被遺忘的演奏樂（55）懇求
Diego Modena 《Implora 懇求》
法國商業奇才 Olivier Toussaint 與樂壇高手 Paul de Senneville在 1974年成立了「Delphine – 達芬唱片公司」，他們佈署了一項計劃，發掘一些具有潛質的樂師，用商業的包裝手法將他們捧紅，樂壇到處都是賺錢機會，這對兩方都同樣受益。
他們的戰術毫不新奇，但必須具有音樂方面的創作天才坐鎮，Paul de Senneville要為這些樂手用他們慣用的樂器種類作曲，並且要一擊即中，要將這些樂師一舉成名。
無論甚麼管狀的笛子放到 Diego Modena 嘴裡，他總能吹出令人驚異的音色。他的本名是 Luis Rigou，1961年出生於阿根廷，南美洲的樂風對他有一定的影響，他也曾沈迷於排笛的吹奏，無論陶笛、長簫一但放在他的手上，總都幻化成仙笛之音。近代陶笛的興起，可追溯出此君的功勞。
達芬唱片亦將他捧紅，他的成名作是 1991年的《Song of Ocarina》
表面上《Song of Ocarina》橫掃全球前十排行榜位置，然而在「Delphine – 達芬唱片公司」的傳統裡頭，其實同一張專輯裡面的《Implora 懇求》才被視為Diego Modena 的成名作。
再次強調的，「成名作」的意思，就是一嗚驚人，大眾趨之若騖，日後就算從失落的廢墟中挖掘出來，亦會驚艷於樂曲的旋律是如許迷人，只要聽一次，就會印象深刻，驚為天人。
這些樂曲都是出於樂壇高手 Paul de Senneville 的手筆，足以見證他是一位名副其實的作曲、音樂天才。
資料來源：作者本人
我的目標，是要介紹 100 首被遺忘的經典演奏樂
115會員
518內容數
如果華人界中只有五個人可以舉出十大全球輕音樂團是誰，余就是其中一個。本來專於輕音樂介紹，時代進步，後轉寫一頁過小說，亦試圖以「文創實驗」形式去書寫長篇小說，意圖將長篇拆成每一篇都是獨立小品，無需知道前面的劇情，這種「文創」是方便斷斷續續觀看的讀者。
留言0
查看全部
你可能也想看
Google News 追蹤
嘿，大家新年快樂~ 新年大家都在做什麼呢？
跨年夜的我趕工製作某個外包設計案，在工作告一段落時趕上倒數。
然後和兩個小孩過了一個忙亂的元旦。在深夜時刻，看到朋友傳來的解籤網站，興致勃勃熬夜體驗了一下，覺得非常好玩，或許有人玩過了，但還是想寫上來分享紀錄一下~
這篇文章探討了樂器演奏與現代混音技術之間的關係，特別聚焦於James Canwell的音樂創作。他運用混音技術創造了類似管絃樂團演奏流行曲的音樂，挑戰了傳統樂器演奏的地位。文章講述了《Love Boat》的影響及James對音樂的熱情，並反思了過去音樂風潮的變遷，以及對於音樂文化傳承的使命。
本文探討了輕音樂文化的歷史發展，從文藝復興時期的古典音樂到現代流行音樂的轉變，分析了輕音樂如何在電影配樂中發揮重要作用。文章中特別提到1939年《亂世佳人》到1997年《鐵達尼號》的關鍵時刻，以及著名輕音樂團Paul Mauriat的退休，反映出輕音樂的盛衰以及其對於文化的影響。
本文章探討音樂如何與文藝小說融合，透過經典例子展示文藝作品中音樂的魔力。以亞瑟王傳說中的浪漫情感以及OMAR AKRAM的音樂作品《Take My Hand》為例，深入分析音樂對愛情故事的影響和感動力，並介紹被遺忘的經典演奏樂，期望讓更多人分享這份藝術的美好。
本文探討了1967年由Scott McKenzie創作的熱門歌曲《San Francisco》，該曲一度在美國和歐洲引起熱潮，吸引大量年輕人造訪這座城市。此外，70年代大量輕音樂團體以古典樂風格重編流行曲，文中並介紹了多位演奏此曲的著名音樂家。這些演繹版本各具特色，展現了音樂的多樣性和競爭的魅力，
《Till》是一首法國流行曲，卻有英語，有義大利、德語、芬蘭語版本，是一個活生生的例子，去見證法國音樂文化的軟實力並非浪得虛名。
縱觀歐洲國家，法國一直是文化產業的巨人，百年來湧現了大量優秀的作家、詩人、電影製作人和音樂家，特別是在 20 世紀新一代的不懈努力下，法國經歷了一場重要的文化復興，即使是在美國當道的迷幻搖滾領域，法國也絕對有與之抗衡的能力。
嘿，大家新年快樂~ 新年大家都在做什麼呢？
跨年夜的我趕工製作某個外包設計案，在工作告一段落時趕上倒數。
然後和兩個小孩過了一個忙亂的元旦。在深夜時刻，看到朋友傳來的解籤網站，興致勃勃熬夜體驗了一下，覺得非常好玩，或許有人玩過了，但還是想寫上來分享紀錄一下~
這篇文章探討了樂器演奏與現代混音技術之間的關係，特別聚焦於James Canwell的音樂創作。他運用混音技術創造了類似管絃樂團演奏流行曲的音樂，挑戰了傳統樂器演奏的地位。文章講述了《Love Boat》的影響及James對音樂的熱情，並反思了過去音樂風潮的變遷，以及對於音樂文化傳承的使命。
本文探討了輕音樂文化的歷史發展，從文藝復興時期的古典音樂到現代流行音樂的轉變，分析了輕音樂如何在電影配樂中發揮重要作用。文章中特別提到1939年《亂世佳人》到1997年《鐵達尼號》的關鍵時刻，以及著名輕音樂團Paul Mauriat的退休，反映出輕音樂的盛衰以及其對於文化的影響。
本文章探討音樂如何與文藝小說融合，透過經典例子展示文藝作品中音樂的魔力。以亞瑟王傳說中的浪漫情感以及OMAR AKRAM的音樂作品《Take My Hand》為例，深入分析音樂對愛情故事的影響和感動力，並介紹被遺忘的經典演奏樂，期望讓更多人分享這份藝術的美好。
本文探討了1967年由Scott McKenzie創作的熱門歌曲《San Francisco》，該曲一度在美國和歐洲引起熱潮，吸引大量年輕人造訪這座城市。此外，70年代大量輕音樂團體以古典樂風格重編流行曲，文中並介紹了多位演奏此曲的著名音樂家。這些演繹版本各具特色，展現了音樂的多樣性和競爭的魅力，
《Till》是一首法國流行曲，卻有英語，有義大利、德語、芬蘭語版本，是一個活生生的例子，去見證法國音樂文化的軟實力並非浪得虛名。
縱觀歐洲國家，法國一直是文化產業的巨人，百年來湧現了大量優秀的作家、詩人、電影製作人和音樂家，特別是在 20 世紀新一代的不懈努力下，法國經歷了一場重要的文化復興，即使是在美國當道的迷幻搖滾領域，法國也絕對有與之抗衡的能力。