三月重磅新劇《苦盡柑來遇見你》，金元錫導演（《我的大叔》、《未生》），林尚春編劇（《山茶花開時》），主演IU李知恩、朴寶劍攜黃金配角陣容，譜寫生活在濟州島的愛純與寬植跨越30年歲月的人生詩篇。
從導演唯美又細膩的鏡頭美學、編劇筆下樸實又深刻的人物，到金子般閃閃發光的演員們動人演繹，可以說是方方面面都無可挑剔的最高水準級韓劇，首播才4集，就已然列入我的2025年度最愛韓劇名單！ 4集看下來數不清有多少處情節淚濕眼眶，但回過頭來再看開篇，我才發現，開篇隱藏著最深層的悲傷······ 愛純，寫不出詩了。
當在場的其他老人們輕鬆地寫出樸實而生活化的小詩，愛純卻遲遲沒有動筆，最終她拿起油畫棒在紙上開始塗抹起藍色的線條，那是大海。 但為什麼沒寫下一句詩呢？ 夢想成為詩人的愛純的人生終究是失去了詩啊，回望過去，只剩下故鄉那片無言又無情的大海。 想到這點，再看開篇就又多了一分悲傷。晚年的愛純似乎才重新擁有了寫詩的自由，可是，“那些你一生藏在心底的話”、“最想說的話”，究竟是什麼呢？是否在她親手燒掉詩集、圍困在小小廚房，生兒育女歷經多年辛苦後，心已經磨得無話可說了呢？
黑夜、月光、大海、明燈、媽媽······幸好還有導演用詩一般的鏡頭語言表達著愛純和媽媽的命運。 被愛純的詩打動的媽媽，終於決心帶著愛純一起生活，大遠景鏡頭中燈的光線微不足道，畫面左上方的月亮依稀照亮前路，全景鏡頭中則只有媽媽手中提的燈這一個光源，但更加明亮。 結合後面的劇情，這個鏡頭給我感覺不僅僅是唯美，更似這對母女命運般的隱喻：在那個年代的大環境下母女命運的艱難被隱沒於漆黑，但如果近些看，媽媽對愛純而言一直都是一盞明燈般的存在，照亮著愛純的前路。
媽媽絕不讓女兒當海女，並且非常重視愛純的學業，包括她能否在學校受到老師重視；媽媽尊重愛純的夢想，把得獎的詩裱上金框掛在家中最高處；臨終前還在囑咐愛純離開這家，不要當保姆。
即使只有短短不到一集的篇幅寫愛純與媽媽的相處，正如春天般短暫，卻有那麼多細節刻畫，那麼完整又飽滿的情感···也正如春天般動人。 就像媽媽為愛純舉起一盞指路明燈，愛純生了女兒金明後，也在努力為金明的人生照亮前路。 從騎三輪車到掀桌子，都是愛純的決心所至。我不想說是因為她幸運遇到了好老公在背後為她撐腰才做得到，因為她也付出了過分的代價，被退學、每天被撒紅豆、被困在廚房······本來要成為詩人的我們愛純呐。
抗爭的路程從來不是一蹴而就的，可能是前人們經歷了漫長的苦痛爭取來的一點點改變。 出於這個意義，我想提及一下今年剛剛過去的三八婦女節上映的義大利電影《還有明天》。
不少觀眾對《還有明天》的女主最後去投票，而不是直接逃離，或對抗自己悲慘生活的結局感到不解。沒錯，投票之後回到家，女主還是會繼續面臨家暴的處境。離開家暴的丈夫，會不會比一張選票更加能夠讓她更快速遠離不幸？ 或許會，但是暫時。無論1940年代的義大利，還是1960年代的韓國，女性的困境為何總是不分國界的相似？ 那個時代與環境下女性的困境是僅憑逃離解決不了的，劇中用私奔釜山這個稍顯跳脫、輕鬆的情節揭示了這點。
退一步說，比起媽媽，愛純至少嫁了個好男人寬植，但她的困境就解決了嗎？她成為詩人了嗎？顯然沒有。 在愛純的努力下，女兒金明擺脫了困境嗎？可以確定的是，從媽媽全光禮、女兒愛純、到外孫女金明，三代女性的成長蛻變是突飛猛進式的進步。 年輕一代的我們可以不認同全光禮或愛純的婚姻或生育觀念，我們可以主張女性獨立，也可以對婚姻和生育說“不、Never”，這是進步的表現。反觀，2025年的今天，我們仍然會對劇中1960年代的男性發言感到心有餘悸，這難道不能說明問題嗎？當然，也很好理解，既得利益者怎麼會想改變呢。
《還有明天》的一張選票是女性權利的進步，《苦盡柑來》的一輛三輪車是女性反抗的開始，正是這些小小的舉動托舉了女兒們的“明天”。然而到女性們真正到達“明天”為止，還得提燈走過多少無盡無邊的黑夜呢？
