來。
／孤獨生命裡的相遇
與英子的相遇，扭轉了東尼對人生的想像。而英子如疾病般對美麗衣服的追求，是美麗人生中都會有的一點不順遂。對我來說，東尼與英子間的關係，在電影中起初看來，是可愛，卻似乎讓人難以感受到愛意的。
是在英子的意外逝世之後，還有東尼與英子前男友的對話裡，當東尼再度孤身一人、經歷的這些時間再度回歸模糊之刻，所謂的愛才逐漸在我眼前變得清晰。
導演市川準用幾近淡漠的方式處理著角色之間的關係，但是卻又透過適時的點綴，在這部體現孤獨的電影中，展現著那一瞬的鮮活又富有生命力。
／曾被填滿的房間
在那個裝滿英子衣服鞋子的服裝間裡，也曾被裝滿的，是東尼瀧谷的寂寥內心。所以東尼也曾嘗試，想試著再度在填滿與未曾擁有之間製造一個過渡。當找來的女子在服裝間裡放聲哭泣，東尼也明白，這個代替的過渡是無法解決問題的。
所以當東尼屈身躺在清空後的偌大房間裡頭，卻像是與過往父親等待著未知宣判的牢房重合。而當東尼清出英子的服裝與父親留下的黑膠唱片後，除了自己之外，唯一還遺留在那個空間的，似乎只剩當時那個女子情不自禁的哭聲而已。
東尼瀧谷的一生，或許便像那最後一通撥出的電話，鼓起勇氣的嘗試，終究還是歸為無人接聽的寂靜。而每個人的人生也都還在繼續下去。
東尼瀧谷在空無一物、擁有、失去與捨棄之間的過渡，而在最後留下的，只有在景框中、得以凝視、得以聆聽、得以感受的孤獨了。
