讀完藝術大學才懂得珍惜只是觀眾的幸福，於是前進新聞所，展開兼具藝術家及記者觀點的萬花筒旅程。當過媒體編輯、記者，有10＋年採訪經驗，經手過大型展覽幕後，現為專職接稿記者＆業餘畫家。期望無論是文筆還是畫筆，筆下的創作都能將靈魂抽絲剝繭，織寫成一幅有生命的畫！
全部內容
由新到舊
去過埃及的都懂，當你連看好幾天的神廟，對於埃及的壁畫、法老像或神像，會慢慢陷入一種審美麻痺的狀態⋯⋯但希臘羅馬博物館的典藏很不一樣，它們是埃及文物沒有錯，但具有古希臘和古羅馬的色彩，會打開觀眾對埃及文化的不同想像！
前陣子公佈《神鬼傳奇（The Mummy）》第四集電影即將回歸的好消息，不禁讓我想念起布蘭登・費雪（Brendan Fraser）這位資深演員。而演算法就是那麼神奇，推給我了《日租家庭（Rental Family）》的預告。
去年經歷太多埃及的文化衝擊，包含一邊烙賽一邊看神廟、爬進古夫金字塔差點沒了小命，全是榮登迴光返照時會再回溯的人生重大事件。原本覺得謹水從此不犯尼羅河水，奇美公告《埃及之王：法老》的展訊時我也本是心如止水！
在採訪的時候，偶爾會有那麼一瞬間讓你覺得自己掉入魔幻時刻。這場採訪公關約在一個氛圍很特別的空間，佈置得超像閣樓小房，燈光是紫色、黃色和粉紅色的那種霓虹色調，會有一個超大螢幕在受訪者的身後播放。
在看展這件事上，一直有自己的任性偏好，我本科明明就是新媒系，隨著年紀越大反而越愛經典、傳統的作品，對當代創作興趣缺缺，因此雙年展一直不在我的展覽雷達範圍。某天看到朋友去2025北美館雙年展，驚見席德進、陳進還有陳澄波，所以我就腦波弱衝了一波！
在池袋PARCO百貨這個馬路口站了超久，體感應該有三十分鐘，遲遲一直、一直按不下快門。我也不知道我在等什麼？是行人？還是車輛？我唯一知道的是，我覺得自己被眼前的「紅色」吸引。
我知道很多人會批評「台版+某知名國際作品」這種格式的名詞，覺得會缺乏台灣的主體性。例如當初黃土水的《甘露水》被重新發現時，就很多人呼籲不要用「台版維納斯」來替稱這件作品。
我個人支持作品有自己的主體性，卻也不否認有時候這樣的詞彙，是有助讀者更快記住一件新作品或是完全沒聽過的藝術家。
但還好我在這
從小我就是逐格動畫的粉絲，只要有逐格動畫電影就一定會特地去電影院看，深深被那種用生命換生命，腳踏實地完成的工藝（Craft）所感動。我從來沒想過，長大後有機會支持屬於台灣本土的逐格動畫。
從愛看展的人變成替人做展覽之後，一度覺得自己會不會因此對展覽出現PTSD，但還好真的還好，我還是能在做展覽這件事情獲得很大的成就感和滿足感，這都要歸功於這半年以來遇到的每一位天使👼
