疫情下音樂創作的發展樣態

風潮音樂 Wind Music

發佈於潮耳朵

更新於 2024/03/29發佈於 2024/03/29閱讀時間約 7 分鐘

世上有很多資源會因使用而耗盡，
但只有愛是越分享越多、越分享越壯大的。
心裡有愛和關心，便能照顧、陪伴、呼應別人的需要。
這樣的人，是很幸福也很幸運的。

文／秋懷

^{此文刊於張老師月刊2021年9月號525期【音樂鬆身坊】單元}

國內兩波疫情延燒，在全國進入三級警戒整整兩個月後，終於看見本土案例降至個位數眾人已發展出各式各様的居家休閒模式，音樂也聽了、劇也追了，運動也做了，也嘗試過下廚，不禁讓人想問，還有什麼，是我們可以再進一步了解的？

在這段期間，舒壓放鬆歌單自然是各大串流平台熱搜排行前三名，風潮音樂擅長的放鬆紓壓歌單，也在此時大獲讚聲。但相信近期各位已經聽過太多紓壓音樂了，今天想跟大家介紹一點在疫情期間，國際與國內發展出的幾種創作樣態。

雖說外出、與人互動也是刺激創作靈感來源的重要一環，但創作畢竟是個人之事，也有許多音樂人表示，在僅有自己的狀態時，是較容易產生創作的。因此演出取消造成收入銳減，但也讓有志的音樂人更專心於他們的新製作。

跨國遠端完成製作透過無數的視訊會議調整細節

早在2020年第一波疫情席捲全球之時，風潮音樂音樂總監兼製作人吳金黛便和國際知名電子音樂人Deep Forest 跨國攜手合作《吼海》EP。這張電音作品由法國的Eric Mouquet將台灣原住民的樂曲以電音方式重新編曲，再加入「Amibidio」聲音科技，帶領聽眾深度體驗福爾摩沙最原始且最新潮的脈動。

適逢疫情延燒全球，這張作品只得透過多方遠距的配合來完成。加上此次的混音製作全球獨步結合了「Ambidio」聲音科技，實在不宜延後發行。因為兩地有時差，吳金黛常常在深夜時刻仍與Eric Mouguet在會議上來回討論、修改聲音細節。也不禁讓人感嘆，若非有網路與科技軟體的進步與協助，肯定需要花上更多時間來確認製程狀況。

「Ambidio」聲音科技是一種讓聽眾能在手機、電腦、平板、耳機等雙聲道聆聽環境下，仿彿親臨現場，體驗到模擬環繞音效的沈浸式聲響效果。雖然疫情導致我們無法進劇場或影院，但這項製作卻可以讓聽者在家、在床上，也能享受被圈舞圍繞、被海洋包的浸潤式體驗。

仔細聆聽EP主打歌〈戰歌〉，你會聽到月琴與合成器的音色像戰士們高昂的士氣，在整個空間中流動。眾人齊唱時，仿佛一排排戰士由兩側接續出列。你置身其中，彷佛也被賦予了無懼的勇氣，成為一名番勢待發的勇士。

減少群聚錄製善用人工科技智慧作曲

在無法面對面練團、進錄音室的時刻，科技無疑在這段時間給了我們最大的幫助。安譜人工智慧音樂公司以量身開發的演算法，自音樂資料庫採集舒適悅耳的曲式特徵，快速製作出系列樂曲。這讓音樂人能更快速抓取可用的基本曲式，也許少了點人味，但無疑增加許多便利性。而最具代表的成果，即是台灣首張結合Al作曲的音樂作品《謐境－東方冥想樂集》。

「AI創作」在現今社會可說是極具討論度的議題，許多人主張，科技應是輔助而非主導，《謐境》則充分體現了這點。AI依大數挑選最適人耳的曲目後，再交由製作人統整編配，讓五行自然與人本科技順利交融，締造出全新的感官體驗。《謐境》專輯的整體概念與設計別具特色，算是疫情期間特別有趣的一項作品。

《謐境》專輯的代表藝人名為「AI采韻師」，靈感源於代採集民間詩歌的「采詩官」，結合東方意象及採集大數的意涵。專輯收錄曲則圍繞「五行」概念展開，〈木生〉輕快的鼓點與生機勃勃的旋律，喚醒身體的朝氣；〈奔流〉讓我們在水的緩與急之間，覺察自己的動與靜；跟隨跨越疆土沈穩的行者，踏上〈千年行者〉的精神之旅；輕盈明亮的〈金烏〉，如滿室的金色日光，溫柔熨燙疲憊的身心；終曲〈靜火〉，則像是暗夜中的一團火，靜默的給予聽者力量與支持。

創作初衷不變世界變化再大也動搖不了生活

當然，疫情的衝擊對某些音樂人來說，也可能並無造成太大的改變。今年以專輯《得力量pulu' em》入圍八項金曲大獎的桑布伊，在疫情期間仍透過線上的方式接受許多媒體採訪。他提到，疫情間生活有一點不便，但其實就生活的本質來說並未有太大的改變。

不當音樂人的平時，桑布伊就當一位農夫，白天在果園工作，夜晚陪部落的青年到河海邊收漁網。他的生活與自然十分靠近，創作題材當然也取於自然。十分關心環境的桑布伊曾說，自然生成的東西會以自然的方式回歸自然，而不自然的東西就無法自然的消失。聽來很像繞口令，卻別有一番哲學。從第一張專輯到第三張專輯，桑布伊在乎、關懷的，始終是人、是環境、是自然。即使他嘗試運用不同的音樂風格、元素於專輯中，其關懷土地的本質精神依然不變。他的歌既不激昂、悲情，也並非強烈的反抗或說教，而是以正向且怡然自得的姿態，成為他向天地發聲的隱喻。

專輯中入今年年度歌曲的〈擁抱〉由鍾興民編曲，管弦樂團的演奏讓聽者宛若被整個世界擁抱、陪伴著。桑布伊寫詞時，刻意以人與人之間的羈絆為隱喻，不只是音樂可以陪伴彼此，我們珍愛著的大自然也是這樣陪伴著我們。其實世界上最強大的力量就是陪伴，給予天地間所有存在關愛，這樣的愛便會同等反饋回到我們身上。

桑布伊總能用他的作品帶領聽者一同返回質樸的大地。他聲音裡的純粹乾淨，仿彿可以為我們滌盪掉生活中的一切雜質。桑布伊認為，世上有很多資源會因使用而耗盡，但只有愛是越分享越多、越分享越壯大的。心裡有愛和關心，便能照顧、陪伴、呼應別人的需要。這樣的人，是很幸福也很幸運的。

也許疫情改變了我們的生活，但這樣的歷程，反而豐富了我們的經驗。許多人發現自己原來這麼依賴科技，有些人發現自己原來可以這麼居家，有些人或許找到了新的興趣，而有志的創作者是不會因此停下自己的腳步的。我們期待在接下來的日子裡，創作者們能將對疫情的反思，化作更多音樂藝術作品，呈現於世人面前。

^{註1：Deep Forest擅長運用世界各地民族原音樂，結合當代電子編曲，創造獨樹一格的樂風，成為席捲全球的World Beat電音舞曲先驅之一。其專輯《波西米人》（Boheme）全球銷量超過四百萬張，並在 1995 年獲葛萊美獎「最佳世界音樂專輯獎」，其中的専輯主打歌即運用了一段蘭嶼雅美族的部落歌聲取樣。}

^{註2：安譜音樂於2018年初成立，創辦人曾志中有多年科技及音樂產業經驗，帶領團隊自行研發人工智慧技術，以量身開發的演算法，自各種類型的音樂資料庫採集舒適悅耳的曲式特徵，並高效產出品質穩定的音樂作品，成為音樂人絕佳的創作輔助工具。}