第二屆編劇開房間課程心得分享-導演林書宇
閱讀時間約 2 分鐘
我在疫情期間參加過第一屆的編劇開房間系列課，那時經由線上上課，自制力很差的我常常聽到昏睡過去。今年第二屆編劇開房間改成實體上課，雖然交通時間來回要花三個小時，不過我反倒積極了許多。
接下來我會分享我的課程心得，希望是每場都有一些感受，讓沒能參與的大家也有一些收穫。
時間：2024.9.21（六）10:00～12:00
地點：臺大博雅教學館
林書宇執導過電影九降風、星空、百日告別和夕霧花園等，下個月也將上映最新電影小雁與吳愛麗，是個經驗豐富的導演和編劇。
在今天的分享中，講者不斷在問：
創作者想說的是什麼？
這裡的「想說什麼」，便是故事的主題。以講者的作品為例：
1.九降風：被考驗的友情。
2.星空：純真的幻滅。
3.百日告別：留下來的人，如何好好活著。
以我近期看過的作品為例：
1.誰偷了垃圾桶（Maharaja）：惡有惡報。
2.再見機器人（Robot Dreams）：希望你好好的，就算不是和我一起。
那要怎麼找「想說什麼」呢？最簡單的方式，就是從自身經驗出發。
我最近的小說《只有風知道》，取材自身邊親朋好友從事詐騙/被詐騙的經驗，以及我的疑問：他們為什麼會從事詐騙？從這個疑問出發，我訪問了幾個真實經驗的朋友，逐漸完善故事情節，最終寫完小說。
我的上一個小說《賭城迷踪》則起源於我嫂嫂對我說的一句話：「小勐拉（以博彩業為名的緬甸城市）如果沒有賭博行業，它不過是一個普普通通、你路過都不會多看一眼的落後地方。」
從自身經驗找到的主題，在創作完成的當下，不僅能累積作品，還能解答真實人生中的疑問。我想，這也是我持續創作一大動力。
扯遠了，話說回來。林導演在講座最後分享幾點，來提點編劇/創作者在寫作時要注意的：
- 展現角色的想要（want）與需要（need）
a.得到某個榮譽（want）Vs 被家人認可（need），角色達成想要之後，需要也要被解決，不然故事只是在原地打轉/不深刻。 - 晚進早出，不用每場戲都有頭、中、尾場次數字
- 鮮明與刻板的角色差異
人物是否鮮明的判斷方式：是否有真實的人可以想像、鏡射、模仿？筆下的人物是不是像你平時會遇到的人？ - 小心編劇的「一廂情願」與「憑空想像」為翻轉而翻轉。
避免方法：做好田野調查。 - 先把三幕劇寫好，再突破。
林導演的講座心得就分享到這裡。
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大學時期，我加入了劇團，雖不喜歡幕前表演，但卻對幕後燈光、服裝、布景一些工作很有興趣。畢業前的公演，團長選擇經典的劇目<荊軻刺秦王>，我也首次擔綱服裝和舞台布景，為這齣劇加入些現代化的服裝和舞台布景元素。
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推薦度：★★★★學生呈現的成果可謂中規中矩，盡力地呈現劇本的指示及意圖，難免被簡莉穎文本炙烈的光芒所掩蓋。
大疫後的劇場回歸蓬勃尤其音樂劇大噴發，今年總共看了 21 部劇也解鎖了好多新場地。
雖然北藝中心三個場地的座位跟動線都爛到不行但真的勝在交通方便直接壓制其他場地。
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