第三屆黃俊文與好朋友們室內樂音樂節將在本週開跑,擔任企劃統籌的小提琴家黃俊文,對規劃、實踐室內樂演出很有心得,他表示,室內樂最重要的要素是專業、尊重和友誼,「專業是建立一切的基礎,沒有專業的技能,即使有友誼,也無法穩固。除了專業,尊重也是不可或缺的事。一如音樂家們在演奏時會互相聆聽,展現了對彼此的尊重,也因此有了友誼。這三個特質也是人生中非常重要的事,音樂家們透過音樂,美好地表達這三個重要特質。」
范克萊本大賽評審:音樂家=75%刻苦練習+25%歡笑
這次參與客席音樂家包括范克萊本鋼琴大賽評審、鋼琴家安-瑪莉・麥克德茉特,她表示,這幾年的世界很瘋狂,人們經歷了疫情後能齊聚一堂非常不容易,「這場音樂節邀請了來自世界各地的音樂家,也證明音樂真的是一種世界共通的語言。我們其實每天的練習和彩排非常辛苦,也許75%的時間都在刻苦練習,但另外25%的時間會懂得歡笑,從這個歡笑我們可以感受到音樂其實是為了帶來希望,並和所有朋友分享。」
林冠羽:演室內樂像開法拉利
近年經常來台和NSO有多次合作經驗的小提琴家林冠羽表示,他平常的工作是交響樂團首席,他妙喻,當首席像是開著大車的駕駛,後面載了很多人,「而演奏室內樂就像是開法拉利,可以靈活地轉彎和調整,室內樂的演奏形式在音樂演奏上更具靈活性、速度和自由度,使音樂家們能更快速地反應,並展現更多元的音樂想法。」
大提琴家霍儂:在室內樂裡知進退,美麗綻放自我
歐洲當今最受歡迎的大提琴家之一馬克西米里安・霍儂表示,室內樂如同作曲的根基,小規模的音樂形式,讓音樂家有深層的互動,「可以聆聽彼此想要什麼,以及在音樂團體中知道自己的位置,代表知道什麼時候該退後,什麼時候該向前,以及擁有獨奏的時刻,然後再退後,再次聆聽。這一切都與這種互動有關,這就是室內樂最美麗的地方。」
紐愛中提琴首席辛西婭:音樂裡的給予和接受,帶來善良與理解
紐約愛樂中提琴首席辛西婭・菲爾普斯表示,音樂是一種不需要言語的溝通方式,所有參與者都可以理解,這種溝通超越了語言的限制,讓不同背景的人都能參與其中,形成一種「真正的給予和接受」的互動,「室內樂最美妙之處在於,這是一種我們都可以理解的語言。它是無聲的,但每個人都可以參與其中,理解這種真正的『給予與接受』,無需言語。擁有這種特殊的、非常親密的、普世的語言,正是音樂對我們所有人如此特別的原因。」
辛西婭表示,透過音樂,音樂家們可以建立一種非常親密的關係,「即使過去不認識,也能感覺像家人一樣熟悉。這種親密的連結來自音樂裡的共同合作、相互呼應。此外,音樂可以強化人類的善良、支持和理解,並帶來喜悅。這種喜悅在當今世界非常珍貴,可以為人們帶來正面的能量。」
小號演奏家嘉柏:一切因音樂而美妙
來自當匈牙利的小號演奏家嘉柏・柏多斯基表示,他很感謝、這次來台灣演奏室內樂的機會,「小號的曲目不如其他樂器多,我很珍惜在室內音樂節分享小號音樂的機會,能參與音樂節,將所有的注意力都集中在音樂上,真是太奇妙了!」