在當代港產電影中，《潛行》的出現可能是對港片的某一種致敬，也是對港式警匪片傳統的一次回味。然而，這部影片也無形中凸顯了香港電影的多重困境和挑戰，以及在數位時代下的文化定位和市場變遷。
在入場前，已經聽不少人提及《潛行》可能會成為年度爛片，雖然電影星光熠熠，有劉德華、林家楝和任達華等實力派演員，而劉德華亦似乎盡力把這個大反派角色做好，可是整個故事結構和脈絡就好像停滯於上世紀嘉禾影視般的製作，一剎那之間以為自己在八十年代的電影院之中，特別是片中的槍戰畫面中，儘管引入了特技場面，但是仍像一般電視劇般，令我不禁想起，香港電影業是否在創新和轉型方面遇到了瓶頸？
過往香港的警匪鬥智電影往往以獨特的現代感和急速的節奏感來作為表達手法，可是《潛行》已經略為婆媽，也犯上以往電影中的犯駁、但是時代在變，這些特色已經不足以吸引觀眾眼球，因為人物的塑造和情節推進上異常單薄，實在難以滿足當代觀眾對於人物深度和情節複雜性的需求，香港電影開始在東南亞市場競爭中面臨著極大的挑戰。
《潛行》以及劉德華參與的其他作品，呈現出香港電影正在經歷由興盛與衰落轉型期。一方面，香港電影業嘗試希望保持道地文化特色和創作空間，可是又需要適應數位時代的觀眾期待和市場條件，特別是內地的批文。這種拉鋸之間，香港電影的空間和定位變得愈加模糊。本地電影是否能夠覓得一個創作方向和生存空間，在適應全球代和內地代市場的同時保持本土特色，是一個值得深思的問題。
同時，香港電影的「沒落」也是相對的。雖然在市場份額和國際影響力方面可能不及從前，但是我們仍有一些有心人，承載著對於藝術和文化的責任感。他們的努力，對香港社會和電影發展就是埋下種子，等待着在由治及興的新時代土壤中發芽。
在全球化的浪潮下，香港電影文化可能需要經歷翻天覆地的自省和自我挑戰，實際上是每一個文化體系都必須面對的課題。香港社會在新的時代下必須找到全新的自我定位，需要同時吸引國際市場並保留獨特的地方特色。這可能是創作更多元化的故事、可以探索不同主題和文化背景，以吸引更廣泛的觀眾。包括近年講述多了各種社會議題、描繪多元族群和身份認同，或者展現不同時代和背景的故事。這種多元性或許為香港電影帶來新的創作靈感和觀眾共鳴，同時也能展示香港的文化融合和開放性，使我們能夠繼續在國際舞台上綻放光彩，同時展現其獨特的地方魅力。
《潛行》對我們的啟示，不僅只是評論一部電影的成敗，更是對我們社會整體面對的轉型與探索的思考。影片在娛樂性和商業性之間的平衡試探，以及在經典元素與新時代品味之間的調和，都是我們需要深思的課題。而這，也許正是香港日後能夠持續發展，並最終破繭而出的關鍵所在。
因此，《潛行》其實是一面鏡，既映照出我們的美好過去、轉變中的現在和未知的將來。這面鏡子可能有瑕疵，卻也透露出希望之光。香港的未來，一方面需要對過往的尊重與思考，也要對現實的應對與創新。而這一切，都需要心思平衡以及不懈的努力，才能交織成新時代的輝煌篇章。
