【電影】什麼都沒有了以後,還是擁有畫畫|《圓滾滾藝術家 BOTERO》

【電影】什麼都沒有了以後,還是擁有畫畫|《圓滾滾藝術家 BOTERO》

更新於 發佈於 閱讀時間約 3 分鐘

拜好友之賜在誠品電影院看了這部紀錄片,紀錄當代在世最有影響力的畫家之一:費爾南多·波特羅Botero。Botero 的風格沒有特別吸引我,吸引我的是為什麼他那麼有影響力,以及他如何發展出自己的風格?

在Botero將近一個世紀的繪畫人生中,我看見他對自我風格的追求和堅持永無止盡,他永遠在學習新的技法但仍專注在他的個人風格上,而且不停的實驗、畫草圖,一直停不下來地創作。(果然勤奮跟努力還是無法跳過的!)

raw-image

他的影響力在於獨特性,不屬於任何的畫派讓他也不容易受時局影響。當然在早期風靡抽象藝術的市場上,他的具象藝術創作是非常孤獨的。人多少都會在意別人的想法,尤其社群時代更讓人不只是在意而是介意了。

「放過自己吧!」Botero在草稿上這麼寫著,提醒著自己。以美術為志向的人,多少都要懂得把自己關起來,但要關得好,不能讓自己太過孤立與世隔離,又不能暴露太多的自己給外面的世界。Betro算是很懂的調整那個界線,有蠻多關心時事的作品,也有非常私人的創作。

畫畫真的是很赤裸的事,他提到他也很好奇,為什麼自己畫中的人事物會變得如此龐大?可能是來自於對父親形象的憧憬和景仰。Botero作為一名失去兒子的父親,或許那樣無底深淵的空洞,是他畫再多渾圓、碩大的事物都永遠填不滿的吧?

Pedrito a Caballo by Botero

Pedrito a Caballo by Botero

這張圖為Botero悼念車禍過世、來不及長大的小兒子,在家玩玩具的模樣,而他和孩子的母親穿著奔喪的黑衣服待在娃娃屋中。是我個人最喜歡的作品。

畫畫是心境也是心鏡,照出潛意識也照出繪者內心最真實的一面。他並沒有把憂傷痛苦的情緒直接暴露出來,而是用更詩意的方式呈現,讓所有人的信念一起記住他的兒子曾經美麗地活過。

很喜歡Botero說,一個人最大的祝福就是在很小的時候就意會到自己的天命在何處。對他來說,就是畫畫。無論成名與否,畫畫就是生活的一部分,他什麼都沒有了以後,還是擁有畫畫。

我很小就知道自己很喜歡也很擅長畫畫了,只是我沒有Botero的堅毅,相信自己可以在畫畫上闖出些什麼。想將畫畫作為專業是很不符合正常社會期待,小時候待過畫室也讀過美術班,但因為成績還不錯(是幸還是不幸?)到高中就被「矯正」了。

在30歲的年紀我選擇走回畫畫的路,會太晚、會可惜嗎?其實也不會。如果老了才在後悔自己沒有相信天命,還硬是把自己塞在不適合的體制內,才是最可惜的事情吧?

即時更新 𝓕𝓸𝓵𝓵𝓸𝔀 𝓕𝓪𝓲𝓷 𝓙𝓲𝓷
avatar-img
𝓕𝓪𝓲𝓷 𝓙𝓲𝓷 𝓐𝓻𝓽
16會員
97內容數
上班是認真的專訪記者,下班是努力的小畫家。隨筆紀錄喜歡的展覽、空間或作品,分享採訪幕後的細思極恐。即時更新歡迎追蹤 IG @fainjinart
留言
avatar-img
留言分享你的想法!
她比我想像中再矮小一點點,但也沒有那麼小,仍是很有份量地存在。甘露水看起來在休息,但感覺得出來她在聆聽,用身體感受著我們的存在。我有種輕輕被舉起來的感覺,好像要隨著她的軀體一起往上,但又好好地站住了。
對我來說展場上的紅線更像「命運」,因為拉扯散佈在空間中,毛線突然變得很強悍,我能感覺到頭頂有人在說話,貌似在對我打什麼如意算盤,但我什麼都聽不清楚,跟人生遇到命運捉弄,卻完全找不到方法反擊一樣無助,原來我就是那艘迷失在大海的小船。
我常常覺得台灣擁有難以言喻的色彩,但從沒想過可以在一個日本藝術家的作品中看見,我認為他是真的用身體去認識台灣,才能在畫作中呈現出這片土地的色彩,《朦朧潮濕的一天》的色彩真的是無法透過印刷或翻拍呈現出來,是要看原作才能體會到的靈光。
她比我想像中再矮小一點點,但也沒有那麼小,仍是很有份量地存在。甘露水看起來在休息,但感覺得出來她在聆聽,用身體感受著我們的存在。我有種輕輕被舉起來的感覺,好像要隨著她的軀體一起往上,但又好好地站住了。
對我來說展場上的紅線更像「命運」,因為拉扯散佈在空間中,毛線突然變得很強悍,我能感覺到頭頂有人在說話,貌似在對我打什麼如意算盤,但我什麼都聽不清楚,跟人生遇到命運捉弄,卻完全找不到方法反擊一樣無助,原來我就是那艘迷失在大海的小船。
我常常覺得台灣擁有難以言喻的色彩,但從沒想過可以在一個日本藝術家的作品中看見,我認為他是真的用身體去認識台灣,才能在畫作中呈現出這片土地的色彩,《朦朧潮濕的一天》的色彩真的是無法透過印刷或翻拍呈現出來,是要看原作才能體會到的靈光。